Brighton Fringe 2018: Le Nostre Scelte Tra i Momenti Salienti del Teatro

Di fronte a un ricchissimo opuscolo di 160 pagine e a una sezione What’s On online piena zeppa, vi proponiamo la nostra selezione di alcuni dei momenti clou teatrali di questa edizione del Brighton Fringe. In programma dal 4 maggio al 3 giugno, il festival di quest’anno offre oltre 4.000 spettacoli in 155 sedi: dalle compagnie locali alle tournée, dalla nuova drammaturgia ai grandi classici di sempre, oltre a una selezione di lavori in arrivo dall’Amsterdam Fringe.

After

Un’idea davvero intrigante: un breve testo viene messo in scena due volte – una da una madre (Syreeta Kumar) con la figlia e una da un padre (Tom Dussek) con il figlio. Scritto da Craig Jordan-Baker, i due allestimenti sono stati sviluppati separatamente dai registi Dodger Phillips e Rikki Tarascas. Ambientato in un futuro post-apocalittico in cui la storia è andata perduta, lo spettacolo interroga ciò che trasmettiamo ai nostri figli, che lo vogliano o no.

Rialto Theatre 10, 11, 12 maggio

Brighton Spiegeltent 28 maggio

#BeMoreMartyn

Aveva solo 29 anni Martyn Hett, una delle vittime dell’attentato alla Manchester Arena dello scorso anno. Nel giro di poche ore dall’annuncio della sua morte, l’hashtag #BeMoreMartyn è esploso sui social, spingendo tante persone ad abbracciare la vita e la cultura con lo stesso entusiasmo di questo giovane. Dopo il debutto all’Hope Mill Theatre di Manchester, questo spettacolo di teatro verbatim esplora perché Martyn abbia lasciato un segno così profondo e cosa significhi davvero “essere più Martyn”.

The Warren: Theatre Box 29, 30, 31 maggio, 1 giugno

Brainville At Night

In occasione della Dementia Awareness Week (dal 21 al 27 maggio), The Dot Collective porta la nuova produzione dell’acclamato testo di Alexander Moschos sulla demenza. Diretto da Matthew Parker, segue Ingrid in un’avventura dentro un mondo di ricordi e immaginazione dal sapore film noir. Con musica, movimento e proiezioni, promette di essere “la storia d’amore più originale che vedrete quest’anno”.

The Warren: The Blockhouse 21, 22, 23 maggio

Boxes

Purple Theatre presenta in prima assoluta Boxes, uno spettacolo di teatro fisico con musica urban originale. Attraverso Toni e TJ, fratello e sorella costretti a fare i conti con le proprie vite dopo la morte del padre, esplora famiglia, identità, razza e genere. Interpretati da Lucienne Brown e Cairo Nevitt, spuntano caselle insolite – GI babies, meticci e con doppia nazionalità – ma le categorie in cui credevano di rientrare comodamente vanno in frantumi.

Purple Playhouse Theatre, 31 maggio, 1, 2, 3 giugno

A Glass Half Empty

Questa nuova scrittura della compagnia Giggling Witch affronta la complessa esperienza femminile dell’invecchiamento, i canoni di bellezza e l’orologio biologico che avanza. Segue Bea e Angela che, a 16 anni, fecero un patto: niente uomini, niente matrimonio, niente figli. Ora trentenni, le due si ritrovano per una sera dopo 10 anni di silenzio.

Sweet Werks 2 21, 22, 23, 24 maggio

Gone

Ispirato a storie vere di rifugiati, Gone è un racconto di finzione sulle realtà della speranza e della sopravvivenza. Segue una famiglia costretta a fuggire dalla propria casa idilliaca quando viene minacciata, intraprendendo un viaggio attraverso terre bizzarre e sconcertanti, rischiando la vita in cerca di salvezza. Raccontato con burattini, teatro fisico e poesia, lo spettacolo è intrecciato a una partitura degli Stone Flowers – una band composta da rifugiati e sopravvissuti a torture tra i richiedenti asilo, sostenuti dalle charity britanniche Freedom from Torture e Music Action International.

The Warren: The Blockhouse 5, 6 maggio

Hymns For Robots

Questo lavoro sperimentale, debuttato lo scorso anno al Belgrade Theatre di Coventry, è ispirato alla vita di Delia Derbyshire, genio a lungo rimasto nell’ombra dietro la celebre sigla di Doctor Who e pioniera della musica elettronica. Noctium esplora la sua vita e la sua musica, e i risultati del BBC Radiophonic Workshop, usando suoni strani e bizzarre “wobbulations” per creare un’esperienza sonora incredibile. Unisce lo stile performativo unico di Noctium – tra dramma, commedia ed espressionismo – all’uso di musica analogica e digitale.

Rialto Theatre 7, 16, 17, 18 maggio

In the Heart of the Wasp’s Nest

I teatranti Karl Falconer e Natasha Ryan hanno arruolato un supporto di peso per questa nuova comedy-drama di Til This Night, tra cui Stephen Fry e Con O’Neill. Ambientato a Liverpool, segue gli sbalorditivi alti e bassi di una squadra di tecnici in un college di sixth form, le cui lealtà vengono messe alla prova quando un collega muove un’accusa di cattiva condotta sessuale. Promette una storia esplosiva su genere, classe e identità.

Brighton Spiegeltent: Bosco 7 maggio

Love in The Harbour di Eddie Alford

Questa storia d’amore ambientata nella Prima guerra mondiale segue le vite di tre assi dell’aviazione irlandesi del Royal Flying Corps sullo sfondo di grandi sconvolgimenti e cambiamenti. Tra humour nero ed emozioni a nudo, il dramma serrato si muove tra l’Irlanda e la Francia del fronte, con musiche e testi di Danielle Morgan e John Merrigan. Nell’anno del centenario della fine della Grande Guerra e della nascita della RAF, lo spettacolo ci ricorda le storie personali dietro i conflitti che ancora oggi ci parlano.

Rialto Theatre, 23, 24, 28, 29 maggio

Love Songs

Mescolando dance, rap e spoken word, Love Songs esplora gli enigmi personali e politici delle nostre vite sentimentali attraverso le poesie autobiografiche di un romantico senza speranza. È un racconto classico di cotte tra i banchi e incontri imbarazzanti in camera da letto, una guida prudente per orientarsi nel dating millennial e uno sguardo sotto le coperte sui nostri desideri più profondi e sulla paura divorante di finire soli. Questo one-woman show è presentato da Trip Hazards e vede in scena Alissa Anne Jeun Yi.

Laughing Horse at The Quadrant 12, 14 maggio

Mad About the Boy

Questo nuovo testo – con intermezzi musicali – racconta un episodio della vita di Noël Coward mentre stava facendo i provini per la sua ultima produzione a Broadway. Un giovane attore emergente desidera ardentemente la parte, ma è pronto a ciò che accadrà dopo? È scritto da Edwin Preece, tra i cui lavori precedenti c’è Boy on a Bed.

Rialto Theatre 27 maggio, 3 giugno

Morning Is Red

Due soldati giacciono feriti in ospedale, condividendo esperienze molto diverse della trincea. Uno è stato colpito il primo giorno di guerra, l’altro l’ultimo. Man mano che si avvicinano, emerge gradualmente una verità straziante su entrambi. Questo nuovo spettacolo intimo e commovente arriva dal team autore/regista Nigel Fairs e Louise Jameson, presentato nell’atmosferica cornice delle vecchie celle di polizia.

Old Police Cells Museum 10, 12, 17, 18, 19, 24, 25, 26, 31 maggio, 1, 2 giugno

Passing On

Brian e Tom, insieme da 10 anni, decidono di diventare genitori con l’aiuto di un’amica come madre surrogata ma, quando Tom indaga sull’identità dei propri genitori biologici, ciò che scopre rischia di trasformare il loro sogno in un incubo. Questo nuovo testo di Sean Denyer, consulente in medicina di sanità pubblica, racconta un’avvincente storia familiare nel contesto dei rapidissimi progressi in genetica e screening. È una produzione congiunta di Acting Out e Blue Heart Theatre.

Sweet Works 1 21, 22, 23, 24 maggio

Persuasion

La tournée britannica dell’adattamento di Theatre6 dell’ultimo romanzo di Jane Austen arriva a Brighton. Adattato da Kate McGregor e Stephanie Dale, è ricco di musica dal vivo, dramma, risate e romanticismo. Guidato da Ceri-Lyn Cissone nel ruolo di Anne, il cast include Matthew Atkins, Siobhán Gerrard, Indigo Griffiths, Jason Ryall e Lucinda Turner.

The Warren: The Hat 8, 9, 13, 14 maggio

Rum in the Gravy Boat

Fluid Motion Theatre Company fa tappa a Brighton, in tournée con questo nuovo testo che indaga l’esperienza di crescere con un genitore dipendente dall’alcol. Giocoso ed energico ma anche toccante e crudo, è un racconto di risvegli sessuali, microfoni di plastica, una madre alcolista e alopecia. È basato sulla vita dell’interprete Leigh Johnstone ed è stato sviluppato attraverso lo stile autobiografico di Fluid Motion, mostrando come il teatro possa dare senso al passato.

The Warren: The Blockhouse 12, 12, 13 maggio

Shit-Faced Showtime: The Wonderful Wizard of Oz

Il leggendario Shit-Faced Shakespeare torna al Brighton Fringe per il sesto anno, con un attore che si esibisce mentre si ubriaca sempre di più. Quest’anno portano Hamlet a The Warren per 14 serate, ma tenete d’occhio anche quest’altro show tutto canto, ballo e bevute su Dorothy e Il mago di Oz.

The Warren: The Hat 24, 25, 26, 27, 28, 29 maggio

Spurious

Basato sulla storia vera di una famiglia di Bristol, il nuovo testo di Alan Williams per la Bare-Faced Acting Company presenta tre generazioni di donne che restano incinte ciascuna a 18 anni. Con l’evolversi della morale della società, ciascuna donna non è più costretta a dolorosi segreti, ma questa ritrovata libertà aiuta o ostacola le scelte che devono ancora compiere?

Brighton Open Air Theatre 16 maggio

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