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NOTÍCIAS

CRÍTICA: [title of show], Waterloo East Theatre ✭✭✭✭✭

Publicado em

9 de setembro de 2016

Por

sophieadnitt

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Waterloo East Theatre

8 de setembro de 2016

Cinco estrelas

Reservar agora

Jeff e Hunter são dois rapazes a escrever um musical sobre dois rapazes a escrever um musical. Decidem que tudo o que dizem — cada conversa casual, cada referência à cultura pop, cada pensamento bizarro que lhes atravessa a cabeça — vai parar ao guião.

O resultado é algo que segue a grande tradição de Noises Off e The Play That Goes Wrong: uma carta de amor ligeiramente desengonçada ao palco e a todos os seus obstáculos — as lutas criativas, as discussões nos bastidores e tudo o resto. É também deliciosamente meta e autoconsciente, com lembretes constantes de que isto é um espetáculo, as personagens estão num espetáculo e, afinal, quem é que haveria de ver uma coisa destas? Deixa-se ouvir um sorriso irónico para a plateia. Assim que o público começa a sentir-se demasiado confortável no mundo criado em cena, a personagem de Hunter anuncia que a cena que estamos a ver está a ficar longa demais e atira o espetáculo para a seguinte. É autorreferencial ao extremo — e funciona na perfeição.

Há sempre a preocupação de que estes espetáculos de “bastidores” sejam exclusivamente para os “teatrófilos” e, de facto, na noite de imprensa o público parecia ter muitos intérpretes, com gemidos solidários e gargalhadas quando reconheciam a frustração de, por exemplo, perder um papel para a rapariga que canta pelo nariz, mas veste melhor o figurino.

Mas isto não é, propriamente, algo só para miúdos do teatro — o libreto de Hunter Bell está cheio de tiradas espirituosas e piadas subtis suficientes para arrancar um sorriso a qualquer espectador, tudo entregue com garbo e uma energia inesgotável pelo valente elenco de quatro (cinco, se contarmos o teclista Larry, interpretado pelo Diretor Musical Oliver Rew, que carrega os números musicais com facilidade e grande competência).

De Wicked a Avenue Q, nenhum elemento da Broadway do século XXI está a salvo. As referências à cultura pop enchem o texto, situando-o firmemente no início dos anos 2000 e, ainda assim, sugerindo que seguirá uma via de retro-chique peculiar em vez de soar datado. O elenco dá tudo ao longo das vibrantes duas horas de espetáculo, acumulando homenagens aos musicais — há jazz hands, braços de diva esticados, sequências de sonho em dança interpretativa e até uma marcha ao estilo de Les Mis no número de abertura.

Louie Westwood, no papel de Hunter, brilha verdadeiramente nesta interpretação. Camp e exuberante, cada declaração vem acompanhada de um floreado teatral, como se estivesse prestes a romper em canção a qualquer momento. Westwood cria uma personagem hilariante e exagerada sem nunca resvalar para o irritante. Daniel Mack Shand, como Jeff, é um excelente contraponto: contido, perspicaz e autoirónico. Atua com uma confiança tranquilizadora e aguenta-se mais do que bem perante as personalidades maiores do que a vida dos seus amigos.

Malindi Freeman é um destaque inesperado como a excêntrica Susan, deliciosamente mordaz no seu grande número ‘Die Vampire Die’. Susan também tem plena consciência de que é uma personagem num musical e leva isso a extremos hilariantes. Chloe Hawkins, como a eterna corista Heidi, evidencia uma voz forte e doce e um ótimo sentido de comédia.

Um cenário simples, incluindo as quatro cadeiras referidas e um teclado, permite que a ação flua sem esforço de cena para cena. Mais uma vez, isto é comentado pelas personagens, que se maravilham por conseguirem saltar entre locais com nada mais do que música incidental. O espetáculo inteiro é uma explosão de ruído, risos e energia e, o melhor de tudo, toda a gente envolvida parece estar a divertir-se de forma absurdamente desenfreada. É contagiante e, no final surpreendentemente comovente, o público está totalmente a torcer por este quarteto de desalinhados.

No fim de contas, é entretenimento simples e direto e um olhar carinhoso sobre o processo de simplesmente pôr um espetáculo de pé. Como as próprias personagens observam — quem disse que quatro cadeiras e um teclado não podem fazer um musical?

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