Kritikernas val: Londons 10 bästa nya musikaler – 31 juli 2015

Vilken musikal bör man se först i London?

Vi har sammanställt den här listan för att bespara dig besväret att behöva lista ut det själv! Det här är helt enkelt vår syn på saken – och alla har ju sin egen – baserad på våra recensenters omdömen. Vi uppdaterar listan regelbundet så att nya produktioner hamnar på din radar och så att förändringar i originalensemblen vägs in.

Musikaler som har spelats i mer än tre år är inte inkluderade – det här är en lista för nya eller relativt färska produktioner i London.

Så se till att gå och se dem!

1. Gypsy

Alla i den här ensemblen är lysande i sina roller; alla kan verkligen sjunga, dansa och leverera på topp både dramatiskt och komiskt. Detta är det sällsynta fenomenet av en utsökt rollsatt musikal där rollernas krav har fått gå före biljettintäkter eller popularitet på sociala medier. Det är svårt att tänka sig att det någonsin funnits en bättre Rose än den Staunton skapar här.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

Foto: Darren Bell 2. The Spitfire Grill

The Spitfire Grill är en musikalisk pärla. James Valcos musik är oerhört givande och skapar en genuint engagerande atmosfär som hjälper till att forma och driva berättelsen framåt. Han skapar en sann musikalisk värld för karaktärerna där varje karaktär har egna melodier och fraser som fördjupar deras gestaltning. Det känns inte som ett verk av Sondheim, men det har en liknande effekt. Sångerna växer fram ur situationen, platsen och berättelsens puls; de känns aldrig som efterhandskonstruktioner eller onödigt glitter.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

Katie Brayben och Carole King i Beautiful. Foto: Brinkoff Mogenberg 3. Beautiful: The Carole King Musical

Det bultande, majestätiska och lysande hjärtat i den här uppsättningen är Katie Braybens felfria, strålande och helt fantastiska tolkning av Carole King. Brayben återskapar känslan, ljudet och looken av Carole King på ett helt autentiskt och drabbande sätt – hon känns som en äkta ”Natural Woman”.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

4. Charlie and the Chocolate Factory

Sam Mendes uppsättning av musikalversionen av Kalle och chokladfabriken är i toppform. Inget tyder på det tydligare än det faktum att föreställningen inte tappade takten trots att tre understudies fick hoppa in med kort varsel. Ensemblen missade inte ett steg. Numren är polerade och välrepeterade; Mark Thompsons fantastiskt färgglada (och ibland färglösa) kostymer och scenografi är i perfekt skick och frammanar magi helt ansträngningslöst. Marc Shaimans trallvänliga och sprudlande musik förblir smittsam och härlig.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

Cynthia Erivo, Damian Humbley, Jenna Russell och Dean John-Wilson i Songs For A New World. Foto: Darren Bell 5. Songs For A New World

I Jenna Russell, Damian Humbley och Cynthia Erivo har regissören lyckats samla tre av de bästa och mest spännande musikalartisterna i London just nu. Varje artist bjuder på en bravurnummer och visar total hängivelse. Bara att få höra dessa röster sjunga Browns musik är värt hela upplevelsen.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

6. Bend It Like Beckham

Andra akten är praktiskt taget perfekt. Den börjar med det fantastiska tjejnumret ”Glorious” och håller sedan tempot hela vägen. Howard Goodalls musik imponerar med sin spännvidd av stilar. Han använder punjabiska melodier effektivt, och här finns ett strålande solo för Jules mamma (”There She Goes”), en mjuk och glädjefylld duett (”Bend It”), samt en rörande kvintett. Allt kulminerar i ett jublande nummer som firar Pinkys och Teetus bröllop parallellt med segern i fotbollsfinalen. När andra akten är över är alla eventuella transportsträckor från den första glömda, och den smittsamma känslan av harmoni och lycka är oemotståndlig.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

7. Miss Saigon

Om något så återetablerar den här uppsättningen av Miss Saigon Cameron Mackintosh som tidernas främsta musikalproducent. Han förstår sin publik och levererar alltid på högsta nivå, både som producent och teaterägare.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

8. Memphis

Framför allt handlar Memphis om förändring och acceptans, och hur kultur och konst (musik i det här fallet) kan vara genuint transformerande. Men den blir aldrig tungrodd eller predikande; istället förlitar den sig på humor, hjärta och ”hockadoo” genom att skapa virvelvindar av sång- och dansglädje som lyfter humöret till stratosfären.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

9. What's It All About?: Bacharach Reimagined.

Här finns fragment av kända låtar som likt wagnerska ledmotiv binder samman hela upplevelsen och gör den mindre till en konsert och mer till en pop/rock/R&B-opera. ”What’s it all about, Alfie?” är ett återkommande tema som ger en intellektuell grund till föreställningen. Riabko och Selzer utforskar vad Bacharachs musik egentligen handlar om och presenterar sitt svar: känslomässigt komplex, fängslande medryckande, djupt mänsklig och genomgående melodisk.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

10. Book of Mormon

Enligt min mening är det helt uppenbart att ensemblen som jobbar så hårt i detta verk av Parker, Lopez och Stone är i absolut toppform och ger mer än 100 % hela tiden. Den här uppsättningen är faktiskt betydligt vassare än den ursprungliga Broadway-produktionen.

LÄS VÅR RECENSION | BOKA BILJETTER

Håller du med om våra val? Berätta gärna vilka som är dina favoritmusikaler just nu.