National Theatre presenterar nya produktioner med stjärnspäckade rollsättningar

National Theatre har presenterat ett program med 15 nya pjäser och bearbetningar som ett svar på kritiken om bristande mångfald bland dess dramatiker.

Programmet innehåller nyskrivna verk och brittiska premiärer av namn som Lucy Kirkwood, Moira Buffini, Francesca Martinez, Kate Tempest, Roy Williams, Clint Dyer, Tony Kushner, Richard Bean, Oliver Chris och Alexander Zeldin.

I rollistorna ser vi bland andra Maxine Peake, Lesley Manville, Lesley Sharp, Nancy Carroll, Cecilia Noble, Rafe Spall, Arthur Darvill, Conleth Hill och Sinéad Matthews.

De nya verken ingår i repertoaren från september 2019 till juli 2020, vilken även omfattar tidigare presenterade produktioner av Annie Baker, Inua Ellams och Nadia Fall.

Efter ett år där National Theatre haft fler föreställningar utanför London än på sin bas vid South Bank, fortsätter man sin satsning på regional teater med en nyöversättning av Brechts Den kaukasiska kritcirkeln av Chris Bush, i ett samarbete med teatern Cast i Doncaster.

När det nya programmet presenterades idag uttryckte de gemensamma cheferna Rufus Norris och Lisa Burger en förhoppning om att det ska spegla National Theatres strävan efter bättre representation. Målet är att nå en jämn könsfördelning (50/50) bland regissörer och levande dramatiker senast i mars 2021.

Norris medgav att de i mars missbedömde mottagandet av ett programsläpp som uteslutande bestod av sex pjäser skrivna av män. ”Det kommer alltid att gå lite upp och ner”, sa han. ”Den stora lärdomen är att dessa tillkännagivanden är tydliga signaler, och det är viktigt för oss att förstå att varje programsläpp tolkas som ett fristående besked.”

Han poängterade att det nuvarande programmet innehåller fyra pjäser av kvinnliga dramatiker och underströk att de framöver ska säkerställa en bredare representation inför varje ny säsongspresentation.

April De Angelis tvådelade dramatisering av Elena Ferrantes Neapelsvit, betitlad Min fantastiska vän, flyttar till Olivier Theatre i november efter en utsåld spelperiod på Rose Theatre Kingston 2017. Uppsättningen har omarbetats för National Theatre av regissören Melly Still och behåller huvudrollsinnehavarna Niamh Cusack och Catherine McCormack. Scenografin står Soutra Gilmour för, koreografi av Sarah Dowling, dockspel av Toby Olié, musik av Jim Fortune, ljus av Malcolm Rippeth och ljud av Jon Nicholls.

I februari 2020 sätter Olivier upp Friedrich Dürrenmatts tyskspråkiga klassiker Besöket, en tragikomedi från 1956, här bearbetad av Tony Kushner (känd för Angels in America och Caroline, or Change). Jeremy Herrin regisserar och i rollerna ser vi Lesley Manville tillsammans med Richard Durden, Sara Kestelman, Joseph Mydell och Nicholas Woodson. Scenografin görs av Vicki Mortimer, kostym av Moritz Junge, ljus av Paule Constable, musik av Paul Englishby och rörelse av Polly Bennett.

Från april 2020 ger Olivier-scenen Jack Absolute Rides Again, skriven av dramatikern Richard Bean och skådespelaren Oliver Chris, baserad på Richard Sheridans klassiker The Rivals från 1775. Handlingen har flyttats till andra världskriget och utspelar sig i en herrgård som rekvirerats av flygvapnet för att högtidlighålla 80-årsminnet av slaget om Storbritannien. Regi av Thea Shurrock och scenografi/kostym av Mark Thompson.

Sist ut av de nya satsningarna på Olivier är Paradise, en nytolkning av Sofokles tragedi Filoktetes. Pjäsen skildrar Odysseus försök att övertala den krigströtta hjälten Filoktetes att återvända till det trojanska kriget. Bakom manuset står poeten och dramatikern Kate Tempest. Lesley Sharp spelar titelrollen och Ian Rickson regisserar, med scenografi av Rae Smith. Premiär i juni 2020.

Efter Inua Ellams tidigare aviserade bearbetning av Tjechovs Tre systrar i december, får Lyttelton Theatre i januari 2020 premiär för The Welkin av Lucy Kirkwood. Maxine Peake spelar huvudrollen mot bland andra Natasha Cottriall, Cecilia Noble, Dawn Sievewright och Ria Zmitrowicz. Dramat utspelar sig på landsbygden i Suffolk 1759 och handlar om rättvisa och kön kring rättegången mot en kvinna dömd till hängning. James Macdonald regisserar, scenografi av Bunny Christie, ljus av Lee Curran och ljud av Carolyn Downing.

Moira Buffinis nya pjäs Manor har premiär på Lyttelton i april 2020, med Nancy Carroll i rollen som en kvinna som ger skydd åt en udda grupp människor, däribland högerextrema ledare, i sin herrgård under en storm. Detta ”mörkt komiska” drama regisseras av dramatikerns syster, Fiona Buffini, med scenografi av Lez Brotherston och ljus av Paule Constable.

Lyttelton står även värd för en nyversion av The Seven Streams of the River Ota, som återvänder till National Theatre efter att ha spelats där 1996. Den sju timmar långa sagan av Ex Machina, i regi av Robert Lepage, uppmärksammar att det gått 75 år sedan atombomberna över Hiroshima och Nagasaki. Spelperioden i mars 2020 är en del av en världsturné.

Den mindre Dorfman-teatern har i september 2019 premiär för Faith, Hope and Charity – den tredje delen i Alexander Zeldins trilogi om människor i samhällets utkant. Pjäsen följer livet i en nedgången samlingslokal, inklusive en kvinnas kamp för att förhindra att hennes dotter blir omhändertagen. I rollerna ses Nick Holder, Dayo Koleosho, Susan Lynch, Cecilia Noble, Bobby Stallwood, Hind Swareldahab och Alan Williams. Scenografi och kostym av Natasha Jenkins, ljus av Marc Williams, rörelseinstruktion av Marcin Rudy och ljud av Josh Anio Grigg.

Efter sina tidigare succéer med The Flick och John återvänder Annie Baker i oktober 2019 med sin senaste pjäs, The Antipodes. Dramat utforskar berättelsernas värde i en värld i kris. I ensemblen ingår Matt Bardock, Arthur Darvill, Imogen Doel, Hadley Fraser, Conleth Hill, Sinéad Matthews, Stuart McQuarrie och Bill Milner. Baker regisserar själv tillsammans med Chloe Lamford, som även står för scenografi och kostym. Ljus av Natasha Chivers och ljud av Tom Gibbons.

Till jul sätts Neil Gaimans roman Oceanen vid vägens slut upp i en dramatisering av Joel Horwood, regisserad av Katy Rudd. Det beskrivs som en modern myt om barndomens dolda jag och följer barnen Alex och Letties möte med uråldriga mörka krafter. Pjäsen spelas på Dorfman från december med bland andra Josie Walker och Samuel Blenkin. Finn Caldwell ansvarar för dockspel, Fly Davis för scenografi, Samuel Wyer för kostym och dockdesign, Steven Hoggett för koreografi, Jherek Bischoff för musik, Paule Constable för ljus och Ian Dickinson för ljud.

Den välrenommerade dramatikern Roy Williams har samarbetat med skådespelaren Clint Dyer kring den nya pjäsen Death of England, som öppnar på Dorfman i början av februari 2020. Med Rafe Spall i huvudrollen utforskas samtiden genom ögonen på en arbetarklassman som söker sanningen efter sin fars död. Dyer regisserar, med scenografi av Sadeysa Greenaway-Bailey och Ultz, ljus av Jackie Shemesh och ljud av Pete Malkin.

Skådespelaren och komikern Francesca Martinez gör sin debut på National Theatre i mars 2020 med den egna föreställningen All Of Us. Hon spelar en kvinna med cerebral pares vars tillvaro hotas av myndigheternas beslut. Ian Rickson regisserar och Georgia Lowe står för scenografi och kostym.

Som tidigare meddelats kommer Welcome to Iran, skriven och regisserad av Nadia Fall, att spelas under en begränsad period på Dorfman från maj 2020 i en samproduktion med Theatre Royal Stratford East.

Utöver en omfattande turnéplan med bland annat A Taste of Honey, War Horse och Barber Shop Chronicles, presenterar National Theatre en ny uppsättning av Brechts klassiker Den kaukasiska kritcirkeln tillsammans med Cast i Doncaster. Denna version, bearbetad av Chris Bush och regisserad av James Blakey, har premiär i augusti 2020 som en del av National Theatres Public Acts-projekt.

Inom samma ramverk samarbetar man med Queen’s Theatre Hornchurch i östra London kring en musikalisk tolkning av Shakespeares Som ni behagar, regisserad av Douglas Rintoul i samarbete med Emily Lim. Verket hade premiär på Delacorte Theater i New York 2017 och är skrivet av Laurie Woolery och Shaina Taub, med scenografi av Hayley Grindle.

Från måndag 17 juni till 14 september kan besökare se sångerskan Nubiya Brandon och NuShape Orchestra i en ny tiominuters föreställning, All Kinds of Limbo: From Calypso to Grime. Den visas tre gånger i timmen i National Theatres Wolfson Gallery med hjälp av VR och holografisk teknik. Upplevelsen är en ”volymetrisk inspelning” skapad av Brandon och NuShape Orchestra tillsammans med Raffy Bushman, och visas för publik med VR-headset. Verket reflekterar över den västindiska och svarta kulturens inflytande på den brittiska musikscenen och är inspirerat av Olivier-scenens aktuella dramatisering av Andrea Levys roman Small Island om Windrush-generationen. En enklare holografisk version av Brandons framträdande visas parallellt.

Biljettsläpp för allmänheten till Faith, Hope and Charity, The Antipodes, Min fantastiska vän, Oceanen vid vägens slut och Tre systrar sker den 5 juli 2019.

NATIONAL THEATRES WEBBPLATS