RÖPORTAJ: Good Grief - Tiyatroya Yazılmış Bir Aşk Mektubu

İzleyicilerin canlı tiyatro heyecanına susadığı bir dönemde, Good Grief'in yaratıcıları tiyatro tutkunlarına gerçekten eşsiz bir deneyim sunuyor. Yapım, iki kişilik bir oyunun o hassas samimiyetini korurken, tiyatro ve sinemanın kesişimini kutluyor.

Nikoletta Soumelidis; yenilikçi filmleştirilmiş tiyatro yapımının yazarı Lorien Haynes ve yönetmeni Natalie Abrahami ile bir araya gelerek tiyatronun geleceği ve sektörde kadın seslerinin temsili üzerine konuştu.

Mevcut iklim sanatçılar için cesaret kırıcı hissettirebilir, ancak pandemi öncesi dünyada sahnelenmeyecek bir eser bu kaosun ortasında çiçek açıyor. Bu oyun nasıl ortaya çıktı? Lorien: 21 kadın tarafından yönetilen 23 sahneden oluşan ‘Everything I Want To Tell My Daughter About Men’ filmini yeni bitirmiştim. Yönetmenlerden biri de yapımcı Amy Gardner'dı. Amy, hikayelerden birini ben ve Jonathan Firth ile birlikte çekti. Diğer çalışmalarımı okumaya başladı ve “Hiç kısa oyunun var mı?” diye sordu. Good Grief üç perdelik bir oyun ama aslında tek perdelik bir oyun olarak başladı. Bana çok kısa olduğu için asla yapılmayacağı ve tam uzunlukta bir oyuna dönüştürmem gerektiği söylenmişti. Tek perdelik versiyonun bir hayatı olacağı aklımın ucundan geçmezdi. Platform'un bana yaklaşıp bunu programına almasını hiç beklemiyordum. Bu yüzden sadece çok güzeldi. Natalie, tiyatro, opera ve film yönetmenliği yapan böylesine eşsiz bir özgeçmişe sahip biri olarak, Good Grief 'sıradan' sahne veya film yapımlarından nasıl ayrılıyor? Natalie: Zoom üzerinden prova yapmak bir bakıma oldukça keyifliydi. Bulduğumuz uyum, simbiyoz ve sinerji beni şaşırttı ama sahip olduğumuz o 'kızılötesi' benzeri insan etkileşimlerini kopyalamak çok zor. Çay molası prova sürecinizin çok önemli bir parçasıdır.

Ekrana odaklanmak, bir prova odasında olmakla aynı deneyim değil; bu yüzden Lori, Sian ve Nikesh ile yakaladığımız o mesleki dayanışma ruhunu sevdim, hepsi birer harikaydı. Sian kamerasını kapatırdı, böylece Nikesh sadece onu duyardı, Sian da sadece Nikesh'i görürdü.

Good Grief

Bir GoPro kamera kurduk, böylece bizi başı kesik tavuklar gibi etrafta koştururken görebilirdiniz. Sanırım herkes Netflix'in altını üstüne getirdi, bu yüzden buna benzer bir şey yapmaya çalışmadığımız konusunda çok titizdim. Size bir tiyatroda sahnelenecek olan bir gösteriyi sunmaya çalışıyoruz. İzleyiciyi bunun bir parçası yapmak istedik, bu yüzden bu kadar tiyatral bir estetik var, her yer karton kutularla dolu. Bu tiyatroya yazılmış bir aşk mektubuydu ve insanlara buna geri döneceğimizi hatırlatmaya devam etmemiz gerekiyordu.

Bu oyun sadece prodüksiyon açısından değil, sanatta temsil açısından da ilericiydi. Ağırlıklı olarak kadınlardan oluşan bir ekibin parçası olmak nasıl bir histi ve erkek egemen bir sektörde çalışma deneyiminiz nasıl oldu? Natalie: Bu sektörde her zaman hem erkekler hem de kadınlar tarafından desteklendiğimi hissettim ve her cinsiyetten harika mentorlarım oldu, ancak cinsiyet eşitliği olduğunu düşünmüyorum. Çocuk sahibi olduktan sonra geri dönecek bir kariyerim olması konusunda çok endişeliydim. Temsil konusunda yapılan çalışmalar çok uzun zamandır bekleniyordu ve gerçekten gecikmişti. Umarım pandemi insanları “Bakın, eşitlik açısından bunun değişmesi gerekiyor,” demeye zorlamıştır. Carrie ile Gate Theatre'dayken kadın oyun yazarlarını ve tasarımcılarını desteklemeye çalıştık ve dengeyi yeniden kurmak için kadın liderliğindeki ekipleri teşvik ettik, ancak elbette her zaman yapılacak daha çok şey var. Bu tiyatroya yazılmış bir aşk mektubuydu ve insanlara buna geri döneceğimizi hatırlatmaya devam etmemiz gerekiyordu. Lorien: Son iki yılımı tamamı kadın yönetmenlerden oluşan projeyle geçirdim. Prodüksiyonumuzun şartlarından biri, ekibin en az yarısının kadın olmasıydı; bu aslında tahmin edilenden daha zordu çünkü bu işi yapan daha az kadın var. Cinsiyet genellemesi yapmak istemem ama tamamı kadınlardan oluşan bir sette çalışırken bulduğum şey, çatışmanın belirgin bir şekilde azlığıydı. Kadın yönetmenlerin kadın görüntü yönetmenleriyle çok işbirlikçi bir şekilde çalıştığını gördüm. Platform ekibi, Fin Oates ve Isobel Waller-Bridge gibi güçlü kadınları ekibe dahil etmek için ellerinden geleni yaptı ama bunun erkeklere rağmen yapıldığını hissetmedim. Bu sadece cinsiyet meselesi değil, aynı zamanda karakter meselesi; ancak ‘Everything’ filmini çekerken ilk filmini yapan her kişinin hemen bir tane daha çekmek istemesi görmek harikaydı. Kadınların iş hayatında kadınları aktif olarak desteklediği bir alana adım atmayı çok verimli ve yapıcı buldum. Örneğin Natalie, bir yazar olarak beni provalara almama seçeneğine sahipti ancak her gün her provada olmamı istedi. Metinleri yeniden düzenlemek ve oyuncularla konuşmak büyük bir lükstü, bu yüzden onun cömertliği karşısında büyülendim. Good Grief, sektörümüz için zor bir dönemde inovasyon ve işbirliğinin harika bir örneği. Tiyatronun nasıl değişeceğini öngörüyorsunuz? Natalie: Canlı yayınları her zaman sevmiştim. Yeni bir anne olarak buna minnettar kaldım. Umarım bu, sadece büyük tiiyatroların değil, küçük tiyatroların da bunu yapabileceği anlamına gelir. Evde terliklerimle Chichester Festival Tiyatrosu'nun ana sahnesindeki ‘Crave’i veya RSC’nin çevrimiçi ‘Dream’ini izlemek inanılmazdı. Hareket yakalama (motion capture), tüm bu yenilikler – bunlar birer fırsat ve gelecekte insanların nereye gideceğini görmekle çok ilgiliyim. Lorien: Bence şu anki zorluk tiyatro yapamıyor oluşumuz. Aşıyla bile olsa nasıl ilerleyeceğiz? Bence açık hava tiyatrosu gidilecek yol. Para ve seyahat konusunda daha dikkatli olmamız gerekti. Temelde bir savaş senaryosu içindeyiz ve buna uygun davranılmalı. Bir seçimimiz var: Bundan ders çıkarırız, bir fark yaratmaya çalışırız ve doğru davalar için savaşırız. Gelecekte sahnede hâlâ denemeyi umduğunuz bir şey var mı? Lorien: L.A.'deki bir arkadaşım Wallis Annenberg adında büyük bir tiyatro yönetiyor. Sosyal mesafeli, 100 kişilik bir açık hava tiyatrosu inşa ediyorlar. Good Grief'in uzun versiyonunu yapmakla ilgileniyor. Tek perdelik versiyonda Adam, partneri ve ilişkinin temsilcisidir. Cat ise arkadaştır ve hayatındaki dostlukların temsilcisidir. Uzun versiyonda, yas süreci boyunca aileyi temsil eden çok daha genç bir kız kardeşi var. Bir yas hiyerarşisinin olduğu, ailenin, arkadaşın ve partnerin kayıpla nasıl çok farklı şekillerde ilişki kurduğu ve bu navigasyonun üçü arasında nasıl tuhaf bir dansa dönüştüğü üzerine bu üçgeni oluşturmak istedim. Natalie: Bir şeyin yapılıp yapılamayacağını bilmeme hissini seviyorum. Özel hayatımda riskten çok kaçınırım ama işimde gerçekten aradığım bir adrenalin patlaması var. Sık sık insanlara “Size proje hakkında bildiklerimin toplamını anlattım. Bir sonraki kısım birlikte keşfetmemiz için,” derken buluyorum kendimi. Bu gerçek bir macera. Eğer gerçekten yeni bir şey yapmaya çalışıyorsanız, işe yaramayan şeyler de olacaktır. Ve bu sadece inovasyonun doğasıdır. Good Grief, 15 Nisan'a kadar ATG üzerinden izlenebilir. GOOD GRIEF İÇİN YAYIN BİLETİ SATIN ALIN Good Grief incelememizi okuyun.

Nikoletta Soumelidis dört dil bilen bir oyuncu ve yazardır. Drama Centre Londra'dan mezun olmadan önce ve sonra yaptığı çalışmalar arasında ‘Richard Thomas’ Wrong Songs for Christmas’ (National Theatre), ‘Always Again’ (Old Red Lion Theatre) ve ‘A Midsummer Night’s Dream’ (Bush Theatre) yer almaktadır. Bir yazar olarak Maktub Theatre ile yakın çalışmış olup, ilk tam uzunlukta oyunu ‘Spent’ şu anda Magnetic Island Theatre ile geliştirme aşamasındadır.