ELEŞTİRİ: Tamamı Erkek Kadrodan HMS Pinafore, Wilton's Music Hall ✭✭✭✭✭

Julian Eaves, Sasha Regan'ın Wilton's Music Hall Londra'da sahnelenen tamamı erkeklerden oluşan HMS Pinafore yapımını inceliyor.

Scott Armstrong (Little Buttercup) ve ekip. Fotoğraf: Mark Senior

Sasha Regan'ın Tamamı Erkeklerden Oluşan HMS PinaforeWilton's Music Hall, 22 Mart 2022 5 Yıldız BİLET AYIRTIN Gerçekten muazzam bir yapımın en büyük alametifarikası, tekrar izlendiğinde de tıpkı ilk seferki kadar taze, heyecan verici ve keyifli gelmesidir. Gilbert ve Sullivan'ın çığır açan eserine Sasha Regan'ın getirdiği leziz ve tamamı erkeklerden oluşan yorumun yeniden sahnelenmesi tam da böyle bir durum; şu an Wilton's Music Hall'da izleyicileri büyülemeye ve enerji vermeye devam ediyor. Mekan seçimi de bir o kadar isabetli: 19. yüzyıl ortalarından kalma bu müzikholün yıpranmış görkemi, Ryan Dawson Laight'ın (Kingsley Hall asistanlığında) tasarlandığı vizyoner ve sade dekoru için mükemmel bir çerçeve oluşturuyor. Aksiyon, İkinci Dünya Savaşı dönemine ait bir savaş gemisinin gıcırdayan, kasvetli ambarında geçiyor. Orada, sıkılmış ve gergin denizciler; ellerine geçen her türlü aksesuarı ve ufak kostüm değişikliklerini kullanarak cesurca ve basit dönüşümlerle hikayeyi canlandırıyorlar. Bizi bir yüzyıldan diğerine, erkek dünyasından kadın dünyasına, gerçeklikten hayal gücüne taşıyorlar; kısacası tiyatronun o ele avuca sığmaz, atan kalbini ortaya çıkarıyorlar. Sasha Regan'ın Tamamı Erkeklerden Oluşan HMS Pinafore kadrosu. Fotoğraf: Mark Senior Bazıları daha fazla şatafat ve bütçe arzulayabilir, ancak yeryüzünde hiçbir şey -örneğin- Lizzi Gee'nin koreografisindeki dehayı ikame edemez: Tek bir adım değişimiyle erkek topluluğunu bir 'kadın' korosunun gelişine dönüştürme şekli, insanın tüylerini diken diken eden ve asla unutamayacağınızı bildiğiniz türden bir an. Tekrar tekrar, kurduğu mizansenler ve jestler üzerinize bir keyif dalgası göndererek, yapımın yüzeysel sadeliği ve kemer sıkma havasının altında yatan o büyük hakikati hissettiriyor. Bu tür bir samimiyetin her geçen gün daha da nadirleştiği bir dünyada, sadece bu bile gitmek için yeterli bir sebep. Fakat bu eserde çok daha fazlası var. Union Theatre'da ve başka yerlerde yıllardır bu ülkede müzikal tiyatroya yönelik yeni yaklaşımları herkesten fazla teşvik eden yönetmen Sasha Regan, Savoy Operaları'nın geleneklerini, onlara hayat veren insani hikayeleri aydınlatmak için ustalıkla deşiyor. Libretist W.S. Gilbert hiciv ustası olarak bilinir, peki kaçımız hicvin aslında neyi amaçladığını düşünürüz? Hiciv, samimiyetsizliğin ve dürüstlük yoksunluğunun, haklı bir alaycılıkla gün yüzüne çıkarılmasından başka bir şey değildir. Ve burada Regan, çevik ve atletik oyuncu kadrosunun tam da bunu yapmasına ustalıkla alan açıyor. Sam Kipling'in muazzam sese sahip Josephine'i, Sullivan'ın müzikal hedeflerini tam anlamıyla onurlandıran o heyecan verici tiz notalarıyla tutkulu tepkimizi kazanan ilk isim oluyor. Buna tezat olarak, Juan Jackson’ın etkileyici dramatik tenoru bize bestecinin opera buffa geleneklerine olan bağlılığını hatırlatıyor. Daha modern bir tarzda ise, David McKechnie, kibirli, beceriksiz ve yozlaşmış Sir Joseph Porter karakterine Robert Lindsayvari bir küçümseme katıyor (bu ülkede bazı şeyler pek de değişmiyor, değil mi?). Aslında oyuncu seçimlerinin tamamı mükemmel; Danny Becker'ın tam bir West End yıldızı gibi parladığı Ralph Rackstraw'u, Jazz Evans'ın pandomimvari Dick Deadeye'ı, Scott Armstrong'un kıvrak zekalı ve etkileyici İskoç karakteri Little Buttercup'ı ve kumpanyanın demirbaşı Richard Russell Edwards'ın nokta atışı Cousin Hebe'si, rollerini o olağanüstü fantezi ve samimiyet karışımıyla ete kemiğe büründürüyorlar. Sam Kipling (Josephine) ve Juan Jackson (Kaptan Corcoran). Fotoğraf: Mark Senior Ben Bull tarafından zekice ışıklandırılan bu dökülen neoklasik mekan, Gilbert ve Sullivan'ın komik opera formülüne bir eldiven gibi oturuyor (aynı eseri birkaç yıl önce Hackney Empire'da gördüğümde de aynısını düşünmüştüm – turneye çıkan bir prodüksiyon olarak bunun üstüne çıkmak zor). Bull, 1940'ların 'gerçek' ortamının rüya gibi ve kaçamak bir temsili ile 'dönem' sahneleri için cesurca net bir aydınlatmayı harmanlıyor; sonra -başta neredeyse fark edilmeden- bunları hem akla hem de ruha hitap eden bütünleşik bir yapıya dönüştürüyor. Bu sırada müzik yönetmeni Ashley Jacobs, hafifçe güçlendirilmiş tek bir piyanoda, partisyonun bol sayıdaki ikramı arasından güvenli bir rota çiziyor; şarkı söylerken, dans ederken veya dramatik aksiyon sırasında ideal eşlikçi oluyor. Geçmiş yıllarda, bu mekan yeniyken, denizciler (ve onların 'tanıdıkları') hedef kitlenin kilit bir unsuruydu ancak onlar yukarıdaki balkonda, kağıt hamurundan akantus yapraklarıyla çevrili alanda tecrit edilirlerdi; daha varlıklı orta sınıf ise iki peni fazla ödeyip o dönemin prestijli ön koltuklarında keyif sürerdi. Bugün bu oyunu ve aynı sosyal sınıflara dair samimi sorgulamasını izlerken, insan onların hayaletlerinin hala orada olup izlediklerini ve belki de kendi yorumlarını haykırıp haykırmadıklarını merak ediyor. Onlar ne derse desin, ben ne düşündüğümü biliyorum. Sasha Regan'ın tamamı erkeklerden oluşan HMS Pinafore yapımı 9 Nisan'a kadar Wilton's Music Hall'da, ardından 21-27 Nisan 2022 tarihleri arasında Theatre Royal Winchester'da sahnelenecek.