ELEŞTİRİ: Henry V, Southwark Katedrali ✭✭✭✭✭

Antic Disposition Kumpanyası'nın Henry V prodüksiyonu. Fotoğraf: Scott Rylander Henry V

Southwark Katedrali

3 Şubat 2017

5 Yıldız

Daha Fazla Bilgi

Antic Disposition’ın Henry V'i, Birleşik Krallık katedrallerini kapsayan turnesini fazlasıyla hak ediyor. Ustaca yönetilmiş, iyi oyunculuklarla bezenmiş, tasarımı ve kurgusuyla parlayan, tıkır tıkır işleyen bir tiyatro olayı bu. Yapımın çıkış noktası sade olduğu kadar zekice: Bir askeri hastanedeki Fransız ve İngiliz askerleri, Shakespeare’in tarihsel oyununu, gerçek Agincourt Savaşı'nın gerçekleştiği topraklardan çok da uzak olmayan bir yerde sahneliyorlar. Oyun, Shakespeare’in 400. yılını ve Büyük Savaş'ın (I. Dünya Savaşı) yüzüncü yılını anarken, günümüz için de son derece güncel ve taze kalmayı başararak tüm beklentileri karşılıyor. "İhtiyaç, icadın anasıdır" sözü bu Henry V’te bizzat hayat bulmuş. Sade dekor büyük bir yaratıcılıkla kullanılmış; katedral mimarisinin eşsiz görkemiyle rekabet etmek yerine onu tamamlıyor. Oyuncuların büyük bir maharetle büründüğü çoklu roller, kumpanyanın yaratıcılığının zirvesinde olduğunun kanıtı olan örnek bir prodüksiyon sunuyor.

James I İncili'ne aşina olanlar için kilise ve katedrallerde Shakespeare duymak yeni bir şey değil; ancak insan hayatının o kirli ve karmaşık karmaşasının, normalde huzur ve tefekküre ayrılmış bir mekana tüm renkleriyle taşınmasında temelden heyecan verici bir yan var. Southwark Katedrali'nin orta nefinde, aksiyonu dinamikleştiren ve izleyiciyi olaylara yaklaştıran, aynı zamanda Fransız ve İngiliz ordularını birbirine zıt kutuplara yerleştiren bir düzende oturuyoruz. Oyun, askerlerin perişan halde hemşireler eşliğinde geçtiği bir sefalet geçidiyle başlıyor. Ardından, bir İngiliz askerinin kendisini kurtaran Fransız'a Henry V kopyası hediye etmesiyle kurulan çerçeve içinde, yaralı askerler iyileşme sürecini bu metne sığınarak geçiriyor ve sahra hastanesinin kasvetinden Shakespeare’in dünyasına kaçıyorlar.

Antic Disposition'ın Henry V prodüksiyonu. Fotoğraf: Scott Rylander

Meta-tiyatro ögeleri, Charles Neville'in Canterbury Başpiskoposu olarak sergilediği o harika, lafı uzatan açıklamaları dahil, oyunun komedi unsurlarıyla kolayca bütünleşiyor. Artık o eski hovarda prens olmayan Rhys Bevan (The Archers takipçileri onu hemen tanıyacaktır), yeni kararlı hükümdarın hüsranını ve çelikten iradesini ustalıkla yansıtıyor; üstelik sadece yabancı bir orduya karşı değil, lekelenmiş itibarına karşı da savaşıyor. Meşhur Aziz Crispin Günü konuşması, Henry'nin bir ragbi sarmalında havaya kaldırılmasıyla elektriklendiren bir etki yaratırken, Bevan'ın sesi katedralin devasa boşluğunda yankılanıyor. Ancak dramanın en dokunaklı anı, ilk yarının sonunda Bardolph rolündeki Adam Philps’in, kurguyla gerçeklik arasındaki sınırı kaybedip savaş şoku krizine girdiği an yaşanıyor. Philps bize, hiçbir şiirin veya gösterişin maskeleyemeyeceği savaşın vahşetini ve ağır yükünü hatırlatıyor.

Antic Disposition'ın Henry V prodüksiyonu. Fotoğraf: Scott Rylander

Rosie Williamson’ın müzik direktörlüğü, oyunun duygusunu alttan alta başarıyla besliyor; hem Fransızca hem de İngilizce şarkılarla mest oluyoruz. Şımarık Döfen rolündeki Dean Riley, akordeonun eşliğinde önceden kaydedilmiş seslere derinlik katarken, toplu söylenen şarkılar Büyük Savaş temasıyla uyum içinde ve son derece ahenkli.

Sıklıkla sorunlu olabilen Kate sahnesi, Bevan ve Prenses Katherine rolündeki Floriane Anderson tarafından büyük bir hassasiyetle yönetilmiş; ona verilen "kırık müzik", her bakış ve jestte yaşayan geniş bir duygusal yelpazeyle işlenmiş. Dikkat çeken diğer performanslar arasında hem Mistress Quickly hem de Alice rollerinde çok yönlü Louise Templeton ve Exeter ile Bates rollerinde Callum Oates yer alıyor. Ancak dürüst olmak gerekirse, bu gerçek bir ekip çalışması ve tüm oyuncular birbirini muazzam bir şekilde destekliyor; tam anlamıyla bir "kardeşler topluluğu".

Antic Disposition'ın Henry V prodüksiyonu. Fotoğraf: Scott Rylander

Antic Disposition’ın bu yapımı, körü körüne vatanseverliğin tehlikelerini ve her türlü çatışmanın getirdiği evrensel kaybı gözler önüne seriyor. Henry V, savaşçılık oynamak isteyen bir çocuğun, bu sorumluluğun ağırlığını bir adam olarak taşımak zorunda kalışının hikayesidir. Tek eleştirim, yapımın ikinci yarıda hiçbir zaman ilk yarıdaki o yüksek duygu seviyesine ulaşamaması ve belki de final bölümünde temponun biraz daha artırılabileceği yönünde olabilir. Yine de, eğer tüm katedraller bu düzeyde derin bir tefekkür uyandırabilseydi, görevlerini üstün başarıyla yerine getirmiş olurlardı. Shakespeare’in kesinlikle onaylayacağını düşünüyorum ve orada olan bir öğrencimin de heyecanla belirttiği gibi, "harikaydı" demekten kendimi alamıyorum.

ANTIC DISPOSITION'IN HENRY V TURNESİ HAKKINDA DAHA FAZLA BİLGİ EDİNİN