HABERLER
ELEŞTİRİ: Incident At Vichy, Finborough Theatre ✭✭✭✭
Yayınlanma tarihi:
Yazan:
Matthew Lunn
Share
Lawrence Boothman, Michael Skellern ve Brendan O'Rourke. Fotoğraf: Scott Rylander Incident at Vichy Finborough Theatre 31 Mart 2017
4 yıldız
İrlandalı filozof Edmund Burke, "Kötülüğün zaferi için gereken tek şey, iyi insanların hiçbir şey yapmamasıdır" demiştir. Sıkça alıntılanan bu özdeyiş, Arthur Miller'ın İkinci Dünya Savaşı'nın ortasında bir Vichy gözaltı merkezinde geçen ve nadiren sahnelenen bu başyapıtının temelini oluşturuyor.
Birçoğu açıkça veya dolaylı olarak Yahudi olan bir grup erkek, iradeleri dışında buraya getirilir ve yazgıları hakkında spekülasyon yapmaya başlarlar. Kayıtsız Profesör Hoffman'ın (Timothy Harker) eşlik ettiği Alman Polislerinin aralıklı olarak ortaya çıkması, sorgulama anlamına gelir ve bu adamlar birer birer ortadan kaybolur. Kapı tüyler ürpertici bir gürültüyle kapandığında, içeridekiler taze bir cehennem azabıyla sinir harbi yaşarlar.
Bu muazzam bir yapım; ırksal temizliğin dehşetine ve buna karşı çıkılmamasını sağlayan atalete zamanında yapılmış bir bakış. Yönetmen Phil Willmott, Incident at Vichy'nin bu prodüksiyonunun "naturalist bir dekor" olmadan sunulan ilk yapım olduğunu belirtiyor; sonuç olarak seyirci "naturalizm beklentilerinden" kurtuluyor. Nitekim sadece uzun, beyaz bir bankla döşenmiş bembeyaz oda, oyunun araftaymış hissi veren niteliklerini vurgulamada muazzam bir iş çıkarıyor. Kötülüğün tarif edilemezliğini ustalıkla ele alan bir eser için uygun şekilde mesafeli bir arka plan oluşturuyor.
Gethin Alderman, Edward Killingback, Jeremy Gagan ve James Boyd. Fotoğraf: Scott Rylander
Nazi rejiminin gaddarlığı sadece Hoffman, James Boyd'un sadist polis kaptanı ve Henry Wyrley-Birch'in savaştan bitkin düşmüş Binbaşısı aracılığıyla değil, aynı zamanda düşmanlarına dair ortak bir anlayışı olmayan toplanmış adamların deneyimlerinde de tasvir ediliyor. Aktör Monceau (PK Taylor), tiyatrodan keyif alan bir toplumda kötülüğü idrak edemezken, Michael Skellern'in canlandırdığı garson, her gün kahvaltısını servis ettiği Binbaşıyı iyi bir adam olarak tanımaktadır. Ürkek sanatçı Lebeau (Lawrence Boothman), kendisini rutin bir kontrol için alıkonulduğuna ikna etmeye çalışır ve bu başarısız olduğunda, ölüsünün onların işine yaramayacağı umuduna tutunur. En dokunaklısı ise, ilkeli sosyalist Bayard (çok etkileyici bir Brendan O’Rourke), durumlarının umutsuzluğu karşısında yıkılmadan önce devrim hakkında ikna edici bir konuşma yapar.
Cesaret de oyunun merkezinde yer alıyor ve Willmott tarafından "hayalperest ve pragmatist" olarak tanımlanan iki karakter arasındaki entelektüel bir tartışmaya odaklanıyor. Von Berg (Edward Killingback), kötülüğün bir çelişkiler yumağı olduğunu anlıyor; çünkü Nazilerin, orkestrasındaki müzisyenleri katletmeden hemen önce müziklerinin tadını çıkardıklarını görmüştür. Yine de bir Avusturya Prensi olarak güvenliğinden emindir; kuşkusuz orada tesadüfen bulunan tek kişidir. Psikanalist Leduc (Gethin Alderman), Von Berg'in statüsünün onu rejimle suç ortağı yaptığını öne sürer; kuzeninin partinin önde gelen bir üyesi olduğunu ve sonuç olarak diğer mahkumların çoğuyla aynı tuzağa düştüğünü belirtir. Leduc'un vurguladığı üzere, Von Berg için kuzeninin Nazizmi, çocukluğundan beri tanıdığı bir adamın sadece küçük bir parçasıydı. Leduc için ise o adamın ta kendisiydi. Buna karşılık, Von Berg'in son perdedeki cesareti, iyiliğin karmaşıklığı ve suçlulukla ilişkisi hakkında ilgi çekici sorular uyandırıyor.
Yapım, biri özellikle anılmaya değer iki güçlü performans barındırıyor. Taylor'ın Monceau'su oldukça parlak; korkakça olduğu varsayılan davranışlarını tutkuyla savunması beni derinden etkiledi, özellikle de son sahnesiyle karşılaştırıldığında. İlk perdede giderek sinir bozucu hale gelen konuşma hastalığıyla baskın çıkan Boothman'ın Lebeau'su pek hoş bir arkadaşlık sunmasa da, yürek burkan derecede insani. Kendisinden başka birini düşünmesi istendiğinde, öfkeyle bunun yerine kimi düşünmesi gerektiğini sorguluyor. Kendi iç dünyasında her şeyin bittiğini bildiğini hissettiren bu anlamsız sorgulaması, aslında bir teselli arayışıdır. İnsanın en korkulu halinin güzel ve sarsıcı bir portresi bu.
Finborough Theatre'ın Arthur Miller'ın nadir görülen Incident at Vichy prodüksiyonu, çok daha geniş bir izleyici kitlesini hak eden bu oyuna büyük bir değer katıyor. Etkileyici bir şekilde sahnelenen ve harika oyunculuklarla sunulan yapım, iyi insanlar eylemsizliğe yenik düştüğünde gülümseyen kötülüğün zalim ve çelişkili yüzlerini gözler önüne seriyor.
FINBOROUGH THEATRE'DAKI INCIDENT AT VICHY İÇİN BİLET AYIRTIN
Get the best of British theatre straight to your inbox
Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.
You can unsubscribe at any time. Privacy policy