ELEŞTİRİ: Julie Madly Deeply, The Crazy Coqs ✭✭✭✭✭

Fotoğraf: Steve Ullathorne Julie Madly Deeply

The Crazy Coqs, Brasserie Zedel

12/11/15

5 Yıldız

‘Ah, Maria gibi bir sorun nasıl çözülür? Avucunuzda bir ay ışığını nasıl tutarsınız?’

Birçoğumuz Milenyum arifesinde ne yaptığımızı hatırlarız; ya da en azından alkol, coşku, yorgunluk veya (ihtiyatsızlık) hafıza perdelerini indirene kadar gecenin başında nerede olduğumuzu anımsarız. Hayatımın o noktasında, çatısı altında şaşırtıcı çeşitlilikte milliyetten öğrencinin barındığı büyük bir yurdu yönetiyordum. Son havai fişek sönüp dindiğinde topluca şarkı söyleme anı geldi ve herkesi bir araya getirecek ne olabileceğini kestiremiyordum. Bir ses aniden beklenmedik bir şekilde ‘The Hills are Alive’ı mırıldandı, ardından buna karşılık veren ‘With the Sound of Music’ sesi yükseldi ve sonraki yarım saat; Kore’den Karaçi’ye, Katmandu’dan Charleston’a, Kopenhag’dan Copacabana’ya herkesin South Bank’teki bu kutlamada el ele vererek Julie Andrews denilen o eşsiz fenomene katıldığı kendiliğinden ve neşeli bir koroya dönüştü…

Bu yüzden bazen, Dame Julie ile Rodgers ve Hammerstein’ın, *Neşeli Günler* (The Sound of Music) eserinin küresel marka bilinirliği sayesinde, Nobel Barış Ödülü’nü çoktan unutulmuş bazı gerçek sahiplerinden daha fazla hak edip etmediklerini merak ederim.

Michael Roulston ve Sarah-Louise Young, her ikisi de birçok ödüle ve en az ikişer albüme sahip deneyimli kabare sanatçıları; ancak bu şovun 2013 Edinburgh Festivali'ndeki başlangıcından bu yana Julie Andrews'un hayatlarını bu denli ele geçireceğini tahmin edebilirler miydi bilemiyorum. Gösterinin başarısı o kadar büyüktü ki, Trafalgar Studios'taki sezonu takiben Birleşik Krallık ve Kuzey Amerika turneleri geldi. Neyse ki, Londra'daki bu kısa süreli dönüşlerinde, ne onların ne de seyircilerin, şehrin en samimi kabare mekanlarından biri olan The Crazy Coqs’un sınırları dışında ‘başka bir dağa tırmanmaları’ veya ‘başka bir akıntıyı geçmeleri’ gerekmiyor.

Yaklaşık doksan dakika süren gösteri iki bölümden oluşuyor; ilk bölüm Julie Andrews'u *The Sound of Music* eşiğine getirirken, ikinci bölüm bizi Salzburg'dan Hollywood'a ve son olarak hüzünlü sessiz yıllarına taşıyor. İlk başta etkileyen şey, gösterinin kurgusundaki titizlik. Young, beklendiği gibi sadece şarkı listesine hakim olmakla kalmıyor, aynı zamanda canlandırdığı karakteri çevreleyen (oto)biyografik literatüre ve efsanelere de vakıf; hikayeyi tam kıvamında bir hayranlık ve hafifçe takılan, ironik bir şüpheciliğin karışımıyla aktarıyor.

Gösteriyi birçok noktada rayından çıkarabilecek pek çok tuzak var: Hala hayatta olan bir sanatçının ruhunu nasıl yakalarsınız ve 'avucunuzda bir ay ışığını nasıl tutarsınız'? Her iki sanatçı da, ana sığlıklardan ve kayalıklardan ustalıkla sıyrıldıkları için büyük bir övgüyü hak ediyor.

Her şeyden önce herkes Julie Andrews’u ve eserlerini bildiğini *sanır*: İnsanlara sevdikleri şarkıları sunarken, bir yandan da Andrews'un en yoğun çalıştığı 1950'ler ve 60'lardaki daha az bilinen şov ve parçalar arasında onlara rehberlik etmelisiniz. Young, dördüncü duvarı erkenden yıkarak kurnazca birlikte şarkı söyleme ve seyirci katılımı vaat ediyor, ancak özellikle açıklamalarla geçen ilk yarıda ipleri sıkı bir şekilde elinde tutuyor. Doksan dakikalık bir şovda bile tüm şarkıları tüm kıta ve nakaratlarıyla seslendirmek mümkün değil, bu yüzden hassas referanslara çok iş düşüyor. Roulston ve Young, buradaki seyirci profillerinin ipuçlarını hemen yakalayacak kişiler olduğunu biliyorlar. Ünlü bir parçanın tadını ve anısını canlandırmak için bir veya iki mısra söylemek ya da bir riffe girmek yeterli oluyor. Bu daha sonra anılarla, dedikodularla ve hikayelerle kusursuzca birleştiriliyor, böylece *The Boyfriend*'den *Victor Victoria*'ya uzanan on yıllar boyunca müthiş, bazen nefes kesici bir hızla ilerliyoruz.

Ünlü sarı peruğu ve birkaç etkili kostümüyle Young, role gerçekten bürünüyor; heyecanlı bir hayrandan bir çocuk dahiye ve ışıldayan bir yıldıza, zarafet ve özgüvenle geçiş yapıyor. En önemlisi, Julie Andrews için ‘bir kaşık şekerin’ acı ilacı içirmeye her zaman yettiğini asla unutmuyor: Materyallerinin çoğundaki neşeli duygusallık kadar Andrews'un çalışkanlığına ve tavizsiz profesyonel sertliğine de haklı bir vurgu yapılıyor. Sesi de Andrews'un dört oktavlık geniş performansının parlak, hassas ve teknik maharetini yansıtmada tam anlamıyla yetkin. Hatta yer yer orijinallerinden daha fazla bir sıcaklık buldum sesinde.

Aranjör ve icracı olarak teknik becerilerinin yanı sıra Michael Roulston, tarzını şarkı ortaklarının ihtiyaçlarına göre zahmetsizce ayarlayan bir klavye bukalemunu. Onu şimdiye kadar üç veya dört farklı vokalistle canlı izledim ve eğer sadece bir kayıttan dinliyor olsaydım, her seferinde ayrı bir piyanist olduğunu varsayardım. Burada sık sık yarı-şarkı yarı-konuşma şeklindeki icraya basit ama etkili bir akoral altyapı sağlıyor; ancak tam performanslı parçalarda, hem orkestral bir ses paleti sunuyor hem de en tatlı ve en hafif şarkılarda bile Andrews'un kendinden her zaman talep ettiği o yüksek teknik çıtayı kuran keskin, ritmik vuruşları sergiliyor.

Zaten sunulan bu kadar çok şey varken daha fazlasını istemek kabalık gibi gelebilir, ancak şov biraz daha uzun olsa ve nefes alacak daha fazla alanı olsa daha da iyi olurdu diye düşünerek ayrıldım. Hem *My Fair Lady* hem de *Mary Poppins* yoğun ilk yarıda müzikal olarak oldukça kısa kesiliyor, tıpkı ikinci yarıdaki *Victor Victoria* gibi. Bu sanatçıların hassas ve zeki ellerinde hepsinden daha fazla bölüm duymayı arzuladım. *The Sound of Music* hakkında ne düşünülürse düşünülsün, bu şovlar Andrews'un kariyerinin zirveleridir. Bunlar sadece ismini yeniden yaratmakla kalmayan, aynı zamanda bu yapımların kendi şöhretini belirleyen performanslardır. Ayrıca Young için Audrey Hepburn, Barbra Streisand ve Liza Minelli gibi isimlerin o harika taklitlerini geliştirmesi ve belki başka rakipleri de eklemesi için daha fazla komedi fırsatı doğabilirdi…

Bu, günümüz kabaresinin kelimeleri ve müziği en iyi nasıl birleştirebileceğinin sınırlarını keşfetmeye ve zorlamaya devam ettiğini gösteren, son derece cilalı, profesyonel ve şık bir akşam. Roulston ve Young, Andrews'un imajındaki o saf eğlenceyi ve cazibeyi yakalarken, aynı zamanda bir ikonun inşasındaki o müthiş, hatta korkutucu profesyonel adanmışlık ve kendini şekillendirme süreci hakkında çok şey anlatıyorlar. Kariyerinin farklı noktalarında hem abartılan hem de değeri bilinmeyen bir şarkıcıya sunulmuş zarif ve adil bir saygı duruşu bu. Bu yıl sekseninci yaşını kutlayan Dame Julie’nin, bir gece gösterinin muhtemel canlandırmalarından birine uğrarsa bundan keyif alacağını düşünmek hoşuma gidiyor.

..Ve bu arada, sonunda hep birlikte gerçek anlamda uluslararası bir koro oluşturduk!

Crazy Coqs hakkında daha fazla bilgi için web sitelerini ziyaret edin