ELEŞTİRİ: Photograph 51, Noel Coward Theatre ✭✭

Rosalind Franklin rolünde Nicole Kidman. Fotoğraf: Johan Persson Photograph 51

Noël Coward Tiyatrosu

12 Eylül 2015

2 Yıldız

Bilet Al

"Afişte büyük bir ismin olması, insanların bir oyuna gelmesine yardımcı olur; oraya vardıklarında ise normalde tiyatroya gelme sebepleri olmayacak bir konuyla ilgilenmelerini sağlar. Bu bazen muazzam bir katkı sunar. Bunun West End'de her zaman olması gereken bir şey olup olmadığına gelince, bence öyle olmadığını çoktan kanıtladı. West End'de devasa yıldızlara ihtiyaç duymayan yapımlar da var. Bence bu bir denge meselesi... Umudumuz, eğer izleyici iyi vakit geçirirse tiyatroyla uzun süreli bir bağ kurabilmeleri. Bu konuda üzerimize düşen bir sorumluluk var... yoksa birkaç yıl sonra burada oturmuyor olacağız."

Bu sözler, Anna Ziegler'ın yeni oyunu Photograph 51'da başrolü Nicole Kidman'a vermesini gerekçelendiren Michael Grandage'ın The Stage'e verdiği röportajdan. Noël Coward Tiyatrosu'nda ön gösterimini izlediğim oyunun bilet fiyatları el yakmasına rağmen sezon neredeyse kapalı gişe.

Belli ki insanlar Kidman'ı canlı kanlı görmek istiyor. Tıpkı şehrin başka bir köşesinde insanların Benedict Cumberbatch'i canlı kanlı görmek istediği gibi. Ancak bu iki 'yıldız oyuncu' vakası arasındaki benzerlikler burada sona eriyor. Ziegler'ın oyunu bir Hamlet değil ve Grandage, merkezdeki rolde Kidman gibi bir yıldız olmazsa seyircinin bu oyunu izlemek istemeyeceğini açıkça düşünüyor. Cumberbatch, aşırı işlenmiş ama görsel olarak büyüleyici bir prodüksiyonun ve yetersiz bir yardımcı oyuncu kadrosunun yükünü taşıyor; Kidman ise (hepsi iyi değerlendirilmese de) birinci sınıf bir yardımcı kadroya ve gösterişsiz, sıradan bir prodüksiyona sahip. Cumberbatch kilit rolde sağlam bir deneme sunarken; Kidman tam bir fiyasko.

Grandage'ın teorisinin acı gerçeği şu: Eğer yıldız oyuncu gerçekten performansı sergileyemiyorsa, afişe yıldız isim koymanın hiçbir anlamı yoktur. Başaramadıklarında her şey zarar görür. Prodüksiyonu izleyenler kötü oyunculuğa şahit olup bunun kabul edilebilir olduğunu düşündükleri için performans sonunda alkışlamak için ayağa fırlıyorlar. Keyif aldıklarına dair tweetler atıyorlar. Aslında kutladıkları şey, yıldızın büyüleyici veya sürükleyici bir oyunculuk sergilemesi değil, sadece orada var olmasıdır. Replik ezberlemek oyunculuk değildir; ancak insanlar öyle olduğunu sandığında tiyatro ve tiyatro sanatı değer kaybeder.

Kidman performansın büyük bölümünde tuhaf bir monotonlukla konuşuyor. Metinde, Kidman'ın karakterinin kendisini bıkmadan usanmadan ileriye iten motivasyonu biraz olsun ele verdiği, ışık saçması gereken yoğun güzellikte lirik anlar var. Ancak bunlar, Kidman'ın sesini karakteri ortaya çıkaracak şekilde kullanamaması nedeniyle sönük, kasvetli ve sıkıcı kalıyor.

Yüzü hareket etmekten aciz gibi; ifadesiz bir güzelliğin katı bir kütlesi. Boynunun aksine, Kidman'ın yüzü hiçbir şey sergileyebilmiş değil. Ağzı, gülümsemeden asık surata kadar tüm duygu yelpazesini yansıtıyor ama en azından hareket ediyor; rujla kaplanmış o açıklıktan sıradan ciyaklamalar dökülüyor. Elleri ve kolları, yüzündeki mimik eksikliğini fazlasıyla telafi etmeye çalışıyor; sanki kendi başlarına bir performans sergiliyormuşçasına çırpınıyor, sallanıyor, bir kalçaya konduruluyor ya da başının arkasında tuhaf ve sakil bir şekilde birleştiriliyor.

Kidman'ın hakkını yemeyelim, sahnede yadsınamaz bir duruşu var fakat bu duruşu performansına dahil etmekten veya bilim insanı karakterini büyüleyici kılmak için kullanmaktan aciz. Yakaladığı genel standart, başarılı bir lise müsameresinde görebileceğiniz türden. Karakterin bir çizgisi yok ve performans melodramatik bir sığlık kokuyor. Kidman'ın acı içinde iki büklüm olduğu sahne gülünç; bir bilim insanı arkadaşına sergilediği 'şiddetli' saldırı ise oldukça komik. Adeta anlamsız bir çöp adam gibi, tamamen inandırıcılıktan uzak.

Kidman, Lindsay Lohan'ın Speed The Plow'daki performansını bile devrimsel gösteriyor.

Kidman'ın başarısızlıkları konusunda net olmak önemli; çünkü canlandırdığı Rosalind Franklin karakteri (en azından Ziegler'ın metninde desteklediği tarih versiyonunda), DNA çift sarmalının sırrının çözülmesinde devasa bir figür; çıkarcı, kendini beğenmiş ve tamamen aşağılık bir grup adam tarafından ihanete uğramış, küçümsenmiş ve yenilgiye uğratılmış bir kadın. Oyunun işlemesi için Kidman'ın karakterinin ilham verici, karmaşık, zor ve sıra dışı olması gerekiyor; vasat bir memur gibi görünmesi yeterli değil.

Kidman bu rol için kesinlikle yanlış bir seçim ve Grandage bunun sorumluluğunu üstlenmeli. Franklin 37 yaşında öldü; Kidman ise 48 yaşında. O halde rol, daha genç ve görkemli bir oyuncu tarafından oynanmalıydı. Daha yaşlı bir oyuncunun bu rolü oynamaması için hiçbir neden yok; Helen Mirren, Kristin Scott Thomas, Janet McTeer veya daha pek çok isim bu işin altından kolayca kalkabilirdi. Ancak Kidman, afişteki gücü için seçilmiş ve bu durum hem oyun hem de genel olarak tiyatro için kötü bir imaj sergiliyor.

Fotoğraf: Johan Persson

Ziegler'ın oyunu biçimsel olarak devrim niteliğinde değil ama konusu büyüleyici. Bu yılın başlarında Tom Morton Smith'in Oppenheimer'ı benzer konuları (kadın düşmanlığı meselesi hariç) çok daha iyi bir şekilde işlemiş ve gerçek eleştirel başarı ve gişe elde etmek için afişte bir film yıldızına ihtiyaç duymamıştı. Grandage'ın prodüksiyonu Angus Jackson'ın o yapımı kadar yaratıcı değil; pek çok açıdan heyecan verici olması gerekirken sıradan kalıyor. Christopher Oram'ın dekoru, Franklin'in erkek meslektaşları tarafından çalışmaya zorlandığı yer altı mağarası havasını mükemmel bir şekilde yansıtırken, aynı zamanda akademinin görkemini temsil eden King's College'ın klasik yapısını gösteriyor. Bir satranç tahtası zemini farklı şekillerde aydınlanıyor ve Franklin'in faaliyet gösterdiği X-Ray dünyasını net bir şekilde hissettiriyor.

Çok şey seyircinin hayal gücüne bırakılmış. Oyunun merkezi imgesi olan DNA çift sarmalı hiçbir zaman gösterilmiyor. İsmini veren ve "Fotoğrafı gördüğüm an ağzım açık kaldı ve nabzım hızlanmaya başladı" cümlesini tetikleyen 51 numaralı fotoğraf da öyle. Bu seçimleri ideal olarak görmek zor; Franklin'in çektiği fotoğraf serisini, kritik Fotoğraf 51'e giden süreci ve Watson ile Crick'in DNA'nın yapısını ortaya çıkarmak için yarıştıkları çalışmanın evrimini görmek, bilimsel jargonun çözülmesine ve dramın daha anlaşılır olmasına yardımcı olurdu. Özellikle etkileyici bir merkez performansın yokluğunda, prodüksiyonun bilimsel çekirdeği aydınlatma konusunda daha fazla çaba sarf etmesi gerekirdi. İnsan kalbi atış sesiyle yaratılan talihsiz bir an, oyunun doruk noktasındaki dramatik gerilimi yok ediyor.

Yardımcı performanslar arasında öne çıkan isim, Franklin'e atanan araştırma asistanı doktora öğrencisi Ray Gosling'i oynayan Joshua Silver. Silver, entelektüel figüranı mükemmel bir şekilde canlandırıyor. Kısmen komik, kısmen yorumcu olan Silver'ın Gosling'i hatasız.

Photograph 51'da Joshua Silver ve Nicole Kidman. Fotoğraf: Johan Persson

Sırasıyla Wilkins ve Crick rollerindeki Stephen Campbell Moore ve Edward Bennett, her ikisi de mükemmel oyuncular olmalarına rağmen yanlış rollerdeymiş gibi görünüyorlar. Birbirlerinin rollerini oynasalar her şey daha uyumlu olurdu. Mevcut durumda, muhtemelen başrol oyuncusunun sınırlılıklarının farkında olduklarından ve bunu yanlış bir şekilde telafi etmeye çalıştıklarından, her ikisi de rollerini abartıyor. Patrick Kennedy, Franklin'in himayesindeki ve müstakbel talibi Don Caspar rolünde daha başarılı; ancak Will Attenborough, dağınık saçlı dahi çocuk James Watson rolünde fazla uçlarda. (Watson, Crick ve Wilkins Nobel Ödülü alırken, Franklin ölümünden sonra onurlandırılmamıştır.)

Aslında Ziegler'in oyunu, Sir Tim Hunt ve onun UCL'den gönderilmesine neden olan cinsiyetçilik tartışması gibi son olaylar göz önüne alındığında gerçek bir etki yaratmalıydı. Oyunu, bilim ve akademi dünyasındaki ataerkil ve cinsiyetçi ortamı harika ve çıplak bir detayla gösteriyor; erkeklerin bu olağanüstü ve ilham verici bilimsel zekaya, sadece güzel bir kadın olduğu için yaptıkları iğrenç muameleyi düşünmek korkunç. Grandage'ın prodüksiyonu bu korkunç gerçeği gölgeliyor; kadın düşmanlığı mercek altına alınmalıydı, eksantriklik ve "eski dostlar" yoldaşlığının bulanık bir tablosu içinde görmezden gelinmemeliydi.

Ziegler, Peter Brook'un Kış Masalı prodüksiyonunu oyundaki kilit bir aydınlanma noktası olarak kullanıyor. Franklin bu yapımı izlemiş, Wilkins ise izlememiş. Franklin, John Gielgud'un performansından övgüyle bahsederken Hermione'yi oynayan oyuncuyu hatırlayamaz. "Sanırım o sadece öne çıkmıyordu," der. Bu, Franklin'in kendi hayatı ve çalışması hakkındaki algısı için bir metafordur; kendisinin öne çıkmadığını düşünür. Tabii ki algısı tamamen yanlıştır. Franklin öne çıkmıştı; Watson, Nobel ödülü Crick ve Wilkins ile kendisine ortaklaşa verildiğinde bunu kabul etmişti.

Aslında, o ufuk açıcı Peter Brook prodüksiyonundaki Hermione, Diana Wynyard'dı. Ve ne yazık ki, Grandage yönetimindeki bu vasatlıkta öne çıkmayan kişi Kidman oluyor.

Photograph 51, 21 Kasım 2015'e kadar Noel Coward Tiyatrosu'nda izlenebilir