ELEŞTİRİ: Road Show, Union Theatre ✭✭✭

Road Show

The Union Theatre

10 Şubat 2016

3 yıldız

Bilet Alın Stephen Sondheim, tartışmasız yaşayan en büyük şarkı sözü yazarlarından biri ve müzikal tiyatroya katkıları önümüzdeki onlarca yıl boyunca takdir edilmeye devam edecek. Maalesef Road Show onun en iyi işlerinden biri değil; ancak The Union Theatre’ın yaratıcı ve sağlam bir oyunculukla sergilenen prodüksiyonu, mantık hatalarını pek dert etmezseniz tiyatroda keyifli bir akşam geçirmenizi sağlıyor.

Road Show, Meisner kardeşler Addison (Howard Jenkins) ve Wilson'ın (Andre Refig) 20. yüzyıl dönümünde ABD’deki yolculuklarını anlatıyor. Babaları (Steve Watts) ölmeden önce onlara servet peşinde “yolu” takip etmelerini vasiyet ettikten sonra, Alaska'da altın aramak için California'dan ayrılırlar. Addy’nin kendi arazisindeki sıkı çalışması ona küçük bir servet kazandırır, ancak kardeşi Willie bu birikimi hemen bir poker masasında bahse yatırınca araları açılır. Willie burayı bir meyhaneyle takas eder ve öfkeli Addy kazancının yarısını alarak orayı terk eder. Bir dizi talihsiz yatırımın ardından Addy, mimar olarak şansını denemek için Palm Beach'e gider ve burada yakınlarda bir sanatçı kolonisi kurma hayalleri kuran Hollis’e (Joshua LeClair) aşık olur. Addy kısa sürede hayal edebileceğinden daha mutlu ve başarılı hale gelir. Ancak Willie, bir şehri Addy’nin binalarıyla doldurma planıyla hayatına geri döndüğünde, kardeşinin cazibesine karşı koyamaz.

Road Show, anlatı açısından sarsıntılı temeller üzerine inşa edilmiş görkemli bir malikane gibi. Oyunda ruhu canlandıran müzikal parçalarla desteklenen bazı güçlü motifler var. Willie'nin bağımlı ve kendine zarar veren kişiliği 'The Game' parçasında çok güzel vurgulanırken, Addy’nin azimli tutumu ve dürüst girişimciliği 'Addison’s Trip' adlı hareketli montaj sahnesinde komik ve zekice işlenmiş. Sondheim’ın dehasının parıltılarını, karakterlerin doğasının düşündürücü ve kurguyu ilerleten bir tarzda ortaya çıktığı bu anlarda görebiliyoruz.

Ancak bu malikanenin içine adım attığınızda döşemeler gıcırdamaya başlıyor. Müzikalin sadece 100 dakika süren hızlı temposu, Addy’nin binalarının bir gecede yükselmesini gerektiriyor; bu da yazarın bir parmak şıklatmasıyla hiçbir şeyi yokken her şeye sahip olan bir karaktere duygusal yatırım yapmayı zorlaştırıyor. Addy ve Hollis arasındaki ilişki de benzer şekilde anlatısal derinlik eksikliğinden muzdarip. Yer yer her iki oyuncu tarafından da iç ısıtan bir şekilde canlandırılıyor ve düetleri 'The Best Thing That Ever Has Happened', paylaştıkları hayatı anlamlandıran aşkın muazzam bir göstergesi.

Yine de, Jenkins ve LeClair’in tüm çabalarına rağmen ilişki hiçbir zaman tam anlamıyla ikna edici değil. Willie, Addy’nin hayatına o kadar zahmetsizce geri sızıyor ki, sanki Hollis hiç var olmamış gibi hissediliyor. Addy’nin dürüst doğası ve Hollis’e olan bağlılığı, kardeşinden gelen tek bir sözle çürüyüp gidiyor; bu tematik olarak ilgi çekici olsa da tutarsız kalıyor. Addy’nin hayatındaki iki adam arasındaki potansiyel dram, Hollis’in Willie’nin şüpheli planına karşı güçlü bir seçenek olması gereken “sanatçı kolonisi” projesinin havada kalmasıyla zayıflıyor. Bu durum, Addy’nin geleceği hakkında vermesi gereken kararın bir kalp ve hırs savaşı olmaktan çıkıp, zoraki bir seçime dönüşmesine neden oluyor. Hollis’i seçmesi gerektiğini biliyoruz, ancak aralarındaki aşk açıklanamaz bir şekilde solup giderken bu duruma pek de sevinemiyoruz.

Anlatıdaki kusurlara rağmen prodüksiyon oldukça eğlenceli. Oyunculuklar ve sesler, zaman zaman zirveye çıkan anlarla birlikte son derece sağlam. Refig, karizmatik düzenbaz Willie rolünde çok ikna edici; Jenkins’in Addy’si ise hırs ve hayal kırıklığıyla harmanlanmış hayranlık uyandırıcı bir tutkuyla şarkı söylüyor. LeClair’in kederli ve biraz saf Hollis karakteri sahnede tatlı bir sempati uyandırırken, Watts ve Mama Meisner’ı oynayan Cathryn Sherman küçük ama önemli rollerine ağırlık katıyorlar.

Bu prodüksiyonu asıl yücelten ise Nik Corrall’ın basit ama inanılmaz etkili dekor tasarımı. Sahnenin merkezinde, ya sahnedeki oyuncuları yansıtan ya da arkasındaki karakter kadrosunu ortaya çıkaran devasa bir ayna bulunuyor. Bu, özellikle Willie ve Addy radyoda yeni şehirlerinin reklamını yaparken çok iyi kullanılıyor; Hollis’in yayına verdiği dalgın tepki ön plandayken, arka planda Willie’nin propaganda nitelikli konuşmasını yapışını görüyoruz; ayna onu fiziksel olarak gerçeklikten koparıyor. Öte yandan, iyi döşenmiş ama sevilmeyen bir odayı andıran tozlu dekor, bize sürekli zenginliğin geçiciliğini hatırlatıyor. Bu durum, muhteşem yardımcı oyuncu kadrosunun enerjik hareketleri ve mırıltılarıyla zekice bir zıtlık oluşturuyor. Onlar, karakterlerin umut ve tutkularının, yani onları bu denli canlı kılan unsurların görsel bir temsili olarak görev yapıyorlar.

Road Show bir dizi güçlü motife sahip ve Meisner kardeşler eşlik etmesi eğlenceli karakterler. Vaatlerini tam olarak yerine getiremese ve anlatı zaman zaman can sıksa da bu yapım, Londra'nın en iyi alternatif tiyatrolarından birinde keyifli bir gece vaat ediyor. Road Show, 5 Mart 2016'ya kadar Union Theatre'da sahneleniyor. Hemen Bilet Alın

Prodüksiyon Fotoğrafları: Scott Rylander