ELEŞTİRİ: The Goat, Or Who Is Sylvia?, Theatre Royal Haymarket ✭✭✭

Damian Lewis (Martin) ve Sophie Okonedo (Stevie), The Goat oyununda (Fotoğraf: Johan Persson) The Goat, or Who is Sylvia? (Keçi veya Sylvia Kim?)

Theatre Royal Haymarket

5 Nisan 2017

3 yıldız

Hemen Bilet Al

Edward Albee'nin vefatının üzerinden bir yıl geçmişken, onun iki oyununun aynı anda West End'de sergileniyor olması biz tiyatroseverler için büyük bir ayrıcalık. The Goat, or Who is Sylvia?, Albee'nin kendisiyle özdeşleştiği ve "boynumda parlayan bir madalya gibi" diye tanımladığı Who's Afraid of Virginia Woolf?'tan (Kim Korkar Hain Kurttan?) tam 38 yıl sonra, 2000 yılında kaleme alınmıştı. Bazıları Virginia Woolf'u izlerken sonucun nereye varacağını kestiremese de, The Goat söz konusu olduğunda çoğu seyircinin en azından konuya dair bir fikri olduğunu tahmin ediyorum. Bu büyüleyici oyunun karşımızdaki sahnelemesi oldukça başarılı ve zaman zaman dokunaklı; ancak oyunun asıl meselesi rahatsız edici konusu değil, karakterlerin tam derinlik kazanamaması ve yer yer incelikten yoksun kalması.

Martin Gray (Damian Lewis), sevgi dolu eşi Stevie (Sophie Okonedo) ve oğlu Billy (Archie Madekwe) ile görünüşte dertsiz tasasız bir hayat süren başarılı bir mimardır. Ancak yolunda gitmeyen bir şeyler vardır ve zihni sürekli başka yerlerdedir. En yakın dostu Ross (Jason Hughes) ile paylaştığı sır, yani 'Sylvia'ya aşık olduğu itirafı, önce bir gülümseme ve hafif bir şaşkınlıkla karşılanır. Gelgelelim Martin, Sylvia'nın kelimenin tam anlamıyla meleyen bir keçi olduğunu açıkladığında durum bir dehşet tablosuna dönüşür. Ross, gördükleri karşısında tiksintiyle oradan ayrılır ve Stevie'ye bildiklerini anlatan bir mektup yazar. Tahmin edersiniz ki, Stevie'nin tepkisi pek de yumuşak olmayacaktır.

Sophie Okonedo (Stevie) ve Damian Lewis (Martin), The Goat oyununda (Fotoğraf: Johan Persson)

The Goat alegorik bir trajedi değil. Martin’in bu sapkınlığı ile oğlunun eşcinselliği arasında kurulabilecek benzerlikler bizzat metin tarafından reddediliyor; oyun bu durumu sıradan bir aldatma vakası gibi de ele almıyor, her ne kadar sadakatsizliğin doğasını derinlemesine incelese de. Aynı şekilde Albee, bizi Martin'in sadece ahlaksız olduğu veya bir sinir krizi geçirdiği sonucuna varmaya da zorlamıyor. Aksine, zoofiliyi mesafeli ve sarsıcı bir detayla sunarak sevgini doğuştan gelen bir iyilik olduğu fikrine dair keskin bir eleştiri getiriyor. Öte yandan oyun, Albee'nin en çaresiz durumlara absürtlük katarak onları komik bir etkiye dönüştürme yeteneğini de sergiliyor. Martin’in katıldığı destek grubunu anlatışı son derece rahatsız edici olsa da, diğer katılımcıların tercihlerini ciddiyetle açıklaması ve gizemli bir kartvizit etrafında dönen o kara mizah örneği, seyirciyi acı acı güldürüyor.

The Goat’un dürüstlüğü, simsiyah mizahı ve merkezindeki çatışmanın nefes kesen yoğunluğu etkileyici olsa da, oyunun temel bir kusuru olduğunu düşünüyorum. Bu durum özellikle ilk sahnelerde, Martin'in kendini durmadan tekrarladığı ve en basit ifadeler karşısında bile şaşkına döndüğü anlarda belirginleşiyor. Bu durum sadece saplantısının boyutuna işaret etmekle kalmıyor, aynı zamanda önemli bir dramatik amaca da hizmet ediyor. Oyun ilerledikçe, Martin’in takdire şayan niteliklerine dair algımız büyük ölçüde başkalarının anıları üzerinden süzülüyor; bu da işlediği bu 'suçun' kimliği üzerinde yarattığı geri dönülemez hasarı vurguluyor.

Maalesef bu durum, eylemlerden ziyade kelimelerle tanımlanan bir oyun ortaya çıkarıyor. Martin'in davranışıyla darmadağın olan ve Stevie’nin hem öfke hem de hüzünle hatırladığı o evlilik saadetini sahnede hiç göremiyoruz. Martin'in "saf, güven dolu, masum ve hilesiz" bir doğanın somutlaşmış hali olarak gördüğü bir canlıya kapılmış olması, Stevie'nin anılarını sarsacak kadar köklü bir özlemin işareti; ancak biz seyirci olarak bunu tam anlamıyla çözebilecek donelerden yoksunuz. Bu noktada Ross da pek yardımcı olmuyor. Martin’in en eski dostu, tarafsız bir gözlemci ve tam güven duyduğu biri olmasına rağmen, sadece tiksinti dolu tepkiler vermekle yetiniyor. Bu tepki anlaşılabilir olsa da, Jason Hughes’un tüm çabasına rağmen karakterin gelişimi açısından pek bir derinlik sağlamıyor.

Jason Hughes (Ross), The Goat oyununda (Fotoğraf: Johan Persson)

İki ana performans genel olarak çok güçlü; başlangıçtaki durağan sahneler, Martin ve Stevie’nin karşı karşıya geldiği o müthiş dinamizmle fazlasıyla telafi ediliyor. Damian Lewis’in, Martin’in öz farkındalığını biraz fazla, bencilliğini ise biraz az vurguladığını düşündüm. Mutlu ve cinsel açıdan tatmin edici bir ilişkisi varken neden böyle bir yola saptığı ve eylemlerinin vahameti karşısındaki şaşkınlığı yer yer inandırıcılık sınırlarını zorluyor. Yine de, özellikle Billy’nin sevgisini kanıtlamak için yaptığı yürek burkan ve yanlış yönlendirilmiş hamlesinden sonraki sahnelerde muazzam bir performans sergiliyor. West End’e çok emin bir giriş yapan Archie Madekwe ile birlikte Lewis, baba sevgisinin karmaşıklığını ve pek de hoş olmayan bazı kavramlara duyulması gereken empatiyi başarıyla yansıtıyor.

Archie Madekwe (Billy), The Goat oyununda (Fotoğraf: Johan Persson)

Sophie Okonedo, bu denli büyük bir şokun ardından gelen bitmek bilmeyen ve değişken yas dalgalarını harika canlandıran etkileyici bir Stevie portresi çiziyor. Kübler-Ross yas modelinin adeta sahnede can bulmuş hali gibi; öfke, pazarlık ve aşılması zor bir korku arasındaki duygu geçişlerini çok güçlü bir şekilde yakalıyor. Billy ile olan ilişkisi belki biraz daha derinleştirilebilirdi (gerçi Albee bu konuya pek odaklanmamış) ve tabak kırma sahneleri (ki bunu epey yapıyor) yer yer biraz fazla mekanik hissettirdi. Ancak bunlar, dürüstlüğü, komedi zamanlaması ve tek bir bakışla bile anlatabildiği o sonsuz kederle hafızamda yer edecek bir performans için küçük pürüzler.

The Goat, Amerika'nın en büyük oyun yazarlarından birinin imzasını taşıyan, affedilemez bir hata yüzünden darmadağın olan bir hayatın büyüleyici bir anlatımı. Damian Lewis ve Sophie Okonedo, dağılan Martin ve Stevie çifti olarak mükemmeller; onlara oğulları Billy rolünde West End'in yeni yeteneği Archie Madekwe başarıyla eşlik ediyor. Oyun yer yer 'göstermek' yerine 'anlatmayı' tercih etse de ve Jason Hughes’un Ross karakteri tüm çabaya rağmen senaryo gereği bir araçtan öteye geçemese de, bu yapım Albee hayranlarının kaçırmaması gereken başarılı bir prodüksiyon.

THE GOAT, OR WHO IS SYLVIA? OYUNU İÇİN BİLET ALIN