Переконливий образ Лорни для наших буремних часів — Pleasure Dome Theatre Company

Наша власна Гелена Пейн розповідає про постановку «Лорна Дун» від Pleasure Dome Theatre Company в Долині Скель.

Четвертий рік поспіль Pleasure Dome Theatre Company випробовує на міцність стихії на вітряному узбережжі Північного Девону. Цей сезон багатий на прем’єри: новий акторський склад, визначний ювілей (роману «Лорна Дун» виповнилося 150 років), новий сценарій від Гелени Стаффорд Норткот і, понад усе, фантастична погода. Після трьох років боротьби зі штормовим вітром, зливами та впертими дикими козами, які раз у раз вибігали на сцену, Pleasure Dome нарешті пощастило з сонцем.

Варто зазначити, що глядачі були в захваті: рекордні збори та блискучі відгуки. Під чітким та майстерно поставленим керівництвом Скотта Ле Красса події розвиваються стрімко, а темп ні на мить не збавляється, що є певною рідкістю для адаптації розлогого роману XIX століття.

У драматичних декораціях Долини Скель стає очевидним, що трупа навчилася майстерно використовувати дику природу. Сценічний простір розтягується майже на 30 метрів; увесь навколишній світ — від скель і чагарників до гірських стежок — стає полотном, на якому розгортається сюжет. Глядачі, що перебувають у самому центрі подій, постійно переключають увагу між різними планами — сцени настільки захопливі, що змушують відкласти кошики для пікніків. Освітлення від Джая Морджарії підкреслює драматизм скелястого ландшафту, створюючи найкращі декорації для «Лорни Дун», які тільки можна уявити: сувору, але величну реальність Ексмура.

Музика в аранжуванні Кімона Паллікаропулоса вже стала візитівкою постановок Pleasure Dome. Старовинні застільні пісні Вест-Кантрі та прекрасний ансамблевий спів створюють магічну атмосферу. Вистава починається з сольного сопрано Табіти Пейн, що лине над пустищем. Костюми Кетлін Нелліс чудово відтворюють історичний контекст XVII століття: дворяни в плащах та сюртуках, тоді як фермери віддають перевагу мішковині.

Двоє закоханих, Лорна Дун і Джон Рідд — такі собі Ромео і Джульєтта Вест-Кантрі — чарівно представлені в дитинстві Фреєю Воррен-Бренд і Тейлором Роузом, а в дорослому віці — привабливою Джозефін Раттіган та енергійним Едвардом Кеєм. Сцена їхнього перетворення з дітей на дорослих є одним із найбільш зворушливих моментів шоу, що вражає своєю простотою. Хоча Раттіган і Кей тримають на собі основні сцени, це, безумовно, злагоджена ансамблева робота.

Весь склад (за винятком виконавиці ролі Лорни) постійно перевтілюється в різних персонажів. Джеймі Маккі переконливо грає лиходія Карвера Дуна, сповненого хворобливої одержимості та залякувань. Проте в ролі Тома Фаггуса, привабливого місцевого розбійника, він демонструє м’яку сторону — особливо в романтичних сценах з Енні Рідд, яку з вогником грає Роксанна Тендрідж.

Стівен Джерам робить свого Чарлі Дуна — слизького поплічника Карвера — неприємним і боягузливим. Водночас він стає зіркою вечора в ролі старого селянина Джема, чия життєва мудрість додає легкості напруженим моментам вистави.

Найомі Джеймс у ролях Сари Рідд та нещасної Марджері Бедкок вражає своєю внутрішньою силою, об’єднуючи родину в найважчі часи. Їй майстерно допомагає Гвенні Карфакс у виконанні Гелени Пейн, чия присутність привносить у виставу пафос, комедійність та чудовий спів.

Рейчел Роуз виконує роль матінки Мелдрам — місцевої відьми, яка, за переказами, жила саме в тій долині, де відбувається вистава. Не дивно, що вона виглядала абсолютно органічно серед скель і морських краєвидів, підіймаючи посох і виголошуючи похмурі застереження.

Метт Гіббс розпочинає виставу як нещасна доля Джон Рідд-старший, а згодом перевтілюється в опального дворянина сера Енсора Дуна. Проте саме в ролі Джеремі Стікліса він завойовує серця глядачів — Гіббс грає справжнього аристократа з добрим серцем. Наприкінці вистави, після багатьох пригод, стає зрозуміло, що його серце та серце Сари Рідд б’ються в унісон.

Теодор Гедлоу створив образ судді Джеффріса та викликав шквал емоцій як Проповідник у відомій сцені весілля. Використовуючи класичний шекспірівський прийом поєднання жаху з гумором, сцена поранення Лорни в церкві шокує ще більше, адже за мить до цього всі в залі щиро сміялися.

Образ Лорни Дун досі живе в культурній свідомості мешканців Вест-Кантрі, але сам роман є складним і довгим. Стиснути його до двох годин — серйозний виклик, але Гелена Стаффорд Норткот не просто вловила суть історії, вплетеної в серце Ексмура, вона відтворила її для глядача XXI століття, додавши до теми громади мотиви жіночої емансипації.

Ця Лорна — зовсім не тендітне доповнення до Джона Рідда; як і її «сестри», вона бореться з несправедливістю на передовій. Так само Ліззі у виконанні Табіти Пейн постає сильною завдяки своїй освіченості. А Гвенні Карфакс (Гелена Пейн) зриває чи не найбільші овації, коли рішуче вибиває нещасного Дуна з сюжету. Це не стільки «історичний роман про корсети», скільки справжня боротьба з поганцями.

«Лорна Дун» — це шоу з яскравими характерами, пригодами, боями, приголомшливими краєвидами, прекрасними костюмами та атмосферною музикою. Це історія про кохання, родину, але передусім — про громаду. У наш складний час, можливо, саме сила громади допоможе нам зрозуміти й поважати наші відмінності, знаходячи більше того, що нас об’єднує. Глядачі в Долині Скель були одностайні в одному: вони стали свідками унікального, чарівного та надзвичайно приємного видовища.