НОВИНИ
ІНТЕРВ’Ю: Девід Волльямс про виставу «Хлопець у сукні»
Дата публікації
Автор статті:
Від редакції
Share
Під час репетицій Девід Вольямс поспілкувався з Террі Паддок про натхнення для роману «Хлопчик у сукні», свою стрімку кар'єру дитячого письменника та відчуття від того, що його твір адаптує Королівська шекспірівська компанія (RSC).
Девід Вольямс. Фото: Сара Бомонт «Хлопчик у сукні» був вашим першим дитячим романом. Чому ви захотіли писати книжки для дітей?
У мене просто з’явилася ідея історії про дитину. Я подумав: оскільки центральним персонажем є дитина, можливо, це буде гарною історією для читання дітям — розповіддю про те, що таке бути не таким, як усі. Це те, що гостро відчуваєш у дитинстві.
Чи був якийсь особливий меседж, який ви хотіли донести?
Це досить доросла тема — хлопчик, який одягається як дівчинка, — але подана вона просто. Я не хотів вішати жодних ярликів на Денніса, хлопчика в сукні. Він не зовсім розуміє все, що відбувається у світі, або що щось означає. Він просто Денніс. Він хоче бути інакшим і самовиражатися, і завдяки цьому світ навколо нього змінюється на краще.
Чим написання книжок відрізняється від роботи сценаристом на телебаченні?
У книзі можна зробити набагато більше, ніж у комедійному скетчі: наприклад, розповісти історію, яка розвивається протягом певного часу, і, що найважливіше, наділити персонажів емоційним життям. Раніше я ніколи не намагався робити щось емоційне, я лише прагнув розсмішити людей. Комедійні скетчі тривають лише дві-три хвилини, тому там для цього немає ні часу, ні доречності. У книжці більше часу й можливостей. Я виявив, що мені справді подобається писати такі моменти, і, можливо, я в цьому вправний. Це відчувалося як щось справжнє.
На мене справив велике враження вигляд моєї першої надрукованої книжки, такої гарної, з ілюстрацією Квентіна Блейка на обкладинці. Телебачення, хоч я і обожнюю його створювати, досить ефемерне. Знаю, є DVD та сервіси перегляду в записі, але здебільшого ти просто з'являєшся на екрані, а наступного дня люди дивляться вже щось інше. Книга має набагато довше життя, вона більш постійна. І це самі по собі прекрасні об’єкти.
Завдяки всьому цьому мені дуже сподобався процес, і це змусило мене захотіти писати ще.
І це призвело до цілої нової кар'єри дитячого автора.
Так, я пишу по одному роману, одній повісті, збірці оповідань та книжці-картинці на рік. Власне, я пишу їх постійно. Це ніколи не закінчується. Як тільки я завершую одну, я знаю, що маю починати наступну.
Ваші перші дві дитячі книжки — «Хлопчик у сукні» та «Пан Смердюх» — ілюстрував Квентін Блейк, на чиї дизайни також посилаються в театральній постановці. Що його ілюстрації додають до вашої історії? Квентін задав тон для «Хлопчика у сукні» і вивів емоції на перший план. У його ілюстраціях є щось дуже ніжне та чутливе. Крім того, оскільки багато хто з нас виріс на його малюнках, для дорослого побачити його роботу — це миттєва ностальгія. Це змушує згадати власне дитинство. Як почалася ваша співпраця з RSC? Я точно ніколи не думав: «О, одного дня Хлопчик у сукні стане мюзиклом у RSC». Близько чотирьох років тому Марк Равенгілл попросив адаптувати книгу. Тоді він не казав, що це має бути мюзикл. Я гадав, що це буде п'єса. Тож я зустрічався з Марком кілька разів. Він мені дуже сподобався, як і його творчість. Я подумав: він справжній драматург, чудово, що він хоче за це взятися. Я бачив усі п’єси Марка — «Shopping and F******» (як і всі інші), «Mother Clap’s Molly’s House», «Some Explicit Polaroids», «The Cane». Зазвичай його роботи не вважають дитячими, особливо п’єсу під назвою «Shopping and F******». Але я знав, що він підкаже, як зробити історію театральною, а у книзі є теми, з якими він, з огляду на його попередній досвід, знатиме, як впоратися делікатно.
Пізніше я зустрівся з Марком та Грегом Дораном, і вони сказали: «Ми б хотіли зробити з цього мюзикл і попросити Роббі Вільямса та Гая Чамберса написати музику». Я трохи знаю Роббі та Гая і подумав: «Що ж, ви можете їх запитати, я не буду». Коли вони сказали, що Роббі та Гай згодні, я подумав: «Ага, повірю в це, коли почую пісні». Потім, коли я прийшов на воркшоп і почув 18 неймовірних пісень, я зрозумів: «О, тепер це вже серйозно».
Створення мюзиклу — процес тривалий, тому я не хотів хвалитися цим завчасно. Але тепер, коли квитки вже у продажу, це дійсно стає реальністю.
Акторський склад мюзиклу «Хлопчик у сукні». Фото: Джо Бейлі Ви брали участь у адаптації кількох версій «Хлопчика у сукні». Чи не було у вас побоювань відпускати свій твір і дозволяти іншим інтерпретувати його?
Як автора, мене могло б хвилювати лише те, якби інші змінили зміст моєї історії так, як я не планував. Марк зробив блискучу та дуже точну адаптацію. Історія, персонажі та деякі репліки, які я написав, залишилися недоторканими, а мюзикл відповідає духу моєї книжки.
Зрештою, книжка залишається книжкою, і вона завжди буде доступна для читання. Кожна ітерація по-своєму відрізняється, і все додане — це лише плюс.
Що саме Гай Чамберс та Роббі Вільямс привносять у «Хлопчика у сукні»? Вони геніальні. Коли я вперше почув їхні пісні для мюзиклу, мене вразила їхня безпосередність. У них є прямий зв'язок зі слухачем і простота. Іноді на мюзиклі ти намагаєшся зрозуміти: «Про що вони щойно співали?». Оскільки Гай і Роббі звикли писати поп-хіти, їхні пісні миттєво запам’ятовуються та зрозумілі кожному. Також, хоча їхні пісні очевидно засновані на сюжеті «Хлопчика у сукні», вони не слідують йому рабськи. Вони знайшли свою нову мову, але водночас якимось чином розширили історію. Вони змусили все це вирости та звучати сміливіше, ніж раніше. Пісні мають таку силу, чи не так?
Усі вони дуже драйвові, і кожна пісня унікальна для персонажа, його голосу та емоцій, які він виражає.
RSC також нещодавно мала успіх із мюзиклом «Матильда». Ви фанат? Я обожнюю все, що стосується «Матильди». Я повертався до цієї вистави багато разів протягом багатьох років із різними членами родини, і щоразу відкриваю для себе щось нове. Взагалі, я завжди хотів зіграти в «Матильді» — мрію про роль місіс Транчбулл. Я пропонував це, але потрібно підписати контракт на шість місяців. Я не можу виділити стільки часу через інші зобов'язання, але якби можна було на коротший термін… Можливо, колись. Впевнений, що хтось порівнюватиме «Хлопчика у сукні» з «Матильдою», але не варто через це хвилюватися. Є спільні риси — це дитяча книга, це мюзикл — але за тоном та сюжетом вони дуже різні. Наскільки б я не захоплювався творчістю Роальда Дала, не думаю, що він написав би таку історію.
Акторський склад «Хлопчика у сукні». Фото: Джо Бейлі Ваші твори для дітей часто порівнюють із творами Роальда Дала. Наскільки значущим Дал був для вас?
Хоча я ніколи не зустрічався з ним особисто, саме Роальд Дал прищепив мені любов до читання. Я не думаю, що можна стати письменником, якщо не любиш читати. У дитинстві я обожнював його книги. Це приємно, коли тебе порівнюють з кимось, хто був важливою частиною твого дитинства і чиєю роботою ти так щиро захоплюєшся. Але творчість Дала унікальна. Порівнюють нас переважно тому, що у нас спільний ілюстратор — Квентін Блейк.
Яку роль переодягання в жіночий одяг (кросдресинг) відіграло у вашому житті та кар'єрі? Напевно, у мене з цим довга історія. Моя старша сестра хотіла мати сестричку, а не брата, тому одягала мене в сукні, коли я був зовсім малим. Потім були шкільні вистави. Я ходив до школи для хлопчиків, і ніхто інший не хотів грати жіночі ролі. Пам’ятаю, коли ми вивчали «Макбета», мій вчитель англійської написав у табелі: «дуже незабутня леді Макбет». У шоу «Ваша Бриташа» (Little Britain), хоч ми й були двома чоловіками, ми хотіли показати різні аспекти життя, тому грати жіночих персонажів здавалося цілком природним — деякі з них стали досить відомими. Переодягання — це не те, про що я багато думаю, але я знаю, що люди асоціюють це зі мною, і це нормально. Я завжди вважав, що це чудово, коли люди самовиражаються. Це варто підтримувати. Чи був у вас досвід відвідування RSC у дитинстві? Школа возила нас на «Макбета» в RSC у 1985/86 році. Це закарбувалося в моїй пам'яті, бо це був перший Шекспір, якого я побачив на сцені, і там грали Джонатан Прайс, Шінейд Кьюсак та Девід Траутон. Відтоді я зустрічався з усіма ними й розповідав, яке сильне враження це на мене справило.
Якщо ти актор або режисер, ти маєш пам’ятати, що кожна вистава може бути першою в чиємусь житті, і на тобі лежить відповідальність. Ти не хочеш, щоб хтось прийшов у театр вперше і зненавидів його настільки, щоб подумати: «Ні за що, більше ніколи».
Як ви почуваєтеся зараз, роблячи свій «дебют у RSC»?
RSC має неймовірну спадщину, репутацію та метод роботи. У них є стандарт, нижче якого вони ніколи не опускаються. Я бачив багато їхніх вистав протягом років і завжди хотів з ними співпрацювати. Тож я в захваті. Це як знак якості. Трохи схоже на те, як коли Квентін Блейк вирішив ілюструвати мою першу книжку. Це схвалення найвищого рівня. RSC хоче поставити мою книгу? Ого, значить вона дійсно непогана.
Розробка «Хлопчика у сукні» тривала кілька років. Чого ви навчилися за цей час?
Коли пишеш книгу — це дуже особистий процес: тільки ти й сторінка або екран комп’ютера. Ти наодинці. Навіть коли видаєш її, є ілюстратор, дизайнер чи редактор, але це все одно обмежене коло людей. Досвід постановки мюзиклу з RSC став чимось зовсім іншим…. На першій репетиції було понад 100 людей — усі актори, режисери, дизайнери та хореографи — і це було приголомшливо. Я почувався ніяково і навіть трохи нервував, бачачи всіх цих людей, які працюють над втіленням мого бачення на сцені. Це був один із тих моментів, коли ти уявляєш, що маєш відчувати гордість, а мені хотілося крізь землю провалитися від хвилювання.
Але було дивовижно бачити, як усі ці люди працюють разом і як кожен із них має виконувати свою роботу блискуче, щоб вистава справді «злетіла». Я вражений.
Що б ви хотіли, щоб глядачі винесли після перегляду мюзиклу? Хоча у «Хлопчику у сукні» є серйозні теми, це смішна вистава. Я сподіваюся, що люди гарно проведуть час, посміються та підспівуватимуть, але також винесуть щось трохи несподіване та те, що змусить замислитися. Гай Чамберс каже, що це «feelgood» постановка — я знаю, це слово заїжджене, але так і є, це твір, що дарує добрі емоції. Ви маєте вийти з театру з більш позитивним поглядом на світ.
ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА МЮЗИКЛ «ХЛОПЧИК У СУКНІ»
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності