НОВИНИ
РЕЦЕНЗІЯ: An Octoroon, Театр Orange Tree ✭✭✭✭
Дата публікації
Автор статті:
Марк Ладмон
Share
Еммануелла Коул, Аластер Туві та Вівіан Опара у виставі An Octoroon
Театр Orange Tree
24 травня 2017 року
Чотири зірки
Свого часу Діон Бусіко був одним із найвідоміших драматургів Великої Британії та США завдяки таким хітам, як «London Assurance», «The Shaughraun» та «The Colleen Bawn». Одним із найбільших успіхів ірландця стала п'єса «The Octoroon» (Окторонка), вперше поставлена у 1859 році в Нью-Йорку, проте цю п’єсу навряд чи побачиш у сучасному репертуарі. Зображення чорношкірих рабів на плантації в Луїзіані з частим використанням образливих расистських термінів було б абсолютно неприйнятним для сучасної аудиторії. До того ж у XIX столітті на сцену могли виходити лише білі актори, тож ті перші вистави передбачали використання гриму «блекфейс».
Американський драматург Бранден Джейкобс-Дженкінс вхопився за ці суперечливі моменти та перевернув їх з ніг на голову, створивши винахідливе театральне шоу, що досліджує афроамериканську спадщину, расизм, рабство та канони мелодрами. Його вільна адаптація від самого початку сигналізує про відхід від оригіналу: автор (якого грайливо втілює Кен Нвосу) стоїть один на майже порожній сцені лише в спідній білизні та шкарпетках під зухвалий реп Снуп Догга. Згодом до нього приєднується Бусіко у виконанні Кевіна Трейнора з буйною клоунадою, і разом вони окреслюють контекст адаптації, яку ми побачимо. Найголовніше — це пояснює глядачеві, чому двох чорношкірих персонажів грає білий актор у чорному гримі, а корінного американця — інший білий чоловік у червоному гримі. Цей баланс доповнює Нвосу, який використовує білий грим («вайтфейс»), щоб зіграти і героя Джорджа, і лиходія М'Клоскі з п'єси Бусіко. Ефект шоку пом'якшується театральною природою постановки: Нвосу та Трейнор часто руйнують «четверту стіну», пояснюючи те, що відбувається.
Селеста Додвелл та Вівіан Опара у виставі An Octoroon
Серцевина оригінальної п'єси Бусіко збережена: вона розповідає про юнака, який повертається на сімейну плантацію, що опинилася на межі фінансового краху через борги. Він розривається між коханням до бідної Зої та обов'язком одружитися з багатою південною красунею Дорою. Попри расизм 1850-х років, новина про те, що Зоя є «окторонкою» (білою людиною, чия прабабуся була чорношкірою) і тому досі вважається рабинею, подається як несправедливість і не стає перешкодою для шлюбу з відважним героєм Джорджем. Підступний землевласник М'Клоскі, з маленькими вусиками та зловісним сміхом, намагається завадити родині врятувати плантацію, щоб самому стати власником маєтку — і Зої разом з ним.
Джейкобс-Дженкінс вибирає окремі репліки з оригіналу, але водночас зупиняє дію для додавання контексту та розширює ролі двох другорядних рабинь — Мінні та Дідо. Подібно до героїв «Розенкранца і Гільденстерна» Тома Стоппарда, вони коментують, як головні події впливають на них, відкриваючи справжнє життя рабів поза стереотипами XIX століття. Вівіан Опара та Еммануелла Коул неперевершені — часто кумедні, іноді зворушливі — у ролі цього дуету, який разом з ще однією рабинею Грейс (Кессі Клер) є єдиними персонажами, що вириваються за межі умовностей мелодрами.
Йола Еванс у виставі An Octoroon
Потужний акторський склад доповнюють Алістер Туві в ролях рабів Піта та Пола (у блекфейсі), Йола Еванс у ролі ніжної та шляхетної Зої, а також Селеста Додвелл, яка неймовірно смішна в образі спраглої до чоловічої уваги Дори. Режисура Неда Беннетта тримає в напрузі: постановка жвава й захоплива, хоча й торкається темних тем та знайомить нас із афроамериканським досвідом і традиціями мелодрами. Енергії та драйву додає майстерний світловий дизайн Елліота Гріггса.
Нагадуючи вражаючу п'єсу Девіда Генрі Хванга «Yellow Face» про кастинг акторів східноазійського походження, «An Octoroon» стає блискучим лондонським дебютом для Джейкобс-Дженкінса. Раніше у Великій Британії ставили лише його «Neighbours» на фестивалі HighTide — виставу про сім'ю мандрівних артистів, також із використанням блекфейсу. Його комедійна драма про офісні інтриги «Gloria», що з червня йтиме в театрі Hampstead, покаже іншу сторону його таланту, доводячи, що він пише не лише про «спадщину афроамериканців». Як яскраво демонструє «An Octoroon», драматурга цікавить саме дослідження театральної природи: він розважає нас шаленою енергією, водночас піднімаючи незручні та складні питання.
Вистави триватимуть до 24 червня 2017 року
Фото: The Other Richard
ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА AN OCTOROON У ТЕАТРІ ORANGE TREE
Отримуйте найкращі новини британського театру просто на вашу пошту
Дізнавайтеся першими про найкращі квитки, ексклюзивні пропозиції та найсвіжіші новини Вест-Енду.
Ви можете скасувати підписку в будь-який момент. Політика конфіденційності