РЕЦЕНЗІЯ: «Антоній і Клеопатра» в театрі Шекспірівський «Глобус» ✭✭✭

«Антоній та Клеопатра» театр «Глобус» 24 серпня 2014 3 зірки

Іноді, цілком несподівано, театр дарує абсолютно незаплановані та неймовірно пам'ятні моменти чистої радості. Клеопатра на сцені, якраз посередині свого відомого монологу «Де він тепер, як думаєш?». Вона підходить до самого краю сцени, обирає одного з глядачів у партері — так званого «граундлінга» — для інтимного моменту і цілує його. Коли вона вже збирається йти, він дістає червону троянду на довгій стеблі і протягує їй. Вона повністю приголомшена і не може стримати сміху від задоволення. Публіка в захваті і теж сміється, і цей регіт настільки захоплює актрису, що вона остаточно «розколюється» і виходить з образу. Нарешті вона опановує себе і дарує ще один довгий поцілунок прямо в губи щасливому довгокосому глядачеві. Зрештою веселощі вщухають, і вистава триває далі.

Ну, можливо, саме так усе і було.

А можливо, це було повністю сплановано та отрепетировано — ключова частина візії режисера Джонатана Манбі для шекспірівської трагедії «Антоній та Клеопатра», показ якої завершився сьогодні в «Глобусі». Адже цей момент справді змусив аудиторію беззастережно прийняти Клеопатру. Враховуючи, що ця героїня — істота з багатьма обличчями, що постійно змінюються, досягти такої прихильності глядачів на самому початку вистави — важливе досягнення.

Манбі, можливо, і не має якоїсь надзвичайної концепції для всієї постановки, але він точно витискає максимум із ключових моментів п'єси. Зруйнувавши «четверту стіну», Манбі не почувається скутим текстом. Сцени скорочені, переставлені, змішані; персонажі з'являються там, де їх не передбачав автор. Розгром Помпеєм об'єднаного флоту Антонія та Клеопатри представлений видовищною повітряною акробатикою з прапорами, а крізь усю виставу проходить вакханалійний танець, що міцно вкорінює дійство в первісному, сексуальному ландшафті. Все це працює напрочуд вдало.

Проте за це доводиться платити чіткістю сюжету. Тут так багато уваги приділено комедійним моментам і нестримному бажанню створити незабутні, яскраві візуальні образи, що часом сюжетні перипетії губляться в цьому хаосі.

Чи справді це має значення?

Мабуть, ні.

Бо, як не крути, це чудовий вечір у театрі. Нехай постановка не є вокально бездоганною (варто лише поглянути на уривок зі святкування 50-річчя Національного театру, щоб почути всю велич тексту у виконанні Джуді Денч, яка майстерно читає монолог «Мені снився імператор Антоній»), але вона динамічна та захоплива.

І в центрі всього цього — Ів Бест.

Сексуальна, примхлива, підступна, зрадлива, войовнича, похмура, мстива, вбита горем — Клеопатра поєднує в собі все це і навіть більше. Виступаючи по сцені, наче граціозна пантера, Бест втілила єгипетську царицю кожною клітиною свого тіла. Її солідарність із жорнами, її пристрасть і любов до Антонія, її свавільна злопам'ятність і пустотливість у сценах з гінцем (сцена, сповнена гумору, розіграна разом із витрішкуватим Гінцем Пітера Банколе), її політична наївність і фінальна відважна відмова підкоритися волі Октавія: Бест підсвічує кожну грань цього королівського діаманта і змушує його сяяти.

Особливо майстерно вона впоралася з комедією. Вона знаходила приводи для сміху там, де в тексті вони були зовсім не очевидні; вона могла змусити зал вибухнути реготом лише помахом вій або різким поворотом голови. Це була гра справжньої примадонни — мінлива, чудова і чарівна. Вона змусила глядачів повірити в її пристрасть до Антонія у виконанні Клайва Вуда, що саме по собі є неабияким досягненням.

Вуд непогано справляється з роллю Антонія, але він значно переконливіший у образі суворого воїна або шляхетного римлянина, ніж у ролі охопленого пристрастю коханця. Найкраще йому вдаються сцени з бойовими побратимами, особливо коли він пікірується з нахабним Октавієм у виконанні Джоліона Коя (впевнена і витончена гра Коя). Його фінальна сцена з Клеопатрою видається дивно комічною, враховуючи, що він помирає в її обіймах, але це виглядає свіжо та цікаво.

Філ Деніелс робить Енобарба колоритним, грубуватим і товариським персонажем, таким собі «людиною з народу». У нього легка і приваблива манера гри, а його голос серед усього акторського складу є найбільш самобутнім і впізнаваним. Його опис подорожі на баржі, можливо, звучить не так, як у Джона Гілгуда, але він працює і викликає саме ті емоції, що треба. Тому момент його зради Антонія стає справжнім шоком.

Філіп Коррейя просто чудовий у ролі Помпея. У нього потужний мужній голос і велична статура, тож йому достатньо просто з'явитися на сцені, щоб ви повірили, що він — реальна загроза для Антонія та Октавія. Проте він надзвичайно вдало використовує свій голос, додаючи кожному своєму голосінню особливого забарвлення. Те саме стосується і його другої ролі, Долабелли, у фінальній частині п'єси, де він стає гідною опорою для героїні Бест.

Сірін Саба витискає максимум із ролі Харміани, вірної служниці Клеопатри. Вона дотепна та незмінно віддана; сцена немов світлішає з її появою. Джонатан Боннічі добре справляється з роллю Віщуна, а його перформанс в антракті (патрання, поїдання та спілкування з тельбухами козла) виглядає водночас огидно та заворожуюче. Джеймс Хейз чудово грає кілька ролей, використовуючи свій резонансний голос, але найбільше він запам'ятовується як чоловік, що приносить Клеопатрі кошик із аспидом. Деніел Рабін став гідним Агріппою, а Пітер Банколе — чудовим Еросом.

Хореографія Алін Давід та пластика від Кейт Вотерс забезпечують динаміку дії, іноді навіть приголомшливу. Хоча партитура Джеймса Максвелла була дещо дивною та ефемерною, чисте сопрано Мелані Паппенгейм завжди було в радість.

Сценографія Коліна Річмонда виявилася дуже ефективною. Дух Єгипту та Риму був чітко окреслений за допомогою вдалих рішень: прапори сторін, пандуси, каскадна мапа, раптове падіння чорних прапорів і поступове використання золота як символу Єгипту. Це створило візуальне полотно, що відображало як політичні конфлікти, так і особисту драму.

Цей сезон у «Глобусі» включав також «Юлія Цезаря» та «Тіта Андроніка», і цікаво, що перегляд цих п'єс разом із «Антонієм та Клеопатрою» допомагає краще зрозуміти задум. Адже за політичною напругою вона не поступається «Юлію Цезарю», а за кривавістю та комізмом — «Тіту Андроніку». І водночас вона зовсім на них не схожа і, можливо, навіть краща за обидві.

Ів Бест, можливо, і не найвеличніша актриса, що коли-небудь грала Клеопатру, і не володарка найпотужнішого голосу. Але вона створила незабутній образ — ненаситно сексуальної, політично інфантильної Цариці Єгипту, який ще довго залишатиметься в пам'яті.