РЕЦЕНЗІЯ: Канкан (Can-Can), Union Theatre ✭✭

Джуліан Івз ділиться враженнями від мюзиклу «Канкан» (Can-Can), що зараз іде в Union Theatre.

Фото: Скотт Райландер Канкан!   Union Theatre 2 зірки Забронювати квитки Якщо ви сподівалися побачити величний мюзикл Коула Портера про бунтівне життя Парижа прекрасного часу (fin-de-siècle), ця вистава вас розчарує.  Тут немає жодної ноти з його прекрасної музики чи жодного дотепного й елегантного слова з його текстів.  Натомість ми бачимо підзаголовок, що повідомляє нам про «Новий мюзикл Оффенбаха».  Отже, глядач іде до театру, очікуючи на свого роду виставу-компіляцію з музики легендарного французького композитора оперет (ймовірно, найбільш відомого саме за номером з такою ж назвою з його популярного твору «Орфей у пеклі»).  Але це також не воно.  Ні; натомість, взявши до рук програмку, ви нарешті виявляєте, що це насправді пастичо — збірка пісень від дуже широкого кола композиторів оперети, більшість з яких американці, австрійці, британці чи чехи: лише чверть номерів належать Оффенбаху.  І на цьому брак французького духу не закінчується: «лібрето» за змістом дуже далеке від того середовища, оскільки воно запозичене зі старої п'єси Пінеро «Трелоні з Веллса» — історії про британський соціальний снобізм, до якого французькій опереті немає жодного діла.  Проте адаптатор, невтомний Філ Віллмотт, переконаний у життєздатності такого задуму і просто переносить сюжет і персонажів у Францію часів Третьої республіки 1890-х років.  Ну, не зовсім так.  В процесі він також прибирає більшу частину легкої комедії британської п'єси, замінюючи її похмурою, досить сумною атмосферою, перетворюючи все на гірку притчу про розбиті амбіції та столичні упередження, що лише посилюється статичною режисурою Філа Сетрена та часто похмурим освітленням Меттью Світінбенка. Грейс Менлі та Джеймс Александер Чу в мюзиклі «Канкан!». Фото: Скотт Райландер\\ Дуже шкода, адже початок обіцяє багато.  Але далі все потрапляє до рук зовсім іншого творчого розуму.  Робота хореографа Адама Гейґа — це єдина причина, чому варто піти і подивитися цю постановку, і я справді вважаю, що варто, попри всі її недоліки.  Його музичні постановки — це абсолютна насолода, і перша сцена є яскравим підтвердженням цього.  Спритно використовуючи рухливі декорації портальної арки від Джастіна Вільямса та Джонні Раста (одна з їхніх найкращих робіт на сьогодні), Гейґ занурює нас у справжній «ураган» театральної активності, що нагадує найкращі кадри Фелліні в його найбільш радісному та безтурботному настрої.  Чудово бачити сцену, що вирує завдяки відносно великому акторському складу з 17 осіб, де кожен виконує ретельно деталізовані дії і, здається, почувається абсолютно у своїй тарілці.  Для переважно молодих акторів, більшість з яких лише починають кар'єру, це саме те, що потрібно в таких проектах.  З самого початку вони підкорюють вас своєю юнацькою чарівністю — під пильним наглядом більш досвідчених Річарда Гарфста, Пі Кей Тейлор, Марка Гарфілда та Корінни Марлоу.  Якби тільки решта вистави витримувала цей настрій. Джеймс Александер Чу, Емілі Барнетт Солтер, Кеті Пікок та Кейсі Клейборн у мюзиклі «Канкан!». Фото: Скотт Райландер Натомість серця змушують битися частіше лише танцювальні номери.  І вони справді це роблять: Гейґ справді знає, як керувати своїми силами і створювати надзвичайно пишні ефекти — то змушуючи нас згадати «Paризькі веселощі» Массіна, то відтворюючи складні групові рухи Баланчина або навіть «Американця в Парижі» Джина Келлі — дуже складна задача, з якою Гейґ справляється з майже мальовничим контролем.  Це хореографія найвищого рівня, а його фінал, на який варто зачекати, — це справжній феєрверк енергії та вибухових ефектів.  Так, у нього є звичка розганятися з нуля до сотні за одну секунду: іноді хочеться повільнішої швидкості, більш плавних фраз або просто паузи і спокою — наприклад, ефектне па-де-де закоханих у другій дії могло б більше захоплювати, якби воно вибудовувалося трохи звабливіше.  Хай там як, акторський склад отримує всі можливості продемонструвати свої бравурні трюки — безліч стрибків у хлопців (Джеймс Александер-Чу просто захоплює подих), постійні сюрпризи від нескінченної зміни ракурсів та справді яскраві ефекти у дівчат.  Це справжня насолода. Дам’ян Мраковіч та Кеті Пікок у мюзиклі «Канкан!». Фото: Скотт Райландер Акторський склад однозначно підбирався за здатністю впоратися з вимогами хореографа.  Але це оперета, і від них вимагають ще й співати, а музика, яку їм пропонують виконувати, не з легких.  Мелодійна, так, але вона висуває великі вимоги до вокалу.  Проста істина полягає в тому, що цей матеріал потребує сильніших, більш розвинених голосів.  Лише в хорових номерах, де вони можуть поєднувати голоси, вони звучать по-справжньому органічно.  В інших випадках, в індивідуальних номерах, іноді тривожно виявляти, наскільки вони перевантажені музичною лінією, вимогами до опори дихання, труднощами з чистою інтонацією та чіткою вимовою.  Навіть у цьому невеликому просторі дехто ледве пробивається голосом крізь супровід одного інструмента (музична керівниця Роза Леннокс, яка й сама часто стикається з труднощами за маленьким піаніно збоку сцени; здається, вона впевненіше почувається з кларнетом, на якому також грає).  Музичне аранжування належить Річарду Бейкеру, і він зробив усе можливе, щоб об'єднати розрізнені елементи музичної палітри вистави в єдину «партитуру» (включаючи кілька секцій, що залежать від відтворення попередньо записаних оркестрових звуків), але це все одно залишається лише парадом «найкращих хітів»: через брак речитативів, ансамблів, сцен та надмірну залежність від простих повторів приспівів, відсутність різноманітності форм неминуче створює одноманітність ефекту, що стає передбачуваною і поступово виснажує енергію шоу. Фото: Скотт Райландер Це знову ж таки не допомагає акторам проявити себе якнайкраще.  Нещодавно в Берліні новаторське переосмислення «Готеля “Білий кінь”» показало, наскільки можливо взяти велику класичну оперету і переробити її в стилі сучасної розваги, а головне — так, щоб вона пасувала голосам та стилям сучасності.  З таким акторським складом це міг би бути більш розумний і конструктивний підхід.  Натомість Дам’ян Мраковіч у ролі романтичного героя Крістіана Бонту змушений витискати з голосу те, до чого він явно не пристосований; граючи поруч із ним, Джейн у виконанні Кеті Пікок демонструє непогану техніку, але як жорстоко змушувати її дебютувати з високою, стрімкою мелодією Ганни Главарі з «Вальсу Веселої вдови» — номера, написаного для значно зрілішої жінки.  І так далі.  Емілі Барнетт-Солтер видає несамовиту гру в ролі вульгарної Іветт, але музика змушує її перенапружити голос у спосіб, який не може бути комфортним.  Дешевий дрег-акт Тейлор — Гулю — це справжня радість (у стилі такого собі малобюджетного «Клітки для диваків»), але її музику варто було б переосмислити.  Я міг би продовжувати, але, думаю, суть зрозуміла. Акторський склад мюзиклу «Канкан!». Фото: Скотт Райландер Глядач пожвавлюється щоразу, коли з'являється танцювальний номер, але очікування між ними можуть бути довгими.  Тим часом доводиться слухати багато досить пишномовних діалогів.  Дехто з акторів робить усе можливе, щоб посилити свої образи, але сценарій їм не дуже допомагає.  Свого часу прем'єра «Трелоні» отримала прохолодні відгуки, і коли її відновлювали пізніше, продюсери дбали про те, щоб запросити по-справжньому потужний акторський склад з виконавцями, які мають досвід і майстерність, щоб обійти її численні слабкі місця.  Однак такий сценарій не підкреслює переваги цього працьовитого складу, а навпаки — працює проти них.  Чудово бачити такий великий натовп, що танцює видовищні номери, і якби тільки вистава взяла цю силу за основу і будувалася навколо неї.  Костюми від Пенн О'Гара чудові і могли б зійти з полотен будь-якої галереї імпресіоністів, але режисер, здається, менш впевнено почувається з цим міксом великої буржуазії та напівсвіту: занадто часто вони просто стоять без діла, не маючи чіткого напрямку і не вживаючись у свої ролі до кінця.  Танцювальні номери виконані майстерно, але акторська гра, на противагу їм, залишається сирою та незавершеною.  Зрештою, театр — це стосунки між тими, хто на сцені, і тими, хто в залі; на щастя, один із членів творчої групи, здається, це зрозумів — проте його достиження лише підсвічує недоліки в інших сферах. До 9 березня 2019 року

КУПИТИ КВИТКИ НА КАНКАН