РЕЦЕНЗІЯ: «Мене звати Люсі Бартон», Bridge Theatre ✭✭✭✭

Пол Т. Девіс рецензує гру Лори Лінні у виставі «Мене звати Люсі Бартон», що зараз іде у Bridge Theatre

Лора Лінні у виставі «Мене звати Люсі Бартон». Фото: Мануель Харлан My Name is Lucy Barton.

The Bridge Theatre.

7 червня 2018

4 зірки

Замовити квитки

Зізнаюся, свого часу роман Елізабет Страут здався мені дещо поверхневим; я не міг позбутися відчуття, що щось пропустив. Написаний майже як монолог, твір розповідає про Люсі Бартон, яка згадує вісім тижнів у лікарні через ускладнення після звичайної операції. З її вікна видно Крайслер-білдінг на Мангеттені, а несподіваний візит матері — м’яко кажучи, непростої жінки — будить спогади про бідне дитинство та образи з боку травмованих батьків. «Розкажи мені історію», — просить Люсі, яка тепер сама стала письменницею. І мати розповідає плітки про мешканців їхнього рідного містечка Амгаш. Вони ніколи не обговорюють події дитинства самої Люсі; Лідія, її мати, майстерно уникає цієї теми, а Люсі не наважується йти на пряме протистояння. Це роман-рефлексія, де головні події лише вгадуються або залишаються на задньому плані, і саме через це мені здавалося, що в ньому бракує гостроти. Але тоді я ще не чув цю історію з вуст такої майстерної та дивовижної актриси, як Лора Лінні.

Лора Лінні у виставі «Мене звати Люсі Бартон». Фото: Мануель Харлан

На майже порожній сцені у величезному залі Лінні повністю володіє простором. Вона демонструє нюансовану, прекрасну та витончену гру в ролі сором’язливої, тихої, але водночас рішучої Люсі Бартон — жінки з бентежною посмішкою та ніжним поглядом, якій вдалося вирватися з дому та побудувати власне життя. Але є й інша роль — Лідії. Одним рухом кардигана, зміною тембру голосу та промовистими жестами Лінні перевтілюється в матір Люсі: стриману у почуттях жінку, що зникає в момент кризи. Те, що в романі здавалося туманним, завдяки тиші та паузам між словами стає кришталево чітким. Невимовне у цій виставі передано неперевершено. Подекуди ключові події залишаються невловимими. Люсі живе у Нью-Йорку в розпал кризи СНІДу, вона втрачає друга, і Лора дивиться в очі хворого на СНІД у лікарняному коридорі. Вона згадує, як її брата в дитинстві виставили на посміховисько, коли батько застав його у жіночому одязі. Тут є місце і для насилля, і для батьківської травми після війни. Проте те, що залишається після цих захопливих дев'яноста хвилин — це тріумф «звичайної» жінки, яка тримається за своє життя і йде вперед наосліп, попри все, бо її життя варте того, щоб жити за власними правилами.

Лора Лінні у виставі «Мене звати Люсі Бартон». Фото: Мануель Харлан

Звісно, це не зовсім сольна вистава. Чуттєва режисура Річарда Ейра дозволяє чудовій адаптації Рони Манро «дихати», а мінімалістичний, але ефектний дизайн Боба Кровлі переносить нас із Нью-Йорка до Амгаша в такт вишуканому освітленню Пітера Мамфорда, що супроводжує пані Лінні по сцені.

Зрештою, це твір про матерів і доньок, про батьків і дітей, про ті моменти, коли ти кличеш матір і чекаєш на відповідь, і про те, як ти сама відповідаєш, коли матір’ю кличуть тебе. Лора Лінні заворожує весь зал своєю сповіддю в одній із найкращих театральних робіт цього року. Дуже рекомендую.

До 23 червня 2018

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА ВИСТАВУ «МЕНЕ ЗВАТИ ЛЮСІ БАРТОН»