РЕЦЕНЗІЯ: «Крофт» (The Croft) у Театрі Дербі (Всебританський тур) ✭✭✭

Ґарі Стрінгер ділиться враженнями від вистави «Крофт» (The Croft) за п'єсою Алі Міллс у постановці Original Theatre Company на сцені Derby Theatre в межах британського турне.

Люсі Дойл та Гвен Тейлор. Фото: Шарлотта Грем The Croft

Derby Theatre та в турне

Три зірки

Розклад туру вистави «Крофт» Лондоном та Британією

Цей амбітний дебют драматургині Алі Міллс у постановці Філіпа Френкса для Original Theatre Company порушує низку фундаментальних тем: смертність, сексуальність, релігію, горе та місце людини в дикій природі. Події розгортаються у трьох різних часових вимірах, об'єднаних майстерно відтвореною декорацією однойменної оселі від дизайнера Адріана Лінфорда. Це містична історія про привидів, замаскована під сімейну драму. Або, можливо, навпаки?

Вагаючись між нагнітанням готичного жаху та зосередженням на таємницях і брехні, притаманних сімейній трагедії, вистава постає сміливим, хоча й дещо неоднорідним трилером. Твір досліджує дуальність: природу проти виховання, традиції проти сучасності, свободу волі проти суспільних очікувань. Сам «Крофт» (традиційна шотландська фермерська оселя), розташований у віддаленому Хайлендсі, — це місце ніби поза часом, що одночасно є і прихистком, і в'язницею.

Завдяки переконливій грі Люсі Дойл, Керолайн Гаркер та улюблениці місцевої публіки Дербішира Гвен Тейлор, п’єса стає потужним бенефісом для сильних жіночих персонажів. Енід у виконанні Тейлор є центром, навколо якого обертаються три часові пласти — від 1870 року до наших днів. Підсилюючи тему дуальності, вона постає і цілителькою, і єретичкою, і відьмою, і мудрою жінкою. Водночас Керолайн Гаркер блискуче втілює двох абсолютно різних жінок, які долають наслідки свого рішення покинути родини з кардинально різних причин.

Люсі Дойл та Керолайн Гаркер. Фото: Шарлотта Грем

Виконуючи ролі Лори та Айлін, Люсі Дойл майстерно передає гнів та розгубленість через покинутість і зраду — емоції, що відлунюють крізь століття, додаючи натяк на реінкарнацію до містичної складової вистави. Вчинки всіх героїнь є реакцією на патріархальні очікування та відмовою від нав'язаних суспільством ролей коханок, дружин і доньок. «Крофт» і як місце дії, і як п'єса закликає їх наважитися на пошук іншого шляху.

Патріархальний світ стримано, але влучно репрезентують Дрю Кейн та Саймон Робертс. Їхні персонажі здаються ще більш обмеженими жорсткими рамками, які диктує суспільство. Налякані жіночою сексуальністю, вони відкидають інтимність, намагаючись нав'язати свій порядок дикій природі, яку вони лише сподіваються приборкати. Як зловісно зауважує герой Кейна, єгер Девід: «Це місце приймає не кожного». І він міг не додавати, що якщо воно вже тебе затягнуло — вороття немає.

Дрю Кейн та Люсі Дойл. Фото: Шарлотта Грем. Класичні прийоми «будинку з привидами» — миготливе світло, грюкання дверей та силуети у вікнах — використані влучно, хоча вони подекуди змагаються за увагу глядача з цілком сучасними проблемами XXI століття: самотністю, неприйняттям та пошуком свого місця у світі, що стрімко змінюється. Персонажі постають перед суворим вибором: повстати чи підкоритися нездоланному тягарю історії та очікувань.

Це запрошення від Алі Міллс поринути в дикі хащі Шотландського високогір'я, поки вистава продовжує свій британський тур, є цікавою, хоча подекуди й складною пригодою. Попри певну надмірність сюжетних ліній та моменти дезорієнтації, глядачі Derby Theatre були винагороджені проникливою грою акторів, яка дає багато поживи для роздумів.

Вистава йде в Derby Theatre до 1 лютого 2020 року в межах туру Британією.