ĐÁNH GIÁ: I Love You, You're Perfect, Now Change, Arts Theatre ✭✭✭✭✭

I Love You, You're Perfect, Now Change

Nhà hát Arts Theatre

Thứ Hai, ngày 15 tháng 8 năm 2016

5 Sao

Thật khó để hình dung sân khấu kịch nghệ sẽ ra sao nếu thiếu đi Louis Hartshorn và BB Hook, bộ đôi nhà sản xuất đứng sau hàng loạt tác phẩm thành công gần đây, bao gồm cả bản dựng tuyệt vời của American Idiot UK hiện đang được trình diễn tại Arts Theatre vùng West End? Không để lãng phí bất kỳ cơ hội nào, vào ngày nghỉ của đoàn Idiot (thứ Hai), các nhà sản xuất này đã lấp đầy khoảng trống bằng việc đưa bản hit từng gây bão tại Above the Arts mùa hè năm ngoái trở lại sân khấu chính. Đây là một vở revue thông minh, giai điệu bắt tai, hóm hỉnh và đầy cảm xúc về tình yêu ở mọi cung bậc, từ buổi hẹn đầu tiên của lứa tuổi 20 cho đến những cử chỉ tán tỉnh ngọt ngào của tuổi xế chiều. Kịch bản và lời bài hát thể hiện phong độ đỉnh cao của Joe DiPietro, kết hợp cùng âm nhạc đầy sáng tạo của Jimmy Roberts — mạnh mẽ về tính cách, lôi cuốn về giai điệu và tận dụng tối đa bốn nhân vật trên sân khấu. Phải nói rằng đây là một vở diễn thực sự xuất sắc. Tôi từng xem tác phẩm này trong một quy mô lớn hơn với dàn diễn viên 16 người (8 nam, 8 nữ), nhưng tại đây, chúng ta được thưởng thức định dạng gốc với chỉ 4 diễn viên, bốn chiếc ghế, một bộ sofa và vài bộ trang phục thay nhanh.

Và đây chính là chiến thắng thực sự của Hartshorn - Hook Productions: họ đã tập hợp được một dàn sao hạng A thực thụ. Julie Atherton, Gina Beck, Samuel J. Holmes và Simon Lipkin chính là "đội hình trong mơ" cho bất kỳ vở kịch nào; họ tạo ra những nhân vật có bản sắc riêng biệt, đáng nhớ ngay lập tức, truyền tải những thông điệp ý nghĩa và quan trọng với sự thấu hiểu, độc đáo và phong cách đỉnh cao.

Góp công lớn vào thành công này là tầm nhìn thiên tài của đạo diễn Kirk Jameson và biên đạo Sam Spencer-Lane, những người đã giữ cho tác phẩm luôn đi đúng trọng tâm trong khi vẫn tạo không gian tự do tối đa cho các diễn viên tỏa sáng. Ban nhạc hai người do Scott Hayes (hay còn gọi là #ScottMorgan) dẫn dắt đã phối hợp nhịp nhàng một cách thần kỳ với những tình huống náo nhiệt, đầy ngẫu hứng trên sân khấu. Kịch revue cần sự tự nhiên để kết nối với công chúng, và nhóm nghệ sĩ này rõ ràng biết cách giữ cho mọi thứ luôn tươi mới trong từng khoảnh khắc được tính toán kỹ lưỡng. Họ làm chủ sân khấu như những bậc thầy của sự náo loạn, với những màn ứng biến liều lĩnh dựa trên kịch bản khiến khán giả phấn khích tột độ. Các nghệ sĩ này tiếp nối truyền thống của những tên tuổi lớn trong lịch sử kịch revue hậu chiến, với khả năng làm chủ màn trình diễn và dẫn dắt nó theo những hướng đi bất ngờ mà ngay cả chính họ cũng không lường trước được. Khán giả cực kỳ yêu thích phẩm chất biến hóa này. Thiếu đi sự phóng khoáng đó, kịch nghệ sẽ bớt đi phần thú vị. Sự tổng hòa của các yếu tố này tạo nên một phép màu sân khấu hiếm có. Kết thúc buổi diễn, khi khán giả tự hỏi liệu trải nghiệm này có xứng đáng với giá vé hay không, câu trả lời duy nhất tôi nghe thấy là một tiếng "CÓ" đầy vang dội!

Với kịch bản và phần âm nhạc xuất sắc, cùng một dàn dựng đơn giản nhưng linh hoạt và dàn nghệ sĩ tài năng, buổi tối hôm đó giống như được tham gia một bữa tiệc tuyệt vời kéo dài hai tiếng rưỡi, hay thưởng thức một show diễn lớn của West End. Các diễn viên đã kết nối mạnh mẽ với khán giả trong khán phòng chật kín chỗ, nơi những tiếng cười sảng khoái và sự đồng cảm vang vọng không ngớt. Chúng tôi đã thực sự may mắn khi có mặt ở đó. Một trải nghiệm đáng trân trọng. Chúc mừng Hartshorn - Hook Productions: các bạn thực sự biết cách tạo nên phép màu trên sân khấu.

Ảnh: Piers Foley Photography