ĐÁNH GIÁ: Something Rotten, Nhà hát St James ✭✭✭✭✭

Something Rotten

Nhà hát St James

30 tháng 3, 2015

5 Sao

ĐẶT VÉ NGAY

Đôi khi bạn tự hỏi mình đã làm gì nên tội mà phải ngồi chịu đựng một vở diễn tự mãn, tệ hại đến mức kinh khủng vừa diễn ra trên sân khấu. Đôi khi cơn giận dữ chảy trong huyết quản khi bạn đếm từng giờ trong đời mình vĩnh viễn không lấy lại được khiến nhãn cầu bạn như muốn nổ tung để giải tỏa căng thẳng. Đôi khi chương trình quy tụ những "ngôi sao" được mời đến để 'phô diễn tài năng' và lôi kéo những người hâm mộ nhẹ dạ, lạc quan một cách khờ dại vào rạp chiếu bóng tối tăm chỉ để nôn mửa lên những kỳ vọng của họ theo những cách sống động không ngờ. Đôi khi kịch bản quá tệ, âm nhạc quá kinh khủng, đạo diễn quá tầm thường, khiến bạn ước gì mình đang xem một bản dựng lại rẻ tiền của Too Close To The Sun hay Paradise Found còn hơn. Đôi khi một vở nhạc kịch Broadway khiến bạn cảm thấy như vừa bị một ma cà rồng hút cạn sức lực ngay từ khoảnh khắc đèn tắt, và tất cả những gì còn lại của bạn chỉ là một lớp vỏ giòn rụm, vô hồn, vụn vỡ của đống rác thải độc hại. Những tác phẩm này thực sự là một thảm họa theo đúng nghĩa đen.

Something Rotten, tác phẩm được nhào nặn bởi Karey và Wayne Kirkpatrick (âm nhạc và lời bài hát) cùng kịch bản của Karey Kirkpatrick và John O'Farrell, do Casey Nicholaw đạo diễn, hiện đang trong các buổi diễn xem trước tại Nhà hát St James ở Broadway sau khi dũng cảm quyết định không diễn thử ở các tỉnh lẻ. Siêu phẩm này tiến thẳng tới Broadway, và thành thực mà nói, đây là một trong số ít những tác phẩm xứng đáng đứng vào hàng ngũ những bản "hit" lừng lẫy nhất.

Chờ đã! Tôi nhầm rồi! Không, không.... Something Rotten hoàn toàn KHÔNG thuộc về phạm trù thảm họa mà tôi nói ở trên. Để tồn tại hay không tồn tại. Đúng, đúng, chính nó. Đây là một trong những vở diễn mà từ "hit" phải đi kèm với mọi yếu tố - từ bài hát, dàn dàn dựng cho đến dàn diễn viên - tất cả đều là những cú hích thực thụ.

Dễ hiểu vì sao tôi lại nhầm lẫn, bởi vì người ta không thể ngừng đắm chìm trong ký ức về niềm vui thuần khiết vừa diễn ra trong suốt hai giờ ba mươi phút hạnh phúc trọn vẹn. Tâm trí bạn trở nên mông lung khi cố nhớ lại những câu đùa thông minh, những tình tiết xoắn xuýt kỳ quái, những giai điệu thú vị, những chi tiết gợi nhắc đến kho tàng nhạc kịch, những trích dẫn từ các tác phẩm của Shakespeare - một vòng xoáy thực sự của niềm vui cuồng nhiệt, hối hả và rạng rỡ khiến bạn cười không kiểm soát trong suốt một thời gian dài.

Không có gì "thối nát" (rotten) ở đây cả. Ngược lại, Something Rotten rất chắc chắn, mọng nước, thơm ngon, được gọt giũa hoàn hảo, có vị chua nhẹ, ngọt ngào, và từng phân đoạn, từng lớp khi được bóc tách đều đầy ắp sức sống. Nó gần như là một sự thăng hoa của tận hưởng. Một sự pha trộn hoàn hảo giữa Đại văn hào (The Bard), sự hài hước dí dỏm và phong cách Broadway.

Đây là loại chương trình mà bạn càng biết ít về nó thì càng tốt. Trải nghiệm để nó mở ra trước đôi mắt ngỡ ngàng nhưng vô cùng thỏa mãn của bạn là điều rất đáng mong đợi. Thà đi tu còn hơn là nghe trước các bài hát hay đọc tóm tắt chi tiết về mạch truyện tinh quái này. Hãy dành cho mình một sự ưu ái - hãy giữ nguyên sự bất ngờ cho đến tận lúc bạn lần đầu xem nó.

Nói một cách đơn giản, truyện kể về sự kình địch giữa William Shakespeare và một nhóm viết kịch khác, anh em nhà Bottom, Nigel và Nick. Nick sẽ làm bất cứ điều gì để vượt mặt Đại văn hào, bao gồm cả việc thuê một Thầy bói và nhận tiền từ một doanh nhân Do Thái tên là Shylock. Nigel đem lòng yêu Portia, nhưng cha cô, Anh Jeremiah, cấm đoán cuộc hôn nhân này và tìm cách tiêu diệt anh em nhà Bottom. Những gì xảy ra với các nút thắt này tạo nên mạch truyện chính.

Nhưng đó không phải là tất cả những gì Something Rotten thực sự truyền tải. Về bản chất, nó là một bản tụng ca cho thể loại nhạc kịch, vừa châm biếm chủ đề của mình vừa đối xử với nó bằng tình cảm yêu thương. Nếu bạn am hiểu về Nhạc kịch Broadway, sẽ có vô số chi tiết tham chiếu (âm nhạc, lời thoại và hình ảnh) khiến bạn thích thú hoặc bất ngờ. Không có chủ đề nào là cấm kỵ và không có gì là không thể trở thành đối tượng của những màn đấu trí sắc lẹm: thành thật mà nói, những gì họ làm với Phantom of the Opera đã đủ là lý do để xem vở diễn này. Và cả Cats nữa…

Nếu bạn tưởng tượng phong cách của Carry On Shakespeare kết hợp với Spamalot, Kiss Me Kate, She Loves Me và Anything Goes, bạn sẽ cảm nhận được hương vị đảo lộn và sự hài hước có chút "táo bạo" của một số câu đùa. (Một cặp vần giữa "penis" và "genius" chỉ là một ví dụ). Điều đặc biệt đáng ngưỡng mộ là mạch truyện vẫn vận hành hoàn hảo như một câu chuyện đơn giản về chuyến phiêu lưu của anh em nhà Bottom; những người không biết gì về sân khấu nhạc kịch vẫn có thể tận hưởng trọn vẹn câu chuyện đó. Nhưng đối với những người sành nhạc kịch, Something Rotten mang đến một kho tàng những câu chơi chữ tinh tế, những lời đáp trả hóm hỉnh và những lời ẩn ý đa nghĩa.

Về mặt dàn dựng, đội ngũ sáng tạo đứng sau kịch bản, âm nhạc và lời bài hát là những bậc thầy thực thụ. Không một từ hay một nốt nhạc nào là dư thừa ở đây. Mọi thứ đều cực kỳ chính xác và ấn tượng. Sự súc tích là chìa khóa - ít hơn chắc chắn là nhiều hơn.

Các bài hát mang lại niềm vui to lớn. Có những tiết mục đồng diễn rầm rộ khiến khán giả phải ồ lên kinh ngạc, những màn đơn ca đầy kỹ thuật chứng minh sự hiện diện của các ngôi sao như Christian Borle, Brad Oscar và Brian d'Arcy James, những bản song ca/tình ca tuyệt vời, một bản tứ ca bùng nổ ở Hồi hai và vô số phân cảnh nhảy múa tràn ngập niềm vui. Nhiều bài hát có khả năng gây nghiện cực cao như: Welcome to the Renaissance; A Musical; Will Power; We See The Light; và bài hát chủ đề Something Rotten. "A Musical" có lẽ là bài hát hay nhất về chủ đề này từng được viết. Tôi không nhớ có khi nào khán giả lại dừng một buổi biểu diễn ở Broadway ngay giữa Hồi một để vỗ tay như ở đây - và điều đó hoàn toàn xứng đáng.

Lời bài hát của anh em nhà Kirkpatrick rất thông minh và khéo léo. Nếu không có âm nhạc, chúng đã rất xuất sắc. Có thêm âm nhạc, chúng trở nên kinh ngạc. Thường thì lời được hát với tốc độ gần như siêu nhiên, nhưng cách phát âm của toàn bộ dàn diễn viên đều hoàn hảo và không một lời nào bị chìm trong âm thanh.

Nicholaw đạo diễn với sự sáng tạo không ngừng nghỉ và đôi mắt nhạy bén với những mảng miếng hài hình thể, tận dụng mọi cơ hội để thêm vào những câu đùa kinh điển, và vũ đạo của ông trải dài từ những màn nhảy tap đồng diễn lớn đến các bài song ca và tam ca tinh tế. Mỗi tiết mục nhảy đều toát ra năng lượng đẳng cấp; các thói quen vận động rất thỏa mãn và thường mang tính hài hước tự thân.

Scott Pask mang đến một thiết kế sân khấu tuyệt diệu. Cổng vòm sân khấu được chuyển đổi thành khung tranh giả phong cách Tudor, tạo nên cảm giác về thế kỷ 16 - và những bộ phim hoạt hình Disney bất tận. Gregg Barnes cung cấp những bộ trang phục rực rỡ và kỳ quặc, còn ánh sáng của Natasha Katz thì đẳng cấp về mọi mặt. Có một khoảnh khắc rất hiệu quả trước dòng sông Thames, một cây cầu và mặt trăng ở phía sau, được thắp sáng dưới ánh sáng của tình yêu. Đẹp vô cùng.

Dàn diễn viên thật hùng hậu. Brad Oscar gần như chiếm trọn sân khấu trong vai Thầy bói - anh ấy đang ở phong độ hài hước đỉnh cao. Brooks Ashmanskas theo sát phía sau trong vai Anh Joseph đạo đức giả - anh ấy tận dụng mọi tiếng cười từ những câu đùa về "Bottom".

Trong vai người em ngờ nghệch, John Cariani thật hoàn hảo, một hiện thân của sự lo âu, tự ti và những khả năng bị kìm nén. Người yêu của anh, nhân vật mang phong cách Christian Chenoweth đầy sức sống, Portia, do Kate Reinders thủ vai, cũng ngờ nghệch không kém nhưng sẵn sàng cùng anh đi đến những nơi chưa ai từng tới, đặc biệt nếu nơi đó có thơ ca. Cùng nhau, họ là một cặp đôi tuyệt vời, cả hai đều có giọng hát đầy biểu cảm và khả năng cảm thụ sự hài hước tinh quái.

Brian d'Arcy James tỏa sáng trong vai người anh lạc lối. Anh đảm nhận phần lớn nội dung và xử lý tất cả một cách dễ dàng, từ những cảnh gia đình nhỏ với người vợ kiên nhẫn, yêu thương (Heidi Blickenstaff với giọng hát nội lực, người đã rất thành công khi châm biếm các hình mẫu phụ nữ của Shakespeare) đến những bài hát giọng khủng và những màn đối đầu gay gắt với đối thủ truyền kiếp, Shakespeare. Anh ấy hát một cách tuyệt vời và theo mọi cách, đều đáng nhớ và xứng đáng nhận được những tràng pháo tay nồng nhiệt.

Vào vai siêu sao nhạc rock kiêu ngạo của thế kỷ 16, khoác lên mình bộ đồ da bó sát, Christian Borle đang tận hưởng khoảng thời gian rực rỡ nhất trong đời mình. Đó là một màn trình diễn bùng nổ với sự phô diễn cơ bắp ấn tượng, những nốt cao tenor tuyệt vời và niềm vui đặc biệt khi được làm một "trai hư". Borle hoàn hảo về mọi mặt.

Có những màn hóa thân nhân vật xuất sắc từ Michael James Scott, Gerry Vinchi, Marisha Wallace, Austin Lesch, Brian Shepard và Peter Bartlett. Nhưng thực sự, không thành viên nào của dàn đồng diễn không xuất sắc. Khi họ cùng hát, âm thanh cực kỳ phấn khích, và những điệu nhảy họ thực hiện thật táo bạo và mới mẻ. Broadway sẽ khó tìm được một công ty diễn xuất nào gắn kết và tinh chỉnh tuyệt vời hơn thế này.

Phil Reno giữ chắc tay lái trong vai trò Giám đốc âm nhạc và kết quả là hạng nhất. Dàn nhạc 18 nhạc công sôi động và chơi với phong thái lịch lãm. Mọi thứ về phần nhạc và lời đều được Reno chăm chút tỉ mỉ trong quá trình chỉ huy của mình.

Là một tác phẩm nhạc kịch trào phúng, không chút e dè và cực kỳ hài hước, Something Rotten không có đối thủ tại Broadway hiện nay. Đó là một niềm vui mới mẻ, tuyệt vời và cuồng nhiệt. Nếu bạn từng có trải nghiệm tồi tệ như mô tả ở đoạn đầu tiên, hãy đi xem Something Rotten - nó sẽ khôi phục niềm tin của bạn rằng sân khấu nhạc kịch có thể kỳ diệu theo mọi cách.

Hãy làm bất cứ điều gì để được xem dàn diễn viên gốc này biểu diễn tác phẩm tuyệt vời này.

ĐẶT VÉ XEM SOMETHING ROTTEN NGAY