RECENZE: 35MM A Musical Exhibition, The Other Palace ✭✭✭✭✭

Christina Modestou, George Macguire, Samuel Thomas, Maisey Bawden, Gregor Duncan 35MM: Hudební výstava (35MM: A Musical Exhibition)

The Other Palace Studio,

21. září 2017

5 hvězdiček

REZERVAVAT VSTUPENKY

Už od doby, kdy klavír Modesta Musorgského poprvé obrazně procházel mezi obrazy Viktora Hartmanna na výstavě v roce 1874 k uctění malířovy kariéry na petrohradské Carské akademii umění, mělo výtvarné umění silný vliv na hudebníky všeho druhu. V roce 1922 vytvořil Ravel své slavné orchestrální aranžmá tohoto díla. Nedávno se k Musorgskému vrátili Emerson, Lake and Palmer a adaptovali jeho hudbu pro styl své kapely. Tento koncept zplodil mnoho fascinujících následovníků. Například teprve loni uvedlo divadlo St James's Theatre přelomové představení „Exposure: Life through a lens“, hudební interpretaci série fotografií fiktivního fotografa. Je tedy příhodné, že The Other Palace ve své nové podobě uvádí toto dílo, kde fotografie skutečného Matthewa Murphyho dostávají hudební výraz prostřednictvím písní amerického autora, kterého u nás právě objevujeme – nesmírně talentovaného Ryana Scotta Olivera.

George Macguire, Maisey Bawden, Samuel Thomas, Christina Modestou

Díky úsilí vzrušujícího nového producenta, skromného Craiga Nom Chonga, se podařilo pro toto dílo sestavit tým snů. Režisér Adam Lenson zde kouzlí s kusem, který se vydává do nových a velkolepých teritorií hudebního divadla; s ansámblem pohybuje a tvoří choreografii s úžasnou výmluvností. Malou scénu Studia proměňuje ve velkou arénu a hravě zprostředkovává rozmach a měřítko New Yorku promítaného na stěnu za scénou, kterou tvoří jednoduché, ale evokující městské bloky designéra Justina Williamse (za přispění Johnnyho Rusta). Sam Waddington vše nasvítil se svou typickou zručností a Huw Williams mistrně zvládá zvuk. A jaký zvuk! Joe Bunker diriguje velký ansámbl – největší, jaký jsem v tomto prostoru slyšel – klávesy (on sám), smyčce (Sophie Goode a Dominic Veall), kytary (Luke Thornton), baskytara (Doug Grannell), bicí a perkuse (Nathan Gregory nebo Gareth Thompson), aby předvedli ohromující provedení této vzrušující partitury.

Samuel Thomas, Christina Modestou, Maisey Bawden, Gregor Duncan, George Maguire

Toto prvotřídní obsazení je však tím, komu inscenace právem patří. Maisey Bawden je tu znovu a dělá další sebevědomý krok vpřed ve své skvělé kariéře. Její hlas v průběhu večera majestátně roste a s lehkostí a chutí zvládá nemalé nároky této hudby. Je také nejvyšší čas znovu přivítat okouzlující Christinu Modestou, která je v ještě lepší formě, než když jsem ji naposledy viděl v Rentu v tomto divadle a na turné. Srovnání je to trefné, protože i toto je druh písňového cyklu a umění zprostředkovat příběhy tam, kde k jejich vyprávění slouží pouze písně, vyžaduje specifickou sadu dovedností; toto obsazení je v nich naštěstí dokonale vyškoleno. Mužské role se pyšní příjemně kontrastujícím projevem tří dalších expertů. Nováček Gregor Duncan, čerstvý absolvent Mountview, je plný mladistvé a upřímné vitality. Samuel Thomas, nyní s vousem a o něco světáčtějším projevem, zde nechybí také; jeho autorita popírá fakt, že školu dokončil teprve před rokem. A nejzkušenější z týmu, vousatý a dlouhovlasý George Macguire, přináší rock'n'rollový šmrnc ze svých oceněných rolí v „Sunny Afternoon“, „Hair“, „Fame“, „Quadrophenia“ a mnoha dalších. Rovnováha, které tento vynikající ansámbl dosahuje, je pozoruhodná, a to nejen v jejich znamenitých a capella momentech.

Samuel Thomas, Maisey Bawden, George Maguire, Christina Modestou

Máme tu šestnáct čísel navázaných na šestnáct různých snímků pana Murphyho. Partitura je však nejen odráží, ale mnohem důmyslněji reflektuje i konvenční tropy a gesta hudebního divadla. První číslo „Stop Time“ je tedy celkem jasně rozpoznatelným „úvodním číslem“, kde se objeví celý soubor a představí „téma“ show – to, jak fotografie „zachycují“ okamžik v čase, a vyzývá nás, abychom se u něj zastavili a zamysleli se nad jeho významem. Ale již v této části si všimneme rytmické vynalézavosti skladatele, který mění tempo a odvážně střídá kontrastní pasáže způsobem, jenž ho spojuje s autory jako Sondheim nebo Bernstein. Souběžně s tím se mění a vyvíjejí i hudební kontury vycházející od kapely, využívající různé sazby, timbry a barvy způsobem, který dává jasně najevo, že nás čeká mnohem víc než pouhá ilustrace. Cesta, na které se nacházíme, je hudební. Oliver, skladatel nejvyššího řádu, nás bere do prakticky symfonického terénu, kde musíme být ve střehu. Krajina je komplexní a rozmanitá a musíme zůstat pozorní, abychom zachytili všechny její zvraty, protože hudební proud se dlouho nezastaví. Neustále a s potěšením se přesouváme z jedné nálady do druhé, od Broadwaye ke komornímu recitálu, od prog-rocku k minimalistickému art-housovému happeningu a mnohem dále. Jen málo autorů v tomto žánru je tak eklektických a mistrovských.

George Maguire, Maisey Bawden, Samuel Thomas

Každý, kdo zná „koncepční alba“ rockových hudebníků, bude vědět, o čem mluvím, a v tomto formátu se bude cítit jako doma. Stejně jako současný majitel divadla, ve kterém se tato inscenace hraje, Andrew Lloyd Webber, začal svou kariéru v hudebním divadle uváděním show jako „Jesus Christ Superstar“ či „Evita“ právě v tomto formátu, tak i Oliver pokračuje v tradici písňových kolekcí založených na určitém konceptu. Někdo možná tuto kontinuitu neuvidí, ale já ano a jsem si jist, že většina diváků také. Ostatně v tomto domě se nedávno odehrála i další představení založená na písňových cyklech: „Songs For A New World“, „Pure Imagination“, „The Last Five Years“, „Some Lovers“ a – možná nejpůsobivější ze všech – „Večer hudby od tvůrců Spring Awakening, Duncana Sheika a Stevena Satera“. Tyto kusy jsem si nesmírně užil a dalšího zástupce tohoto žánru vítám s otevřenou náručí.

Představení se hraje pouze do 30. září, takže s návštěvou tohoto nádherného kusu neváhejte. Kromě toho je připraven i doprovodný program s vystoupeními začínajících muzikálových autorů: v večer, kdy jsem divadlo navštívil, jsme si užili prezentaci úžasných písní Tima Connora. Krása. Mezitím se v Londýně v dohledné době snad dočkáme i dalšího Oliverova díla „We Foxes: A Southern Gothic Musical Thriller“.

VSTUPENKY NA 35MM: A MUSICAL EXHIBITION

Fotografie: Nick Brittain Photography