RECENZE: Indecent na BroadwayHD ✭✭✭✭✭

Paul T Davies recenzuje hru Pauly Vogel Indecent, která je po svém úspěšném tažení na Broadwayi nyní k vidění na platformě BroadwayHD.

Indecent.

Nyní k dispozici na BroadwayHD.

5 hvězdiček

Mimořádná divadelní hra Pauly Vogel mapuje kontroverzi kolem textu Bůh pomsty od Šoloma Aše, a to zejména v souvislosti s jeho první broadwayskou inscenací v roce 1923. Židovský majitel nevěstince koupí Tóru, aby oslavil svatbu své dcery s učencem, ale když zjistí, že se jeho dcera zamilovala do jedné z prostitutek, Tóru zničí a dceru vyžene do nevěstince. Jako by to samo o sobě nebylo dost skandální, hra přináší i sympatizující portrét lesbického vztahu (přestože klíčová scéna byla pro Broadway vystřižena) a většina tehdejšího souboru byla zatčena za mravnostní delikt. Hra Vogelové se mohla omezit jen na tuto událost a danou historickou etapu, ona však nádherně vykresluje cestu díla od prvního, nervózního čtení v ryze mužském kruhu až po uvedení na půdě v lodžském ghettu a postupný zánik jidiš divadla.

Richard Topol, Mimi Lieber, Tom Nelis, Adina Verson, Katrina Lenk, Steven Rattazzi a Max Gordon Moore v inscenaci Indecent. Foto: Carol Rosegg

V působivé režii Rebeccy Taichmanové a Davida Horna je do přechodů efektně vpletena hudba, která silně vypovídá o kultuře a umění jidiš. Herecký soubor je vynikající; každý hraje několik rolí určitých typů – například postava spisovatele hraje vždy spisovatele. Zvláště mě oslovil Richard Topol svou laskavostí a zápalem v roli vypravěče Lemmla, příznivce hry od samého počátku, který se stává inspicientem a provází nás až k oné srdceryvné frontě čekající na vstup do pecí holocaustu. Tom Nelis je skvělý jako legendární jidiš herec Rudolph Schildkraut, ale exceluje celá společnost včetně Katriny Lenk a Mimi Lieberové.

Max Gordon Moore, Adina Verson, Richard Topol, Katrina Lenk, Mimi Lieber a Steven Rattazzi v inscenaci Indecent. Foto: Carol Rossegg

Síla Vogelové hry tkví v její struktuře. Plný dopad „scény v dešti“ si nechává až na konec, opakuje závěr Boha pomsty a z pomalého tempa se vypracuje k drásavému vyvrcholení. K tomu napomáhá invenční režie a opětovné využití obrazů: fronta na Ellis Islandu se postupem času mění ve frontu v koncentračním táboře. Úsporné titulky nás udržují v časové ose, a když se na scénu promítl nápis „popel popelu, soubor se vrací v prach“, byl jsem vděčný, že představení sleduji v soukromí na tabletu a nikdo nevidí mé slzy!

Hra Pauly Vogelové rázně hájí umění, kulturu a především lásku. Tím, že přikládá takový význam polibku stejného pohlaví, zdůrazňuje, že útlak nezvítězí, dokud přežije láska. Překrásná inscenace.

Přečtěte si další skvělé recenze na BritishTheatre.com