Desde 1999

Noticias y reseñas de confianza

26

años

lo mejor del teatro británico

Entradas oficiales

Elige tus asientos

Desde 1999

Noticias y reseñas de confianza

26

años

lo mejor del teatro británico

Entradas oficiales

Elige tus asientos

  • Desde 1999

    Noticias y Reseñas Confiables

  • 26

    años

    lo mejor del teatro británico

  • Entradas oficiales

  • Elige tus asientos

NOTICIAS

RESEÑA: Shit-Faced Shakespeare, Much Ado About Nothing, Teatro Leicester Square ✭✭✭✭

Publicado en

Por

alexaterry

Share

Shit-Faced Shakespeare

Leicester Square Theatre

13 de septiembre de 2017

4 estrellas

COMPRAR ENTRADAS

Para mí, la primera copa de prosecco siempre es la mejor: te tragas esas burbujas doradas y sientes cómo empiezan a revolotear lentamente por el cuerpo. Con la segunda copa entro en lo que me gusta llamar el “subidón de burbuja” y, después de la tercera, probablemente ya te estoy mandando mensajes empalagosos con cariñitos y “te quiero”. La cuarta copa… mejor ni hablar. Cuando Rob Smythson, el presentador de «Shit-Faced Shakespeare’s Much Ado About Nothing», reveló que un miembro del reparto se había tomado una botella de prosecco y dos latas de lager antes de la función, a mí se me puso la resaca al instante.

Magnificent Bastards Productions dio a luz el concepto de «Shit-Faced Shakespeare», mezclando el teatro clásico más serio con el caos de la embriaguez. Las funciones llevan en marcha desde 2010 y, gracias a su merecido éxito en los festivales Fringe de Edimburgo y Brighton, la compañía ahora también entretiene al público estadounidense, sin dejar de girar por el Reino Unido. Como el teatro clásico a veces se considera tedioso, «Shit-Faced Shakespeare» se propone inyectarle diversión renovada y una liberación gamberra… y lo consigue con una comicidad descomunal.

«Much Ado About Nothing» (Mucho ruido y pocas nueces) de William Shakespeare es una comedia ambientada en Mesina que cuenta la historia de Hero (Beth-Louise Priestley) y su prima Beatrice (Stacey Norris), y los romances turbulentos que viven con los soldados de Don Pedro: Claudio (Saul Marron), Benedick (James Murfitt) y el hermano taimado de Don Pedro, Don John (John Sebastian Trixibelle Petherbridge Mitton: ¡vaya nombre!). Antes de la función, se elige a un miembro del reparto para que se dé el gusto con su bebida alcohólica favorita y, durante las cuatro horas previas al inicio del espectáculo, su misión es asegurarse de estar auténticamente “hasta las cejas” antes de que se levante el telón. La compañía, formada por actores profesionales, va rotando los papeles, así que al elegido nunca le piden machacar el hígado más de tres veces al mes. En esta función le tocó a Beth-Louise Priestley interpretar a una Hero completamente achispada, y apenas quedó una dentadura sin enseñarse o un abdomen sin encogerse de la risa mientras veíamos a Priestley balbucear palabras inconexas y salir corriendo del escenario entre ataques de risita a lo largo de esta versión abreviada de 70 minutos. Desde su primera entrada, con los ojos vidriosos y la lengua desatada soltando palabrotas, me reí tanto que casi riego la moqueta del Leicester Square Theatre con mi copa de rosado.

Antes de que empiece la obra, el presentador le da a un espectador un gong y a otro una corneta; cuando crean que el actor borracho se está espabilando, deben tocar su instrumento, se detendrá el espectáculo y a ese actor le darán otra bebida para que la vaya apurando mientras la función continúa. Había una energía única en el público: donde normalmente veo a los espectadores encogerse en sus butacas ante la idea de participar, aquí estaban desesperados por formar parte del juego. Por toda la sala resonaban gritos de «¡dale al gong!» y «¡sopla!», y una Hero dando hipitos se bebía otra cerveza de botella mientras la prometían a Claudio… ¡qué fina ella! El tercer objeto que se entregó a una espectadora más reticente fue un cubo. Digamos que quizá estaba sentada en la zona de salpicaduras…

Los actores son inteligentes y ágiles, con un talento enorme para la improvisación, capaz de sostener un texto trabalenguas con semejante distracción alrededor. Lo más bonito es que la compañía se nota a la legua que es una piña, y esa amistad entrañable es el pegamento que mantiene la producción en pie.

«Shit-Faced Shakespeare» no presume de una teatralidad que te cambie la vida ni te deja sacudido por una emoción concreta; tampoco es un espectáculo al que ir por su trama afinadísima o por un diseño escénico deslumbrante, pero sí anima al público a relajarse y soltarse. Está muy en la línea de títulos como «The Play That Goes Wrong», que nos invitan a reírnos de ciertos percances. No recomiendo el atracón de alcohol, y sería muy fácil tacharlo de zafio y médicamente imprudente, pero eso sería perderse la gracia. Este «Mucho ruido y pocas nueces» intoxicado es perfecto como primera parada de una noche de juerga, para despedidas de soltera, de soltero, o si simplemente buscas una velada de carcajadas puras. Ninguna función será igual a otra, así que de verdad es un montaje para ver una y otra vez. «Shit-Faced Shakespeare», con ese espíritu rústico de festival Fringe en su corazón, es una noche acogedora de indecencia etílica que te desata de la realidad.

Tómate una copita y no te pierdas «Shit-Faced Shakespeare’s Much Ado About Nothing»  en el Leicester Square Theatre hasta el 16 de septiembre de 2017.

COMPRA YA PARA SHIT-FACED SHAKESPEARE

Comparte esta noticia:

Comparte esta noticia:

Recibe lo mejor del teatro británico directamente en tu bandeja de entrada

Sé el primero en conseguir las mejores entradas, ofertas exclusivas y las últimas noticias del West End.

Puedes darte de baja en cualquier momento. Política de privacidad

SÍGUENOS