RESEÑA: Musicals Unsung, St James Theatre Studio ✭✭✭✭

El reparto de Musicals Unsung. Musicals Unsung

St James Studio Theatre

27 de mayo de 2016

4 estrellas

Musicals Unsung es una velada de canciones descartadas de musicales. Es una premisa interesante y, como amante del teatro musical, me resultó tan entretenida como reveladora. En esta ocasión, la selección fue claramente moderna, con temas extraídos de espectáculos como The Last Five Years, Wicked, Shrek, Aladdin y The Drowsy Chaperone.

La noche ofreció una mirada al proceso de desarrollo de los musicales y, en algunos casos, a los ajustes de precisión que se realizan en grandes producciones cuando salen de gira, o cuando una película de animación se transforma en un musical para el escenario. Los motivos musicales principales suelen permanecer en las canciones que se eliminan y sustituyen, y por lo general es fácil identificar de qué títulos se trata sin que te lo digan.

En el íntimo St James Studio, con el aforo completo, actuaron Stewart Clarke, Lucie Jones, Jeremy Legat, Katie Paine y Sally Samad.  La mayor parte del programa consistió en solos de los distintos espectáculos elegidos para la velada, con Spring Awakening aportando There Once Was A Pirate, el único número de conjunto interpretado esa noche.

Acompañados por el director musical Kris Rawlinson, junto a Rhiannon Jeffreys (maderas) y Natalie Hancock (violonchelo), y presentado en formato cabaret/concierto, fue una noche impulsada por puro talento.

La interpretación de Stewart Clarke de Proud Of Your Boy,  una canción eliminada de la película de animación Aladdin pero recuperada para la producción teatral, fue conmovedora. Which Way Is The Party?, sustituida por Dancing Through Life en Wicked, mostró a la perfección la voz de Clarke y lo confirmó como un protagonista endiabladamente atractivo. Las interpretaciones vocales de altos vuelos de Lucie Jones —Written In Stone de Mulan y Making Good de Wicked— fueron sencillamente perfectas, y dejaron ver a una artista en camino directo a lo más alto. La versión de Katie Paine de Loose Ends, una canción que parece haber entrado y salido de varias producciones de The Witches Of Wastwick, te hacía preguntarte por qué podría haberse cortado alguna vez. Sally Samad puso su vis cómica al servicio del dúo con Jeremy Legat en I Remember Love de The Drowsy Chaperone, antes de enfrentarse a She'll Be Back de Sondheim, escrita pero no utilizada en Into The Woods. El I Found A Hobby de Jeremy Legat, una deliciosa versión anterior y oscuramente divertida de Be A Dentist de Little Shop Of Horrors, aportó un respiro al Acto Uno, mientras que la pegadiza Jitterbug de The Wizard Of Oz abrió el Acto Dos con brío.

Interpretar cualquier número de teatro musical fuera de contexto en un entorno de cabaret, sin vestuario, escenografía ni diálogo que ayuden a situar la escena, es de por sí un reto enorme. Este talentoso grupo de intérpretes demostró su capacidad de actuar a través de la canción, al tiempo que establecía una comunicación directa con el público, dando al evento una intimidad que la mayoría de amantes del musical anhela.

Los arreglos y el acompañamiento de Kris Rawlinson a lo largo de la velada fueron sublimes y estuvieron perfectamente compenetrados con los intérpretes. Su forma de tocar nunca se impuso, pero siempre aportó un rico trasfondo musical que realzó las actuaciones.

A juzgar por la interpretación de There Once Was A Pirate, sería estupendo ver más números que involucren al elenco al completo, pero aquella noche salí tarareando de camino a casa, más que satisfecho.

Espero con ganas futuras ediciones de Musicals Unsung. También tengo mucha curiosidad por ver qué tesoros de musicales de otras épocas serán capaces de desenterrar Kris y su equipo.

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