CRITIQUE : Bindweed, Mercury Theatre Colchester✭✭✭✭✭

Paul T Davies critique la pièce Bindweed de Martha Loader au Mercury Theatre Colchester.

La troupe de Bindweed. Photo : Will Green Bindweed

Mercury Theatre

18 juin 2024

5 Étoiles

Un cours auquel assistent chaque semaine quatre hommes condamnés pour violences domestiques, sous peine de prison ou de refus d'accès à leurs enfants. C'est Jen qui anime le groupe, elle vient de la police métropolitaine et se reconvertit dans le travail social, après qu'un meurtre domestique traumatisant l'a poussée à faire une dépression. Désormais, elle veut briser le cycle, empêcher les récidives. La pièce exceptionnelle de Martha Loader donne vie aux hommes et à leurs histoires de manière poignante. Dans les mains d'un dramaturge moins talentueux, les hommes auraient pu sembler unidimensionnels. Mais grâce à un développement de plus de deux ans et à d'intenses recherches, Loader a créé une expérience extraordinaire, viscérale, qui suscite la sympathie pour tous, malgré l'horreur des actes qu'ils ont commis.

Laura Hanna et Josie Brightwell. Photo : Will Green.

Un scénario parfait rencontre une distribution parfaite, c'est un ensemble excellent. Laura Hanna est impeccable en Jen, montrant à la fois sa vulnérabilité et sa force, grandissant au fur et à mesure qu'elle accompagne les hommes dans leur "voyage" (la pièce se moque brillamment des mots à la mode). Le monologue d'ouverture, avec ses rythmes naturels, démontre le talent de Loader pour le dialogue et le réalisme, nous captive, superbement interprété par Sean Kingsley, Brian semble être "anormalement normal", et Moray Treadwell convainc en prêtre Frank, qui a battu sa femme pendant quarante ans mais croit toujours au plan divin. En tant que Peter, le rendez-vous troublant de Jen, et aussi dans le rôle de Charlie, le plus jeune membre du groupe, Shailan Gohil apporte de la sensibilité au rôle, et Simon Darwen est tout simplement exceptionnel en Mike sarcastique, le perturbateur, qui devient alors un solide allié de Jen. La beauté du scénario et des performances réside dans le fait que les couches se révèlent petit à petit, et nous découvrons que ces hommes ont eux-mêmes vécu la violence et celle-ci leur a été présentée comme une manière normale de gérer la colère. Josie Brightwell nous garde concentrés sur les femmes, jouant divers rôles avec une grande présence sur scène.

Laura Hanna, Shailan Gohil et Simon Darwen. Photo : Will Green

Tout est réuni grâce au rythme parfait imprimé par la réalisatrice Jennifer Tang, qui permet à la pièce de respirer alors que nous retenons notre souffle, et le décor de Lulu Tam utilise l'espace du studio au maximum, des chaises, l'objet domestique par excellence, en désordre planent sur les événements. C'est difficile à regarder, mais l'humour est acéré, même noir, et explose au bon moment, et la pièce se termine avec une note d'espoir. Lauréate du Bruntwood Judges Award pour la nouvelle écriture, je pense que Loader a écrit un classique moderne, et j'espère qu'il aura une vie au-delà de ses représentations prévues au New Wolsey, Ipswich, et à l'Arcola, Londres.

Bindweed - New Wolsey Theatre Bindweed - Arcola Theatre