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CRITIQUE : Chasse au renard, Courtyard Theatre ✭✭✭
Publié le
6 mai 2018
Par
julianeaves
Julian Eaves critique de Fox Hunting par David Alade, actuellement au Courtyard Theatre.
Fox Hunting Courtyard Theatre 5 mai 2018 3 étoiles Réserver maintenant Quand j'ai appris que quelqu'un avait écrit une pièce basée sur des témoignages verbaux sur les crimes à l'arme blanche à Londres, j'ai su que je devais la voir. Il n'y a guère de sujets méritant notre attention la plus sérieuse actuellement que ce fléau terrible qui afflige tant de jeunes et de personnes vulnérables. Personne ne sait comment enrayer cette épidémie de violence. Il est donc d'autant plus important d'écouter les voix des personnes directement touchées par celle-ci, et c'est ce que David Alade a fait, en écoutant le témoignage de ceux qui sont pris dans ce cauchemar, en le triant et en en distillant quelque chose qui pourrait nous donner un aperçu de ce qui se passe, et pourquoi. Maintenant, ayant vu le spectacle, la chose la plus importante à en retenir est, je pense, que David Alade est une voix dramatique forte, qui crée de nombreuses scènes d'une puissance et d'une intensité émotionnelle extraordinaires. À seulement 21 ans, c'est sa première pièce et ça promet pour son avenir en tant qu'écrivain. Je conseillerais à quiconque intéressé par la découverte et l'aide à développer un talent prometteur de venir et de ressentir par eux-mêmes l'effet de son écriture : il pénètre directement dans l'esprit et le cœur des personnes au milieu de cette horreur quotidienne, nous faisant nous sentir piégés là aussi. Il joue également dans la distribution aux côtés de quatre autres acteurs qui créent de nombreux moments mémorables. Le groupe joue une série de scènes, certaines naturalistes, d'autres non, où ils s'ouvrent et explorent différents aspects de la jeunesse londonienne de classe ouvrière. À son meilleur, Alade peut créer avec quelques coups de pinceau une évocation formidable de chaque milieu différent : l'une de ses grandes réussites est l'introduction soudaine et inattendue de deux officiers de police : cette scène est particulièrement efficace pour 'ouvrir' le récit, ce qui renforce, plutôt que dilue, l'intensité de l'histoire. De même, les rares touches d'humour - parfaitement maîtrisées par le casting - jettent un contraste bienvenu sur le sujet sombre et triste. Alade réfléchit peut-être à cela alors qu'il envisage ce qu'il doit faire ensuite avec cette œuvre. Pendant ce temps, sa compagnie est toujours là avec lui, poussant les scènes en avant. En plus d'une pléthore de rôles occasionnels, les garçons jouent un groupe réuni - apparemment - au service commémoratif pour l'un quelconque de leur nombre non identifié. Devante Mavour a une voix forte et une grande présence scénique en tant que Lawrence, Quinton Arigi est remarquablement concentré en tant que Darral (et splendide dans le rôle totalement contrasté du Pasteur), Joshua Lewis laisse une impression marquante en tant que seul garçon blanc, Jake, et possède une voix chantante magnifiquement impressionnante qui change l'impact esthétique de l'œuvre. Chris J Gordon apporte une grande beauté physique à Terrel ainsi que de la finesse dans l'expression, bien qu'il puisse utiliser davantage de soutien vocal pour permettre à sa voix de porter plus loin et plus clairement. Quant à la direction, eh bien, elle semble complètement dispersée. Souvent, ce qui se passe - physiquement - dans l'utilisation de l'espace est palpitant et peut être terrifiant. Cependant, tout autant de moments semblent passer à côté de leurs objectifs. Quant à l'éclairage... il saute dans tous les sens et pour le moment il vaut mieux l'ignorer comme une partie de l'œuvre qui est plus 'en cours' d'évolution qu'à ses débuts. Ce qui semble nécessaire ici est qu'un directeur ou un producteur et directeur chevronné intervienne et aide à donner à cette œuvre une forme théâtrale vraiment convaincante, en réunissant des praticiens plus expérimentés avec ces nouveaux venus. Le texte est juste trop bon pour le laisser s'effondrer à cause de problèmes techniques. Et aussi plus de budget pour dépenser sur le décor et d'autres éléments aiderait. À court terme, cependant, cela voyagerait bien à travers les écoles et les groupes communautaires (et peut-être que c'est déjà le cas - il y aura peut-être bientôt un programme avec beaucoup d'informations utiles sur tous ces sujets). Quelqu'un cherche-t-il un nouveau grand talent à soutenir ? Jusqu'au 19 mai 2018
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