ביקורת: קארי, תיאטרון סאת'וורק ✭✭✭✭✭

קים קריסוול ואוולין הוסקינס ב'קארי המחזמר'. צילום: קלייר ביליארד קארי

תיאטרון סאות'וורק פלייהאוס

9 במאי 2015

5 כוכבים

קנה כרטיסים

שכחו את כל מה שקראתם או שמעתם על המחזמר 'קארי'. שכחו שהוא הוצג לראשונה על ידי ה-RSC ב-1988 ונכשל למרות הכוכבת ברברה קוק והבמאי טרי הנדס. שכחו שהבכורה בברודווי, גם היא ב-1988, עם בטי באקלי, נכשל אחרי 21 הופעות ואיבדה יותר משבעה מיליון דולר. שכחו שראיתם את הסרט של בריאן דה פלמה או קראתם את הרומן של סטיבן קינג. ובעיקר, שכחו את כל האנשים שאמרו על היציאה הראשונה של המחזמר "מה הם חשבו לעצמם!" ושיש ספר משנת 1992 בשם "לא מאז קארי: ארבעים שנים של כישלונות מחזמריים בברודווי".

שכחו את הכל.

קנו כרטיס להחייאה של קארי שמוצגת עכשיו בתיאטרון סאות'וורק פלייהאוס ובואו עם ראש פתוח. כי היצירה המוזרה הזו, כמעט אופראית, (מוזיקה מאת מייקל גור, מילים מאת דין פיצ'פורד וספר מאת לורנס ד. כהן) היא יותר טרגדיה קלאסית מאשר כישלון בברודווי, יותר אפוס קטן מאשר הטעיה ויותר פשוט בעתו עונג מאשר הרבה מחזות זמר מודרניים. בבימויו של גארי לויד, שגם כוריאוגרף, קארי מתברר כהכל שמחזמר צריך להיות: מבוצע היטב מבחינה ווקלית, סוחף, מבוסס תיאטרונית עם קבוצה של שחקנים מוכשרים ברובה, מלא בלב.

המרחב הגדול בתיאטרון סאות'וורק פלייהאוס מתגלה כמושלם לקארי. יש תחושה קלסטרופובית במרחב, כמו גם תחושה של אולם בית ספר, שזה עובד טוב. הקרבה בין המבצעים והקהל היא אינטנסיבית, ומאפשרת לנושאים התחתיים - לחץ חברתי, נידוי, אהבה, פנאטיות, דבקות, שנאת השונה - לחלחל ולהפעיל השפעה; דמות או פעולה מסוימת תהדהד ברמה כלשהי עם כל חברי הקהל.

הבימוי של לויד הוא פשוט וברור ומבטיח שהקצב לא ירד לעולם, שהסיפור נשמר מעניין. ההיבט הכי שנוי במחלוקת של ההפקה נוגע לעדכון שלה לזמן שבו 'סלפי' ו-iPhones הם חלק מהחברה הבית ספרית. זה מעלה תחושות לא נוחות באופן תדיר, ואחת מרגישה שהיצירה תעבוד הרבה יותר בקלות אם היא הייתה נשארת מוצבת היטב בזמנה המקורי.

מה שהכי מעורר כבוד בראייה של לויד כאן הוא שהשום ניסיון לשחזר את הסרט, הספר או אפילו הדרך שבה המחזמר הזה הוצג בעבר לא נעשה. הוא לא מנסה ליצור סיפור אימה מחזמרי - אלא, הוא יוצר מחזמר דרמטי עם אלמנטים נוראיים. בסופו של דבר, כמובן, האימה האמיתית בסיפור הזה היא לא ההרס ההמוני שנגרם מכוחות טלקינטיים שבידיה של גיבורה הדחף לקצה היכולת שלה ומעבר לכך. לא. זהו סיפור של איך אדם אחד, נדחף מעל הסיבולת על ידי כוחות מחוץ לשליטתה, אך שמכים בה ללא רחמים, נשבר סופית ורוצח חפים מפשע וגיבורים כאחד, עד שסוף סוף, בתוך ים של דם, חייה שלה מסתיימים.

אם זה נשמע מוכר במידה כלשהי, זה כן. זה למעשה אותו נרטיב בסיסי של סוויני טוד. יש הבדלים, כמובן, אבל המהלך המרכזי הוא מפתיע דומה. אף אחד לא מטיל ספק ש'סוויני טוד' הוא יצירה מתאימה כתיאטרון מוזיקלי. כך גם לא צריך להטיל ספק ש'קארי' הוא נושא שווה ערך.

הספר של כהן הוא מעט מסדרוני בחלקים, אך לא בדרמטיות קטלנית. הוא מעביר, היטב מאוד, את תחושת הבריונות והילדוּת הרווחות בבית הספר של קארי, כמו גם את חיי הבית המתחתחים, הקודרים והקודרים שהיא סובלת, מלאים בקנאות דתית ואהבה מתפשרת.

הסיפור מסופר באופן פשוט. קארי היא נערה ביישנית ומבולבלת, שנאה על ידי הבנות ה'מוארות' בבית הספר. בבית, היא מאופפת, נשלטת, וכפופה לביבליה על ידי אמה, אישה נוקשה וקצת מעורערת שהחליפה את הביבליה בכל דבר בחייה ושבשבילה המונח פאנטית הוא התרצה. כשקארי מקבלת את המחזור הראשון שלה במקלחת אחרי שיעור הספורט, היא נסדקת ומבקשת עזרה מחברותיה לכיתה. אך, בהובלת קריס המפונקת, בנות אחרות צוחקות על קארי ומתעללות בה באמצעות מוצרים להיגיינה נשית. קארי כה מתרגזת שהיא לא מנסה, משחררת את כוחה הטלקינזי ומפוצצת נורה. מורה טובה, גב משוזרגרדנר, מתערבת וקארי מחוברת הביתה. אין נחמה שם, למרות זאת, ואמה מענישה אותה בחומרה, תזכורת לקללת הדם התנכית.

אחת מחברותיה של קארי, סו, מחשבת מחדש את ההטרדה של קארי ומטיחה את קריס על חומרתה. זה מוחמר על ידי התעקשותה של גב משוזרגרדנר שכל הבנות שהתעללו בקארי יתנצלו בפניה. קריס מסרבת ונאסר עליה להשתתף בנשף. כועסת מעבר לכל תיאור, קריס מתכננת חוויה משפילה לקארי. סו מבקשת מממלך הספורט המושלם, כותב השירים והמוצת השכן הנחמד שלה, טומי, לקחת את סו לנשף, לא כי היא לא רוצה ללכת איתו (היא כן) אלא כי היא רוצה להראות לקארי שיכולים להיות אנשים נחמדים. טומי לא רוצה אבל מסכים, כי הוא בעצם אדם טוב.

קארי ואמה נלחמות על הנוכחות של קארי לנשף. אבל קארי בחנה את הכוחות הטלקנטיים שלה והדגימה אותם לאמה, שתפוח עליה מרגישה שטופת מפחד מקארי, מאמינה שהיא מכשיפה. קארי הולכת לנשף עם טומי והיא מתקשרת באופן טוב הרבה מכפי שציפתה. היא מאושרת, אולי לראשונה בחייה.

כשהיא תכננה את התוצאה, קריס מוודאת שקארי וטומי מוכרעים כמלכי הנשף. על הדוכן, נהנים מכל רגע, קארי וטומי נשטפים בדם חזיר - המעשה הנקמני של קריס להפריך אותה מגיע לשיאו. אחרי התדהמה הראשונית, צעירי בית הספר, מלבד טומי וסו, צוחקים על קארי, מהנים שלה כמעט כאילו מדובר בתנועה רפלקסיבית. אבל קארי שברה והיא מאפשרת לכוחותיה להשתולל, הורגת ראשית את טומי ואז את כולם מלבד סו, שבורחת מהשמד. לאחר שהשמידה את בית הספר בעצמו, קארי חוצבת את הדרך הביתה, מכוסה בדם ודאי. אבל בבית מחכה לה אמה עם סכין בידה, מתכוננת לרצוח את בת המכשפה שלה.

הבעיה הגדולה ביותר במחזמר היא התחושה האחורה של הדמויות הראשיות - הנבלים הראשיים, והחבר שלה בילי נולן. זה לא רק הביצועים הצעקניים והחד גוניים (גבריאלה וויליאמס ודקס לי) שתורמים לכך אלא גם הדיאלוג של כהן והשימוש בדמויות. ניתן היה, למשל, להיות יותר טוב לחבר את השירה בין הזוג כדי להמחיש את חוסר הביטחון שלהם לגבי התוכנית שלהם או להסביר בבירור מדוע הם חושבים שנקמתם מוצדקת, אולי אפילו לתת רגע של ספק לזוג, ולא להראות אותם מכריכים את מלכודת הדם החזיר בפנינו.

הסאונד גם משחק תפקיד. הרבה ממה שוויליאמס ולי שרים הולך לאיבוד כי האיזון בין הכלים והקול אינו נכון. זה לא עוזר לביצועים שלהם. מעצב הסאונד דן סמפסון עדיין יש לו הרבה עבודה לעשות, במיוחד במספרים הגדולים של האנסמבל. מילים חשובות הולכות לאיבוד בשטף הסאונד.

מלבד העניינים האלה, זו הפקה מצטיינת ומרגשת.

קים קריסוול היא פנטסטית כאמה של קארי. קולה יוצא דופן והיא מבצעת את התווים הקשים בקור רוח וגולפת אוזניה. קריסוול היא קולנית ולארוחה כאשר היא צריכה להיות (וכשהיא חלשה, תפילות ערב) ובלתי נשכחת, מלאת פגיעה, שיעור מדהים במשמעות, תמיכה קולית וטון מדויק על השיר המיוחד של המערכה השנייה שלה, כאשר אין אף אחד. זהו ביצוע חריף וחסר רחמים של מרירות וזעם בוער לבן; לחלוטין משכנע. קריסוול מנצחת; ההעברה האמתית שלה בשילוב עם קולה המרשים יוצרת ביצוע שייזכר לעולמים על ידי אלו שיזכו לראות אותו.

מתוך מה שנראה כהודאה מקריסוול, רבים מחברי הקבוצה מתייחסים לחומר באופן דומה: באמת, עם מחויבות מלאה וכדרך להבאת כישורי שירה לשום. ג'ודי ג'ייקובס מצוינת כמיס גרדינר והעבודה שלה במחזור של 'לבבות לא מודעים' היא יוצאת דופן. גרג־מילר בורנס הוא באמת מדהים כטומי; הוא מנהל את האיזון בין הספורטאי המראה טוב מלוטש לאשף האנושי לא פורמלי בשירה המרתקת 'חולמים בהסוואה' או השיר הנפלא 'אתה זוהר'.

שרה מקניקולאס מגלמת היטב את סו, במובנים רבים החלק הכי קשה. בגלל איך שהסיפור מסופר, גורלה ברור מההתחלה, כמו גם ההפסדים שלה. אבל מקניקולאס עושה את המירב שלא לחשוף דבר והסצנות שלה עם טומי ואז, מאוחר יותר, עם קארי פוגעות כאמיתיות וכנות. יש לה קול מצוין מדי. למרות שהיא נוספת לדיאלוג גבוי, היא מצליחה להפיק מהם את המירב. הרגעים האחרונים, לפני שהשמד חלה, לדוגמה, יכולים להיות הרבה יותר נקיים ממה שהם - יש לתת יותר תשומת לב לקו העלילה לדמות שלה על ידי כהן.

חלק מבצעי האנסמבל עובדים על תווים דמויות מצוינים, אך כולם שרים את ההרמוניות בעושר, רוקדים באנרגיה ובאמיתות (לויד יודע ליצור לוח זמנים, תחושת זמן ומקום עם תנועות ריקוד חדות ותנועות גוף) ומביאים את כל מה שיש להופעות. במיוחד טוב היה פטריק סאליבן בתור ג'ורג' הבי־קוריאס, בובי ליטל בתור פרידה ואוללי דובסון בתור ג'וי ג'רמיה־סק "סטוקס". בצד הנמוך, היו ביצועים נוקשים ולא נחוצים מדויד הבין (מר סטיבנס), מולי מגוויר (נורמה) ואמילי מקגוגן (הלן). לויד צריך להקדיש תשומת לב לזמרים כמו שהוא התייחס לשאר המשתתפים בהפקה - בגירסה כה מצומצמת, כל דמות חשובה.

מה שהאנסמבל הצליח להשיג היטב היה תחושת ערבובגיל והחברות, לפעמים קלילה, לפעמים לא, שהיא חיונית כדי לקבל אותם כחבורה של תלמידים מסיימים במקום שיכולה להיות בכל מקום. קארי עובדת רק אם ההפרדה בין החיים הרגילים לכוח הכל יכול ברורה. וכאן זה בהחלט כן ברור.

כמובן, למופע אין שום תקווה בלי קארי יוצאת דופן ובאבולין הוסקינס, לויד יש כוכבת אמת. הוסקינס היא מושלמת. היא נדחתחה, מכוסה בדחייה וחוסר הבנה לגבי איך שמתייחסים אליה בבית הספר, ופוחדת גם מהפתולוגיות הדתיות של אמה וגם מההבנה הגוברת שלה של כוחותיה הטלקינזיים החבויים. עם ראש מושפל ועיניים חלולות, כמעט ריקות, הוסקינס מגלמת את האספקט המהוסס של כל חלק מחיי קארי. אבל כמו כל תולעת טובה, היא יכולה לפנות - וכשהיא עושה זאת, זה עם כל ההתחייבות של בעלי חיים שטופלו רע לאורך כל חייהם, חושפים שיניים והולכים אחר דם.

הסצנות של הוסקינס עם סנל ומילר־בורנס מאפשרות לה להציג את הטווח שלה, והיא מנצלת את זה במלואה. הרגעים הפשוטים, העדינים עם מילר־בורנס הם בהחלט מדודים על ידי שתיהן והם מראים את קארי מאושרת באמת, אם רק לרגע. באופן שווה, הסצנות בין קריסוול להוסקינס בהחלט מכינים את הדרך מהילדה המפוחדת למתבגרת המורדת - הרגע בו קארי מרחפת את אמה ואז מחזיקה אותה באוויר בללכת לצהריים שלה, הוא מהחירים שאינם מפחידים באמת.

עם קול חזק, מדויק ומעניין, הוסקינס שרה את התווים בצורה לא מתנצלת, דיווה בהתהוות. 'לבבות לא מודעים' מרתק כמו גם השיאי 'אני זוכרת איך הבחורים יכלו לרקוד' (שני עם קריסוול) והקריאה שלה של כאב, 'למה לא אני', מותאמת בצורה מושלמת. הדואטים שלה במערכה השנייה מראים את טווח יכולותיה, עם הרגע העדין והרך עם טומי, 'חולמים בהסוואה', במיוחד תוסס ומתוק.

המנהל המוזיקלי מרק קרוסלנד עשה עבודה מצוינת ביכולת של ההופעות לשלוט ולמכור את המוזיקה. המוזיקליות היא בפרמיה. הלהקה בעלת שבעת הכלים מנגנת בצורה יוצאת דופן והטמפה הן נמרצות ומתאימות. ברגע שבעיות איזון הסאונד ייפתרו, זו הופעה מוזיקלית שכדאי להקליט למען העתיד.

עבודה מצוינת נעשתה במחלקת האפקטים המיוחדים (ג'רמי צ'רניק) ואפקטים מעופפים (Flying By Foy: פלויד יוז). הרחיפה של קריסוול מיוצגת בצורה מצוינת ביעותים שהם גם מצוינים, כפי גם הטריקים שמלווים את גילוי כוחותיה של קארי והשמדת בית הספר. באופן חכם, הרושם, במקום יותר מדי, הוא הסגנון הנבחר - וזה קוצר פירות. עם זאת, ישנם הרבה דם דביק, אדום!

על כל בחינה של זה, זו הצגה מוצלחת ומרשימה של עבודה שהוקעה מזהו זמן רב על ידי כל בחירה אומנותית שנעשתה במקור או על ידי הדעות הנוכחיות של ה'אמניות התיאטרון' של הזמן ההוא. קארי היא, למעשה, טובה לא פחות אם לא יותר מכמה ניסיונות בשנים האחרונות: היא בהחלט טובה יותר מ'נולד בדאגנהם', 'אישה על סף התמוטטות עצבים', 'אהבה לא מתה', 'מכאן ועד הנצח' או 'סטיבן וורד' - או לפחות, ההפקה הזו טובה יותר מההפקות האחרונות של ההצגות האלו בלונדון.

בחלקו, זאת כי החומר חזק. בחלקו, כי ההופעות עובדות נמרצות, לגמרי ברגע, תמיד מחפשים לשחק בכנות, ולשרת את המוזיקה, הטקסט והכוריאוגרפיה היטב. בחלקו זה, כי הרביעה המרכזית של הוסקינס, קריסוול, מילר־בורנס ומקניקולס יש את מה שצריך - בהרבה. ובחלקו זה כי החזון של לויד כאן הוא פשוט: הוא מספר את הסיפור, נותן למוזיקה לדבר; הוא לא מנסה ליצור מחווה מחווה.

כדי לחוות את השמחות ש'קארי' הזו מציעה, אתם צריכים רק דבר אחד: ראש פתוח. ההפקה המצוינת תעשה את השאר.

הזמינו כרטיסים ל'קארי המחזמר' בתיאטרון סאות'וורק פלייהאוס