ביקורת: שחמט, הקולוסיאום בלונדון ✭✭✭✭✭

פול טי. דייוויס סוקר את המחזמר שחמט, שנמצא עכשיו בעונת חזרה בת חמישה שבועות עם כוכבים בלונדון קולוסיאום.

טים האואר, מייקל בול וסדריק ניל במחזמר שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג. שחמט

לונדון קולוסיאום

1 במאי 2018

5 כוכבים

הזמינו עכשיו

“כל משחק שחמט אומר וריאציה אחת פחות לשחק.” כך נפתחים הליריקה של טים רייס לסיפור השחמט. עכשיו צריך להוסיף שכל הפקה של שחמט אומרת שיש וריאציה אחת נוספת ליהנות ממנה. ההפקה עובדה בצורה משמעותית מהאלבום הקונספט המקורי של 1984, ההפקות בווסט אנד ובברודוויי, ועם היחסים בין מזרח למערב הנכנסים שוב למלחמה קרה, השאלה הגדולה היא, “האם זה המחזה של שחמט שחיכינו ל-32 שנים עבורו?”

מייקל בול בתפקיד אנטולי במחזמר שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג

ובכן, הקולוסיאום הוא המקום המושלם לעוצמת הקול והמורכבות של הפסקול הזה, והכוכבים האולטימטיביים של המופע הם התזמורת והמקהלה של ה-ENO תחת מנצח ג׳ון ריגבי. המופע מעולם לא נשמע טוב כל כך. הבמאי לורנס קונור יוצר הפקה של חיים ברורים, ובצדק יודע שהמחזמר הזה נותן להופעות הראשיות הזדמנויות נהדרות להופיע ב-להסה של האסם. אני נזכר בהפקת הווסט אנד המקורית שהייתה קצת קודרת, בעיקר בשחור-לבן, אך כאן המעצב מאט קינלי יוצר עולם ניאון מלא צבע, עם הקרנות המספקות רקע מועיל להיסטוריה והפוליטיקה של המלחמה הקרה, מה שעוזר לעצב את ההיבט הכי קשה של הסיפור - הפוליטיקה. (סיפור האהבה הוא די פשוט). השחקנים מוקרנים על המסכים במהלך סולואים ודואטים, ולמרות שזה לפעמים מכוון אותנו לקונצרט פופ, זה מתאים לחלוטין למיקום בגודל הזה - למעשה ככל שאתה רחוק יותר מהפעולה כך תהנה מהמחזה.

קסידי ג'נסן בתפקיד פלורנס במחזמר שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג

אבל זהו השירה שתיקחו איתכם, ואיזה להקה מעולה התקבצה להפקה הזו. מייקל בול מחזק עוד את המוניטין שלו כאחד מכוכבי המחזמר המוזיקליים הגדולים שלנו בתפקיד הרוסי, אנטולי, שערק מהמזרח לאחר שהתאהב בפלורנס. הביצוע שלו לסיום המחצית הראשונה, המנון, מצמרר ובתפקיד שדורש מדמותו לשמור על שליטה ברגשותיו באמת מצליח להעביר את צער הגלות.

טים האואר והלהקה במחזמר שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג

כפלורנס, שערה בין אוהבים מערביים ומזרחיים, קסידי ג'נסון מצליחה ומרגשת במיוחד ב- Heaven Help My Heart, וטים האואר מצטיין ככוכב הרוק של השחמט, האמריקאי פרדי טראמפר, מתהלל ובועל, אך חושף את חוסר הביטחון שלו ב-Pity The Child המעולה. התפקיד של סווטלנה, האישה הרוסית הנבגדת שנזנחה על ידי אנטולי, פותח באופן משמעותי מאז המקור, כשהיא מעבירה את Someone Else’s Story מהפקת ברודוויי ו-He is A Man, he is a Child מההפקה השוודית.

טים האואר וחברת שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג

אלכסנדרה בורק היא זמרת עוצמתית, אבל כאן מרגישה פחות מתאימה, חסרת אמפתיה. זה עשוי להיות התפקיד, שעדיין מרגיש דו-ממדי, אבל ביצוע שלה לאותם שירים הנשמעים לעיתים נדירות שווה להיות בקהל עבורו. פיליפ בראון מצטיין כמולוקוב התחמני, וCedric Neal מתענג על תפקידו כבורר.

אלכסנדרה בורק במחזמר שחמט. צילום: ברינקהוף מוגנבורג

כמובן, אין כל הפקה שיכולה להסתיר את החולשות של המחזמר. אחת, זה עוסק בשחמט, שתיים, העלילה די פשוטה, זה הפוליטיקה שמכבידה במקומות מסוימים, ושלוש, המופע נשלט על ידי גברים. לא הבנתי כמה זמן חולף לפני שפלורנס תופסת את הבמה המרכזית, זמן רב יותר עבור סווטלנה. אבל ישנם קטעים מרהיבים רבים (לילה אחד בבנגקוק, מכונת הסובייטים וה-Endgame המופלא), וזהו בחצי השני במיוחד שהחברה משתמשת בכוח היצירה ומפילה את הגג המתוכני. והתשובה היא כן. זו היא ההפקה של שחמט שחיכינו ל-32 שנים עבורה.

הזמינו כרטיסים עכשיו לשחמט המחזמר