ביקורת: טיקל המחזמר, תיאטרון קינג'ס הד ✭✭✭

ג'וליאן איבס סוקר את "Tickle", מחזמר חדש המבוסס על עולם הדקדוק המתמיד במשיכות כיבוד, המוצג כעת ב-King's Head Theatre בלונדון.

צוות המופע של Tickle המחזמר. Tickle

16 באוקטובר 2019

King's Head Theatre

3 כוכבים

הזמנת כרטיסים[/thrive_2step

כריס בורג'ס הוא כותב שירים חכם ומוכשר שהוא גם אחד ממובילי כתיבת הרוויו במדינה זו, וזה מציב אותו בקבוצה מאוד נבחרת. רוויו היא צורה הידועה כ'קשה', שבו ההצלחה תלויה במידה רבה ביכולת לסובב רגעים נפרדים ומאפיינים באופן עצמאי, המחוברים סביב 'נושא' כללי אבל מספיק מתוחכמים כדי להיות מובנים בעצמם, ללא התייחסות לשאר החלקים.

בן ברוקר וג'יימס מקדוול במחזמר Tickle.

זוהי בדיוק אותה מיומנות, אותו כישרון ברוויו שהופך אותו לפחות מתאים לכתיבת מחזמרים מבוססי ספרים. ובכל זאת, הוא כתב - ואני ראיתי - כמה מחזות זמר מבוססי עלילה, אף אחד מהם לא שינה את דעתי כי מדובר בכותב רוויו גדול שהוא כותב מחזות זמר בעייתי. וההצעה האחרונה הזו מלמבו הפקות של מחזמר מיניאטורי שנבחר בעולמם המשונה של 'תחרות בהתמדה בצחקוקים' היא, למרבה הצער, לא יוצאת מן הכלל.

מבוסס באופן רופף, והרבה יותר פשוט, על הסרט הניו זילנדי העצמאי המצליח משנת 2016, 'Tickled', ההרפתקה הזו של 75 דקות מפנה את התבנית הדוקומנטרית של הסרט הזה, ואת רגעיו הכהים יותר דמויי מתח ונותנת לנו את סיפורם של שני בחורים צעירים וחמים שמוצאים את עצמם מגויסים אל תוך עולם שהינו לא נתפס לגמרי - קודם לכן הבלתי נראה - של ניסיון לגרום לבחורים אחרים להסתתר, לא על ידי סיפור בדיחות, אלא על ידי מניפולציה בגופם עם אצבעותיהם, או עם נוצות. הקשרים ההומוארוטיים בזה, כמובן, מוכחשים בהתעקשות על ידי המארגנים, שאוהבים להעמיד פנים לעצמם - ולבחורים הישרים שהם מגייסים - שהכל בעצם תמים לחלוטין. זהו סיפור מוזר אבל ניתן - בתחילה - עם טיפול דרמטי בקווים ישרים ואז גורם למעבר מפתיע כאשר הדמויות המהדהדות ביותר מוצגות.

ריצ'רד ווטקינס ואיימי סאטון.

כך קורה שלאחר המספר הפותח הנאה, אם כי קצת מדי דמוי-סונדהיים פוגש אורינטאון, 'עיירה אפררת', אנו עוברים אזור טונים ומתמזג בצורה פשוט מרהיבה דואט עבור השניים הראשיים, 'יפה': זהו באמת שיר מצוין המייצג את בורג'ס במיטבו. אם רק היה כותב - או משחרר - שירים באיכות הזו, הוא היה מפורסם בינלאומית. ואז אנחנו מחדדים את ההבדל הכמעט פרלנדו, הדחוס, 'זה לא גיי', ומוצאים את עצמנו נכנסים לאחת מהטבעות הגדולות של בורג'ס ככותב שירים: מילים צפופות מדי. אפילו באקוסטיקה היבשה והאינטימית של מיניאטור תיאטרון הפאב המלך, בלי הדהוד מוגבר והברמות המוערכות ביותר של ליווי מקלדת על ידי הדוקטור דייוויד איטון, תמיד צריכה הקאסט המוכשר הזה להיאבק להוציא את הפצצות של ההברות שבורג'ס מכריח אוחז אותה לזה. כמובן, מבט שוב על סונדהיים (כפי שאני בטוח שבורג'ס עושה לעיתים קרובות), אפשר לכתוב קטעים מהירים, בתנאי שמיקוד נרחב על האפסים והעיצורים שנבחרו וכיצד הם ממוקמים, ו - מעל לכל - כמה מותרלים של מטען תזה יהיה להם להרים. השירים הפטפטיאניים הטובים ביותר הם מיותרות נרטיביות: הופעות לראווה למלול בעל-פה. לא כך כאן. אנחנו חייבים לשים לב ולהקשיב בזהירות מפחד להחמיץ נקודות עלילה.

ג'יימס מקדוול ובן ברוקר.

בן ברוקר, כקאלום הגיי, וג'יימס מקדוול כאובייקט של חיבתו, כריס הסטרייט, יודעים זאת היטב מדי, כפי שהם נראים לעיתים קרובות נחנקים לאפר אוויר כשהם קופצים החוצה את החלקים הקשים ביותר של כתיבת בורג'ס. כך גם איימי סאטון כנבלית, דווינה דיימונד. כובעים לכל השלושה על המאמץ המרשים שלהם, אבל זה מאבק קשים עבורם. ביצוע הדרג של ריצ'רד ווטקינס, טינה טיקל, מתאים לו יותר, משום שהוא מקבל שירים בעלי קרניים, יותר מונעי מלודיה עבור האישיות הגבוהה שלו - כולל מוביל את המספר הסוגר הממש פורץ הדרך, 'מה תעשה ג'ולי אנדריוס?' אבל הגולגותא של ווטקינס נמצאת בטווחה העליונה המסוכנת שהוא מתבקש בקביעות להתעלות, בלי - כמעט - להיות בגבולו להשיג זאת.

באופן כנה, למה, עם מופע חדש לגמרי, עם שהכותבים יכולים לעשות כרצונם, הם חושפים את הקאסט לקשיים כאלה? זה קורה כל הזמן. אני מוצא את זה באופן כנה בלתי אפשרי להאמין שהדוקטור המוזיקלי והבמאי החשוב והרגיש, רוברט מקוויר לא הציעו, ביותר מפעם אחת, הצעות לשינויים שיענו על הכישורים המיוחדים של הקאסט שהם במקרה קיבלו. אולי אני טועה: אני לא יודע זאת כעובדה, אבל אני חושב שזה מאוד בלתי סביר שאף אחד לא שם לב למכשולות הזמר, או - אם הם עשו זאת - שהם לא הצליחו לציין דבר על כך.

ככל שיהיה, המופע מואר בצורה יפה - על ידי המפיק - אך ניתנים, לפחות בסיום המאוחר הגלאמורוזי - כמה תנועות נעימות על ידי הכוריאוגרף סם ספנסר-ליין. העיצוב הוא מינימלי - משתכן בצילם של המופע שנעשה מוקדם יותר בערב - אבל התחפושות הן עכשוויות ולבסוף כוללות הרבה נוצות. הבאתי חבר שלא מבין במוזיקליים, והוא אהב את זה. אלה עם עיניים ביקורתיות ומיומנות יותר עשויים למצוא חלקים ממנו פחות קלים לקבלה.

עד 26 באוקטובר 2019 ב-King's Head Theatre