מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

מאז 1999

חדשות וביקורות אמינות

26

שנים

הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

כרטיסים רשמיים

בחרו את המושבים שלכם

  • מאז 1999

    חדשות וביקורות אמינות

  • 26

    שנים

    הטוב ביותר בתיאטרון הבריטי

  • כרטיסים רשמיים

  • בחרו את המושבים שלכם

חדשות

הצצה מחודשת אל ״וויקד״ - איך לשמור על רעננות במחזמר שעלה על הבמה זמן רב

פורסם ב

מאת

ריי רקהם

Share

ריי רקהאם חוזר להפקה הלונדונית של המחזמר Wicked בתיאטרון אפולו ויקטוריה כשלוש-עשרה שנים לאחר הופעת הבכורה בלונדון באותו תיאטרון ומבין שיש כאן יותר מכשף קסם!

הלן וולף (גלינדה) וניקי בנטלי (אלפבה) ב-Wicked. צילום: מאט קרוקט "אף אחד לא מתאבל על המרושעים", שרים האנסמבל באפולו ויקטוריה, שמונה קטעי פתיחה בשבוע, חמישים ושתיים שבועות בשנה. אבל, האם לפחות נתגעגע אליו? המופע הענק והכמעט מסיבי משעשע את הקהל בווסט אנד כבר יותר משלוש עשרה שנה; וחזרתי לצפות בהפקה אמש עם בני בן העשר, ברנבי; קצת יותר משלוש עשרה שנה מאז שהייתי בהופעת הבכורה שלה ב-27 בספטמבר 2006; ומרשימים שישה עשר שנים מאז שראיתי את תיאטרון גרשווין בהופעת הבכורה בברודוויי; וזה גרם לי לתהות - מדוע Wicked (ומחזות זמר דומים אחרים) נשארו זמן כה רב? וחשוב מכך, מדוע הם עדיין ממשיכים? זה ככל הנראה זמן חשוב להודות שלא הייתי מעריץ של המופע כשצפיתי בו באותן השנים. במהלך מה שאני אוהב לקרוא לו בחיבה "השלב של סונדהיים", הייתי דוחה בברסקי את מה שחשבתי כרעיון מחודש פופוליסטי של הקוסם מארץ עוץ; מכוון ישר לנוער לפני ההתבגרות, שנהנה מהתלבושות והיה מרחק נגיעה משתתף במנגנים הגבוהים. היה זה מרגש שאידינה מנזל נסעה מניו יורק לחזור לגלם את התפקיד של אלפבה, הגיבורה שלא הובנה כראוי, שירדפו אותה עוד יותר כאשר ג'ודי גארלנד תופיע ותפיל בית על אחותה. אולי היה זה אף יותר מרגש שההפקה בווסט אנד תכלול שינויים בספר ובנרטיב כדי להבדיל אותה מגרסתה הברודוויית (אגב, שינויים אלה נכללו אז בגרסת ברודוויי ובכל הפקה הבא). אבל, מבחינתי לכל הפחות, Wicked לא הצליחה להרשים; וכשחזרתי הביתה מאפולו ויקטוריה, זכרתי בבירור שהדיסקמן המקורי עם אלבום ההשתתפות שלי לא כלל את אלפי, גלינדה והקופים המעופפים. זה מוביל אותי למסקנה הראשונה שלי; בעצם אינני מעריץ של אף אחד מהמחזות זמר הארוכים. מהפנטום ל-Cats, לעלובי החיים, לWe Will Rock You; אני די מרגיש חסר רגשות לנוכח המשיכה שלהם. אבל, כהורה תיאטרון אחראי עם ילד שנהנה יותר ויותר מאורות הזוהר של הווסט אנד, היה רק עניין של זמן עד שאתחיל לבלות בזמן באופרה של פאריז, על המכשול, או - כמו אמש - לפני עוץ.

רבקה גילילנד

אז דמיין את הפתעתי; יותר מ-6000 הופעות מאוחר יותר; כשקפצתי על רגלי בווילון והובלתי תשואות בעמידה; כמעט עם הסיום של הצליל האחרון בתווים. לא היו שמות פופ מותאמים מיד, טלוויזיה או מדיה חברתית, בתפקידים שהלמו אותם עבור קהל המעריצים שלהם במקום כישרונם, אז לא מחאתי כפיים שעברו את זה (האמן לי, אני כן). מחאתי כפיים להצגה עצמה ולניצחון ראוי לשבח של אחת השחקניות הבולטות, אלפבה מחליפה, רבקה גילילנד, שהייתה בפעם הראשונה ש"עלתה" (המונח העסקי לביצוע תפקיד כאשר השחקן הרגיל אינו בריא, בחופשה או אינו זמין אחרת) וקרעה את גג האולם.

כאשר דחיתי את ההצגה כמשהו פופוליסטי בלבד במשך כל השנים, לא הצליחתי להכיר בסיפור הפוליטי המדהים שמסתתר מתחת לעיצוב החדש של עלילת חברינו הירוק. אולי זה יותר קשור לעולם שבו אנו חיים כיום, שבו המון שחור שעיר נשקפת מכל כיוון, שהצהרות קוליות, חדשות מזויפות ובדיקות עובדות הם או אסונות או הכרחיות (תלוי בנקודת המבט שלך); אבל הספר של ויני הולצמן הוא עכשווי ב-2019 עד כה שאפילו החובב הנורא ביותר של תיאטרון הלאומי, מאזין לסונדהיים, ימצא אותו לפחות חלקית מעניין ביותר. העמידות של Wicked בוודאי נהנית מהשינויים החברתיים-פוליטיים בעולם הסובב אותה; היא כיום צועקת כמו אזהרה על עתיד שאנחנו כמעט חיים בו. אני מניח שאותו נוכל לומר, גם אם בעצבנות, על עלובי החיים. אבל היינו אומרים שפנטום הוא רלוונטי במיוחד על הבימה החברתית-פוליטית? ומה בדבר Cats? האם היקום החלופי והדיסטופי של We Will Rock You נותן כל התרעה? לא במיוחד.

אז עכשיו נעבור על צוות השחקנים. כאשר Wicked נפתחה, מעין מבחר גדול של פרסונליטים בריטיים מוכרים הצטרפו למנזל המיובאת בלילה הפתיחה, מטלוויזיה ניג'ל פלנר עד מתין איידול אדם גרסיה. למעשה, שמות עתירי פרופיל הוחלפו פנימה במהלך סוף שנות ה-2000 כדי לשמר את העניין בהצגה. Wicked שיגרה גם את הקריירות של כוכביה שלה, כולל קירי אליס ורייצ׳ל טאקר שכבר היו מבצעות בווסט אנד אך כנראה חייבות רבות מקריירותיהן, והקהלים הרבים שלהן, לזמן שבו חגרו את עצמן בבועה המעופפת או הגיעו לצביעת הירוק. אותו ניתן לומר כמעט על כל מחזות הזמר הוותיקים בווסט אנד; מבחינת ליהוק הם כמעט תמיד מתחילים בומפת גדול. אני נזכר באותן תספורות מזעזעות של שנות ה-80 של לורד לויד וובר, בטרקלין של תיאטרון אחר שמכריז על המובילים בהפקה הקרובה שלו שעומדת להפוך ללהיט ענק. לאחרונה, וכדי אולי לפזר את החשש מאובדן המהלך המפורסם שלו, עלובי החיים הודיעו על הגרסה הקונצרטית של הכוכבים הגדולים, תיאטרון גילגוד המדויק בצורה דומה; בעוד הבית הרגיל שלו - התיאטרון שנקרא מחדש בתיאטרון סונדהיים - מתחדש והסט המקורי והיקר מתפרק.

https://www.youtube.com/watch?v=jR6sJO12FOQ

צוות השחקנים של Wicked של אמש, לעומת זאת, היו שחקנים עובדים. לא היו תשואות בכניסות, לא היו שינויי מושבים כדי לקבל תצוגה טובה יותר של הכוכב, לא הייתה תמונה עצמית כביכול מושגחת. במקום זאת, הקהל נשבה על ידי אנסמבל שחקנים שהציג את הסיפור; והציגו אותו היטב. רבקה גילילנד, המשחקת כאלפבה בלילה, הייתה באמת מרשימה בתפקיד שהיא מחליפה; נותנת חיים חדשים ומוצאת קטעים חדשים, בביצוע ראשון מרענן כן וחודרני יצירת משולב. אולי אותנו יכולה להיות המחזוריות של חברי צוות השואפים לאריכות חיים; מהלך הרחק מכוכבים ויותר לכיוון חברת שחקנים של תיאטרון במובן כיבויי. בשנות ה-70 המאוחרות; כאשר הפקה שהתקיימה לשנתיים-שלוש נחשבה להצלחה מופלאה; מרטין צ'ארנין, במאי מחזמר ברודוויי ״Annie״, עורר את ההמולה כאשר סירב לחדש עשרים חוזי שחקנים שנתיים בשנה; בטיעון שהשחקנים עוברים לפי התפקוד ואינם יורדים לפרטי המופע. זה העניק ל״Annie״ עוד ארבע שנים (סגירה לאחר 2377 מופעים) ואת הדלת לרעיון שחקנים יכולים, או אולי צריכים, להתחלף כדי לשמור את המופע על קצה הכיף. כמובן שברגע שהמופע בעבר, תפקידם של מנהלי במה ובמאים תושבים לבשר על החדשים היכן לעמוד או מתי לזוז וזה מצריך השקעת זמן מחדש, ערנות אמנותית והפקה יוצרת; אבל זה השחקן שמביא את הדם החדש החשוב - הפרספקטיבה האישית של הפרט. כאן, בארץ הנפלאה עוץ, גילילנד הביאה הצלחה בכל רמה.

נראה כי אנחנו אכן מתאבלים על Wicked, במידה והדלתות לעיר האזמרגד תיסגרנה קבוע. כשם שהיינו מגיבים במקרה שפנטום הייתה מפסיקה לשיר את האריה האחרונה באופרת פריז או אם עלובי החיים היה מחליט לפרק את המכשולים. נראה שהסיבה לכך אינה בגלל שהם פופולרים באופן קסום ובמזל; אלא כי הם סיפורים אוניברסליים, סופרים היטב, מכוסים בסטנדרט ייצור גבוהים, בעלי יכולת להתחדש כל פעם שבה שלך שחקן בקליבר של רבקה גילילנד צובע את עצמו בירוק, לובש את המסכה, או מניף את הדגל האדום. המסע שלי חזרה לצפות ב-Wicked, וצפייה בבני חסר היוצה מדוע הוא קפץ על רגליו חוץ מאשר דחף, מוכיחה לי שאלו אינם חפצי מוזיאון, אלא יצורים חיים ונושמים שדור חדש של צופים יש לו הזכות לפגוש, ועורכי תיאטרון חסרי תקווה מופתעים לראות באור חדש לגמרי. Wicked פתוח להזמנה עד נובמבר 2020 בתיאטרון אופולו ויקטוריה, לונדון.

שתפו את הכתבה:

שתפו את הכתבה:

קבלו את המיטב מתיאטרון בריטי ישירות לתיבת הדואר שלכם

היו הראשונים להגיע לכרטיסים הטובים ביותר, הצעות בלעדיות וחדשות אחרונות מווסט אנד.

אתם יכולים לבטל את המנוי בכל עת. מדיניות פרטיות

עקבו אחרינו