レビュー: レント, グリニッジ・シアター ✭✭✭✭

（左から右）マーク役ベンジャミン・ストラットン、ロジャー役エドワード・ハンドール。写真：クレア・ビリヤード。『レント』

グリニッジ・シアター

★4

2012年9月8日

ジョナサン・ラーソンのピューリッツァー賞受賞ロック・ミュージカル『レント』は1996年にブロードウェイで初演され、5,000回を超えるロングランを記録。トニー賞ミュージカル作品賞に輝きました。ロンドン初演版もオリヴィエ賞を3部門受賞しています。演出のポール・テイラー＝ミルズは、話題性に見合う新たなロンドン・プロダクションを作り上げました――そして、その目論見は見事に成功。プッチーニの『ラ・ボエーム』を下敷きに、HIV/AIDSの影が差すなかで暮らす貧しい若きアーティストたちの群像を描きます。テーマは普遍的です。愛、喪失、渇望。とはいえ、決して完璧に整った作品というわけではなく、重たく散漫に感じる瞬間もあります。それでもなお、強い力と胸を打つ感動を備えた一作です。

テイラー＝ミルズのプロダクションは、素材の粗削りな部分を巧みに磨き上げ、そんな凹凸があったことさえ忘れさせます。奇をてらって作り替えるのではなく、作品をブロードウェイ初演の息遣いへと引き戻しているのが良い。デヴィッド・シールズによるざらついた断片的な美術は、スチュアート・パードーの妖しく魅惑的な照明デザインと見事に噛み合っています。アンドリュー・ベケットの衣装はオリジナルを想起させつつ、随所に嬉しい工夫が。なかでもエンジェルは、華やかさが貧しさの気配によって抑制され、そのバランスが絶妙です。

キャスティングは概ね的確。ミミ役のステファニー・フィアロンは声に美しい奥行きがあり、「アウト・トゥナイト」では欲望と痛みを並べて見せ、人物造形の複雑さを鮮やかにあぶり出しました。モーリーン役のゾーイ・バーカットは圧巻の出来。「オーヴァー・ザ・ムーン」での初登場はハイライトのひとつで、これ以上ないほど自己陶酔的で、しかも抱腹絶倒の面白さです。その驚異的な歌声に並ぶのが、恋人ジョアン役（パワードレッシングが決まった）ジェイミー・バーカット。二人はデュエット「テイク・ミー・オア・リーヴ・ミー」で、燃えるような性的緊張感を掘り起こします。男性陣では、エンジェル役のゲイリー・ウッドが終始心を揺さぶる演技を見せ、ベンジャミン・ストラットンの少年っぽく、つま先が内側に入ったマーク像は役を自分のものにしていました。最大の強みは、躍動するアンサンブル。メイヴ・バーンは「シーズンズ・オブ・ラヴ」で鮮烈な印象を残します。オリジナルと大胆に変え、このナンバーをソロで始め、そこへ少しずつアンサンブルが集っていく構成にしたことで、嘆きではなく祝祭として楽曲が立ち上がりました。ほかにもイネズ・マッケンジー、ジェイミー・ジュークス、マイケル・コルテス、リッチー・グッディングが印象的。音楽監督のヒュー・エヴァンスとトム・ターナーは素材を遊び心たっぷりに扱い、聴き慣れた楽曲に鋭い現代性を与えています。テイラー＝ミルズの精緻な演出は、「ラ・ヴィ・ボエーム」のようなナンバーに流れを生み、リチャード・ジョーンズのリズミカルな振付がとりわけ光る。今回、クリエイティブ・チームとキャストはジョナサン・ラーソンのメッセージを明確にしました。ブロードウェイ初演の根に立ち返り、90年代のボヘミアンなアルファベット・シティの空気を再現し、物語の推進力に焦点を当てることで、『レント』は「今」の作品として息を吹き返します。現代のクラシックにふさわしい、称賛すべきリバイバルです。

レビュー：エドワード・シークストン

公演は9月16日まで 詳細はこちら