思い出の木曜日: アラステア・ナトキール

今週の「Throwback Thursday」では、俳優アラステア・ナトキールさんに、これまでのキャリアと新たな取り組みである「The Actors Coach」についてお話を伺いました。

アラステア・ナトキール 1) 子どもの頃に初めて出演した舞台は何でしたか？ そして、演劇の世界に惹かれたきっかけは？

たしか地元の「Gang Show」に、カブスカウトの一員として出演したのが最初だったと思います。魚屋の役をやって、よく知られた定番曲「The Whelk Song」を歌いました。母はいまでも、その衣装姿の写真を家の壁に飾っています。

そのほかにも、同じような地域の公演や学校公演などにいくつも出ていました。両親が業界にいたんです（父は演出家で、母は女優として訓練を受けていました）から、家族にとって劇場やテレビは身近な世界でした。子どもの頃にロンドンで『レ・ミゼラブル』を観て、「これがやりたい」と思ったんです。残念ながら、あの作品はまだ自分のところには巡ってきていません。時間はまだあるけれど、アンジョルラスはもう年齢的に通り過ぎちゃったかもしれませんね……。 2) 業界は誰にとっても大きく変わりました。新しい作品のオーディションや稽古の面で、どのように工夫し、適応してきたか教えてください。

ひと言でいえば、Zoomですね。最初のロックダウン中、「Coronavirus Theatre Club」の一環でモノローグに参加し、Twitterでライブ配信されました。ものすごく怖い体験でした！ でも稽古はすべてZoomで行いました（僕と演出のジョシュア・グッドマン）。そして今は、脚本家のE. L. NorryともZoomで打ち合わせを重ねて、きちんと上演できる状況になったら制作したい一人芝居へと発展させているところです。

3) あなたは舞台とテレビの両方で活躍され、BBCの大ヒットドラマ『Line of Duty』ではリー・バンクス役も演じました。映像の現場は舞台とどう違いますか？ また、どちらか好みはありますか？

どちらが好きかは、正直なところ言いづらいですね。どちらにも大好きな部分があるし、慣れるべきプレッシャーの種類もそれぞれ違います。

『Line of Duty』のような大ヒット作品に関われるのは本当に素晴らしいことです。放送されるたびに国中が話題にしているような感覚がありますから。

4) このパンデミックの間、どうやって創造性を保ち、集中し続けてきましたか？

さっき触れたモノローグに加えて、週1回のスクリーン演技クラス（Mixing NetworksがZoomで運営）も続けていますし、映画の脚本を書き始めました。ずっと書きたいと思っていて、ようやく「これならいけるかも」と思えるアイデアが出てきたんです。

5) ご自身の会社「The Actors Coach」も運営されていますよね。立ち上げの経緯と、俳優とどんな仕事をしているのか教えてください。 何年も教えてきました。自分のステージスクール（Make Believe Rotherhithe）でも、ほかのさまざまな場でも。だから経験は十分にあって、ロックダウンが始まったとき、グループレッスンができない状況でも俳優がスキルを磨き続け、感覚を鈍らせないためのサービスを提供したいと思ったんです。そこで始めたのが The Actor’s Coach  です。

Zoomでマンツーマン（1対1）で、テレビの台本、自撮りオーディション（セルフテープ）、モノローグ、ドラマスクール対策、歌を通した演技などに取り組みます。基本的には、その人が本当に集中したいことなら何でも、という感じですね。

6) 舞台での最高／いちばん面白かった思い出をひとつ教えてください。

面白い思い出はたくさんあって、話したら怒られそうなものもあります。でも忘れられないのは、ウエストエンドの初日の、しかも初めてのシーンで、笑いをこらえきれなくなってしまったことです。犯人の名前は言いませんが、『シュレック・ザ・ミュージカル』で、ものすごく緑色でした。勘のいい人なら分かると思います。

ただ、その夜はおそらく最高の思い出もくれました。「Freak Flag」の終わりに客席を見渡したら、観に来ていた家族や友人たちが総立ちになって、熱狂的に拍手してくれていたんです。ウエストエンドの舞台に立つまで7年間オーディションを受け続けてきて、途方もない努力と悔しさが報われた気がしました。いま思い出しても胸が熱くなります。

7) 楽屋に必ずあるものを3つ挙げるとしたら？ 例えばラッキーチャームとか……舞台で助けになるものとか……青いM&Mとか。

うーん……僕はあまり験担ぎをしないので、必ず持っているものは特にないんです。初日のメッセージカードは大好きで、もらったカードはいつもどこかに留めて飾っています。それとスリッパ。スリッパは必ずあります。

8) 最近読んだ戯曲でいちばん好きな作品は？

今年の初めにオーディションを受けた『Straight White Men』という作品です。残念ながら仕事にはなりませんでしたが、とても興味深い戯曲です。

9) もしあなたの人生が戯曲だとしたら、タイトルは何で、なぜですか？

『Left To The Last Minute（最後の最後までギリギリ）』。これ以上の説明はいらないと思います！

10) 2020年卒の新卒者、そしてこれから卒業する2021年卒の人たちに、どんなアドバイスをしますか？

俳優には誰にでも強い心が必要ですが、今の卒業生は過去のどの時代よりもそれが求められているかもしれません。でも、業界は必ず力強く戻ってくると固く信じています。だから、いま機会が少ないからといって落ち込まないでください。その代わり、自分でチャンスを作りに行くことを考えてみてほしい。前向きに、粘り強く、そして何よりも辛抱強く。俳優のキャリアは波があって不思議な旅です。本気で望むなら、続けて、努力していれば、必ずあなたの番が来ます。