ANMELDELSE: Christine Pedi, The Seth Concert Series Online ✭✭✭✭✭

Julian Eaves anmelder Christine Pedi sammen med Seth Rudetsky i den nyeste utgaven av Seths nettkonsertserie.

Christine Pedi The Seth Concert Series med Christine Pedi og Seth Rudetsky

Direktesendt søndag 9. mai, med reprise mandag 10. mai

5 stjerner

Seth Concert Series-nettside

'A Spoonful of Sugar' (Sherman-brødrene) var den sødmefylte åpningen på denne nyeste utgaven av Seths lune talkshow-kabaret bak dataskjermen.  Hva enn dette prøvde å fortelle oss om retningen for de neste 90 minuttene?  Ditt gjett er like godt som mitt.

Vennligst merk at Pedi er en veteran fra mange kabaretscener, inkludert markedslederen 'Forbidden Broadway', en enda lengre serie enn Seths, som bygger sin suksess på en konsekvent og samlet holdning til sine målskiver: å latterliggjøre Broadway-forestillinger gjennom overdreven og frekk etterligning.  Så hun vet absolutt hvordan dette gamet fungerer.

Forklarer kanskje det hvorfor vi deretter hoppet over i 'Mama, A Rainbow' fra Larry Grossman og Hal Hackadys partitur til 'Minnie's Boys'? En musikal som er en kjærkommen sjeldenhet i denne serien (hvor det mer standardiserte repertoaret pleier å dominere).  Koblingen her er 'Mother's Day' (som vi kjenner som morsdag).  Det er et emne, men er det et tema?  Eller er det en 'holdning'?  Du får dømme.  Dagens spilleliste ga oss deretter Harry Nilssons 'The Puppy Song', som er søt og harmløs, men egentlig ingenting mer enn det.  Hvis du klarte å høre en god grunn til å fortsette å lytte til denne sekvensen, lå du langt foran meg. I en av sine mer minneverdige formuleringer – ikke ment som et kompliment – sa Gore Vidal at ingen amerikansk president noensinne ble valgt uten å elske sin mor (og i synkende rekkefølge, hennes eplekake og hunden sin).  Han antydet at dette beskrev den gjennomsnittlige topografien i det amerikanske politiske systemet.  Hvis du mener kunstens formål er å klappe samfunnet på ryggen, så greit nok.  Men hvis du tror at kunsten faktisk kan bedre enn som så, forventer du kanskje noe mer.

Ting bedret seg – og det til de grader! – med et plutselig skudd av 'Forbidden Broadway', som viste frem deres glimrende parodi på 'The Atchison, Topeka and the Santa Fe' (Warren/Mercer) fra 'The Harvey Girls': 'The Ashkebad, Tbilisi and the Kiev Express'. Grunnleggeren av konseptet og den utrettelige forfatteren bak disse nådeløse angrepene på amerikansk selvgodhet, Gerard Alessandrini, gir her en stemme til det Anna Karenina KUNNE ha sunget i en musikal basert på Leo Tolstojs roman: hvis du lurer på koblingen, så har Anna en affære som går skeis og hun tar livet sitt ved å hoppe foran et tog.  Dette var et pust av virkelig frisk luft, noe denne forestillingen sjelden får oppleve.

Vi fikk så Pedi som gjør Bette Midler som gjør 'Who's Gay In Hollywood', en annen FB-parodi (på 'Hooray For Hollywood', Richard Whiting/Johnny Mercer).  Dette satt som et skudd, og er ikke utdatert i det hele tatt, ettersom amerikanske medier – representert ved deres filmfabrikker – fortsatt har en lang vei å gå når det gjelder å presentere minoriteter på en ærlig måte.  Pedi er en begavet imitatør, og hun strålte virkelig i denne rollen.  Deretter fulgte hun opp, om enn litt mindre gnistrende, med en gjennomgang av Rick Croms 'Mother Nature' fra hans revy 'Newsical' (nok en snerten New York-aktuell revy); denne malte et mindre sukkersøtt bilde av hva som skjer når du gjør selveste Moder Jord misfornøyd.

Vel, kabaret kan – og bør – være ambisiøst, og nå var forestillingen tydelig på rett vei.  I hvert fall sangmessig.  Mellomsnakket var derimot mindre fengslende og bar preg av de vanlige «og så hadde jeg bare to uker på å forberede rollen i...»-anekdotene, som neppe ville sluppet gjennom hos forfatterne jeg nevnte over.  Mer solid materiale kom i Kander og Ebbs tilsynelatende enkle 'When You're Good To Mama' fra deres bitende satire 'Chicago', med sin ubehagelige erotiske symbolikk som inviterer til alle slags ufine konnotasjoner (som vi fikk lov til å le av, fremfor å gremmes over).  Holdning, ser du.  Enten har du det, eller så har du det ikke.

'You Mustn't Feel Discouraged' (med sylskarp tekst av Betty Comden og Adolph Green, musikk av Jules Styne, fra deres forestilling 'Fade Out/Fade In') holdt stø kurs mot et virkelig deprimerende syn på Amerika.  Og så kom en lydmessig slående parodi på Barbra Streisand (levert med bitende presisjon) i et nummer så bedøvende tregt at det nesten var umulig å identifisere.

Konkurransen denne uken overgikk imidlertid alt med en poledancing-finale som sørget for et kjærkomment gjensyn med koreografi (husker dere koreografi?) på den digitale kabaretscenen.  Og Pedi er en vanskelig artist å toppe.  Likevel gjorde hun et realt forsøk med sitt svar, en Blossom Dearie-aktig 'The Lady Is A Tramp' (Rodgers and Hart), hvor Seth spilte noen nydelig utførte kontrapunkter.  Risiko og fare får publikum til å følge med, og det var akkurat det vi gjorde.

Det var på tide.

Deretter bar det videre til den store mega-finalen.  'Les Mis' som synker under vekten av sin egen selvhøytidelighet, med Pedi som retter sin giftige vokalgymnastikk mot en hel haug med stjerner, praktfullt feilcastet i en rekke upassende Schoenberg/Boublil-roller.  Resultat: jubel, applaus og høyst sannsynlig et sprang ut av den ergonomiske kontorstolen – alt dette var teatralsk uunngåelig.

Så, sett under ett, var kanskje ikke forestillingen perfekt; men hvem trenger perfeksjon når man har genialitet?  Vi elsket det.