CRÍTICA: Tim Gilvin e Amigos, Crazy Coqs ✭✭✭

Tim Gilvin Tim Gilvin e Amigos

Crazy Coqs

19 de julho de 2017

3 Estrelas

Esta foi uma oportunidade bem-vinda para conhecer melhor o repertório de um dos novos compositores de canções mais brilhantes e interessantes do país. Tim chamou recentemente a atenção ao vencer o Prémio S&S para um novo musical com ‘Stay Awake Jake’, um espetáculo a solo que ganhou o prémio graças à interpretação de Norman Bowman, e que teve leituras/workshops no Leicester Curve e depois foi produzido no ano passado no The Vaults Festival com Jamie Muscato. Trata-se de um conto curto tecnicamente brilhantemente executado sobre um homem ao volante de um carro, a conduzir pela noite, refletindo sobre a sua relação atribulada. Talvez o cuidado nele investido nem sempre encontre um reflexo equivalente na simplicidade e na normalidade das personagens e da sua situação, também ela bastante simples e comum, mas a competência profissional empregue é louvável e admirável. Esta noite, descobrimos que há muito mais de onde isso veio.

Nesta noite ouvimos os cantores Jonathan Andrew Hume, Kate Marlais, Laura Jane Matthewson e Calum Melville, que nos ofereceram uma seleção variada de uma dúzia de temas seus, provenientes de um conjunto de diferentes espetáculos e projetos em que está atualmente a trabalhar como compositor. A encenação foi habilmente dirigida por Natalia Scorer e apresentada neste espaço intimista por Rachel Kraftman Productions. O palco contou ainda com Jonny Wright, que está a colaborar com Gilvin num novo espetáculo sobre Henrique VIII, e também com Alex Young, que veio interpretar um número do espetáculo que, por sua vez, está a escrever com Kate Marlais. Tendo Gilvin estado ao piano, como diretor musical do espetáculo, percebe-se bem a atmosfera muito unida, solidária e calorosamente apreciativa da ocasião.

Aliás, o ambiente gerado fez-nos lembrar muito os espaços-chave para a promoção de nova escrita em teatro musical nos EUA — como o Below 54, por exemplo. E há aqui algo da mesma abordagem à expressão musical, com predominância de números mais suaves, delicados e reflexivos, funcionando como antídoto aos estrondos e choques das partituras de grandes salas influenciadas pelo rock. E é evidente que existe um bom público para este tipo de entretenimento: a sala encheu até à lotação esgotada e o público adorou o que ouviu.

Gilvin continua a ser um mestre do ambiente, com canção após canção a criar uma atmosfera requintada, belamente articulada, de fraseado elegante, com ideias melódicas agradavelmente cativantes e, muitas vezes, padrões harmónicos surpreendentes que avivam o efeito. Como acontece frequentemente neste tipo de eventos, as canções tendiam a soar um pouco semelhantes, com muitas na mesma tessitura, usando estruturas formais idênticas e — acima de tudo — uma abordagem “generalista” à escrita das letras: ‘Jake’ resulta tão bem precisamente pela especificidade das letras, algo que gostaríamos de ver refletido noutros pontos da sua escrita. Aqui, mesmo os raros números mais acelerados, como o galvanizador ‘Song of Hope’, embora soando sincero e bem-intencionado, não nos deram exatamente as razões específicas de que precisamos para realmente sentir esse otimismo.

Ainda assim, ele escreve muito bem para vozes e arrancou excelentes interpretações do seu painel de vocalistas. É particularmente bom ver uma artista do West End já estabelecida como Young a acrescentar o seu talento ao incentivo de um autor ainda emergente — e que melhor forma de o fazer do que mostrar que ela própria também é nova neste jogo e está a trabalhar para criar algo emocionante e interessante para o público apreciar.

Marlais esteve em grande forma vocal e tem aquele tipo de presença e credibilidade em palco que causa a melhor impressão. O brilho e a profundidade vocal de Matthewson continuam a amadurecer; ela ganha força a cada vez e foi um prazer ouvi-la novamente. Melville foi uma novidade para mim — e uma muito bem-vinda —, enquanto Hume tem uma robustez terrena que lhe permitiu tornar a personagem de Jake inteiramente sua. E foi ótimo ouvir o rap de Wright a acrescentar um brilho invulgar aos cerca de 75 minutos de espetáculo.

É particularmente animador ver Gilvin a expandir os seus talentos para abranger uma gama mais ampla de sonoridades; embora esteja igualmente à vontade sentado num banco com uma guitarra, e consiga conquistar uma plateia em segundos com a sua conversa afável e divertida, é claro que procura realizações mais duradouras — e este evento foi mais um passo bem-vindo nesse caminho.

SITE DO TIM GILVIN