ELEŞTİRİ: Amour, Kraliyet Müzik Akademisi (RAM) ✭✭✭✭

Amour kadrosu. Fotoğraf: Hana Zushi-Rhodes, Royal Academy of Music Amour

Royal Academy of Music

4 yıldız

28 Haziran 2015

Müzikal tiyatro tarihi Amour'a biraz küçümseyerek bakar; Oscar ödüllü besteci Michel Legrand'ın imzasını taşıyan notalarına rağmen Broadway'de şaşırtıcı derecede kısa süren bir serüvenin ardından tarihin tozlu raflarına kaldırılmıştı. Adeta müzikallerin Bermuda Şeytan Üçgeni haline gelen bu eserin internette performans videolarına rastlamak neredeyse imkansız. Bu yüzden Royal Academy of Music’in yaz prodüksiyonu olan Amour’u izlemeye giderken biraz endişeliydim; neyse ki bu korkularım hızla dağıldı.

Amour’un olay örgüsü sade ama bir o kadar da keyifli ve sıra dışı: Kendi halinde bir devlet memuru, tembel iş arkadaşlarının arasında Paris'teki kasvetli bir ofiste ömür tüketmektedir. Bir gün duvarların içinden geçebildiğini fark eder ve bu yeni yeteneğini zenginden alıp fakire vermek, komik derecede diktatör patronuna hayatı dar etmek ve sonsuza kadar hapsedilmiş güzeller güzeli Isabelle'in kalbini kazanmak için kullanmaya karar verir.

Bu prodüksiyonun müzikleri (Oscar ödüllü bir besteciden bekleneceği üzere) gerçekten büyüleyici ve orkestra tarafından (Royal Academy of Music’ten bekleneceği üzere!) kusursuzca icra ediliyor. Jeremy Sams tarafından uyarlanan şarkı sözleri şeytani derecede zekice tasarlanmış; bazı kelime oyunları Sondheim’ın en parlak dönemlerini aratmıyor. Tamamı müzikal olan eserde boş geçen tek bir an yok; karakter soloları ve canlı toplu numaralar tüm oyun boyunca izleyiciyi sürüklüyor. İyi bir müzikalin alametifarikası, bir şarkının dilinize dolanmasıdır derler; özellikle Toby Hine’ın canlandırdığı gazete satıcısının söylediği o enerjik nakaratlar yaklaşık yarım gündür zihnimde yankılanıyor.

Amour, sanki özel bir yaz gösterisi için yazılmış gibi; bu yetenekli kadrodaki her oyuncunun hünerlerini sergileyebileceği en az bir önemli sahnesi var. Hepsi o kadar başarılı ki, yarın hepsini profesyonel bir Batı Yakası sahnesine koysanız sırıtmazlar. Hikaye inkar edilemez şekilde naif ve yer yer çok ince; ancak performansların enerjisi ve sahneleme o kadar güçlü ki bu durum göze bile çarpmıyor.

Chris McGuigan, başrolde protagonistin silik bir memurdan sıkıntılı bir medya fenomenine dönüşümünü harika bir performansla yansıtıyor. Çaresiz Isabelle rolünde Josie Richardson ise hem çok tatlı hem de notalarda hatasız; büyüleyici sesi bir yana, büyük solo şarkılarından birinde yaşadığı mikrofon talihsizliğini de (sahnede soyunmaya çalışmanın cilveleri!) büyük bir ustalıkla idare etti.

Stereotipik karakterler (ressam, polis, doktor vb.) geçidi olabilecek sahnelere derinlik ve renk katan toplu performanslar da etkileyiciydi. Maeve Curry’nin hayat kadını ve Toby Hine’ın heyecanlı avukat rolleri, şarkılarındaki her damla potansiyeli sonuna kadar değerlendirdi. Gecenin en iyi performansı ise doktor, polis ve yargıç rolleri arasında mekik dokuyan, müthiş komik zamanlaması (ve şaşırtıcı derecede iyi dans figürleri) ile Alfie Parker’a aitti – kesinlikle takip edilmesi gereken bir isim.

Adrian Gee’nin minimalist dekoru çok iyi işledi; Broadway prodüksiyonundan kalan o nadir görüntülerin aksine, burada dekor karikatürize olmaktan uzaktı. Amour'un doğasındaki absürtlüğü göze sokmak yerine onu tamamlamayı tercih eden bu sade yaklaşım, eserin etkisini artırmış. ‘Duvarlar’ topluluk üyelerinden oluşturulmuş, sandalyeler ise masa, kürsü veya hapishane hücresi gibi farklı mekanları yaratmak için ustaca kullanılmış.