ELEŞTİRİ: Fool For Love, Samuel J Friedman Tiyatrosu ✭✭✭✭✭

Aşk Budalası (Fool For Love)

Samuel J Friedman Tiyatrosu

7 Ekim 2015

5 Yıldız

Bilet Al

Batı taraflarında bir otel odası. Köhne. Mojave Çölü'nün hissi iliklere kadar işliyor.

Kadın yatakta, dağılmış çarşaflar belli ki bir yakınlaşmanın kanıtı. Saçları yüzüne dökülmüş, çehresini gizliyor. Adam ise koltukta yayılmış, cinsel enerji saçan bir nükleer reaktör gibi rölantide; kovboy şapkası eğik, yüzünü örtüyor, kahverengi botlarından maskülenlik, güç ve gizem fışkırıyor.

Odaya baktıkça daha da sefilleşiyor. Duvarlarda tuhaf izler var. Etrafta kementler veya ipler duruyor. Işıklandırma da karakterlerin vücutları kadar gergin. Ses güçlü, nüfuz edici, gıcırdayan ve patlamaya hazır cinsten.

Yaşlı bir adam, sağdaki bir sandalyede oturuyor; sahnenin bir parçası mı değil mi, belli değil. Oyun ilerledikçe de netleşmiyor. Adamın hayal dünyasının bir ürünü mü? Yoksa yaşlı adam mı cereyan eden bu anları hayal ediyor? Ya da tamamen farklı bir şeyler mi dönüyor?

Gerçek ne olursa olsun, sahne buram buram kokuyor; derin, duyusal ve cinsel bir enerjiyle zonkluyor, çarpıyor. Burada büyüleyici olduğu kadar ürkütücü bir arzu hakim. Bu insanlar kim ve neden bu odadalar? Ve o geldiğinde, bu davetsiz misafirin tüm bu olanlardaki yeri ne?

Bu, Daniel Aukin’in Sam Shepard’ın 1983 tarihli oyunu Aşk Budalası'nı (Fool For Love) sahneye koyduğu, Manhattan Theatre Club bünyesindeki Samuel J Friedman Tiyatrosu'nda sergilenen o gergin ve son derece sürükleyici yorumu. Yaklaşık 80 dakikalık durmak bilmeyen, hırçın ve cinsel gerilim yüklü bir tiyatro şöleni.

Oyunun merkezinde eski iki sevgili olan Eddie ve May var. Gerçi "eski" olup olmadıkları tartışılır. Öyle ya da böyle, birlikte olmuşlar. Tekrar olmak istiyorlar. Ve görünüşe göre üvey kardeşler. Bu akrabalık ilişkisini bilmek, aralarındaki amansız çekim gücünü azaltmıyor; arzularının keskinliği asla körelmiyor. May’in şu anki flörtü olan bön ama son derece sıradan Martin’in varlığı bile, bedeli ne olursa olsun aralarındaki o sarsılmaz bağı gölgeleyemiyor.

Shepard, bu hikayeyi hayata geçirmek için sade ve etkileyici bir dil kullanıyor. Bu kusursuz yapımda sözcüklerini dinlerken, Shepard’ın aslında sahip olduğundan çok daha büyük bir itibarı hak ettiği gerçeği tokat gibi çarpıyor insanın yüzüne. Buradaki acımasız ve vahşi üslubu, Pinter’ın yazdıkları kadar iyi ve Mamet’in sürekli övülen eserlerinin çoğundan bir hayli nitelikli.

Dil yer yer kısa ve patlayıcı olsa da, kimi bölümlerde lirik ve müthiş derecede sürükleyici. Adamın, babasının kaderiyle tanışması için onu gecenin bir yarısı tarlalar arasından götürdüğü o geceyi anlattığı sahnede, yemek arayışındaki baykuşların süzülüşüne dair muazzam bir sekans var. Aile ve avlanma imgelerinin yan yana gelişi hem şefkatli hem de çarpıcı derecede sarsıcı. Baykuşlardan korkan, babasının onu götürdüğü eve ve o evin sakinlerine çekilen çocuğun nefesini hissediyorsunuz.

Pek çok monolog ve kesik kesik bölümler mevcut. Bu durum seyirciyi zorlayabilir, ancak bu oyunda asla öyle değil. Diksiyon, hassasiyet ve keskin yoğunluk, her kelimenin bu kapsayıcı senfonideki yerini almasını sağlıyor. Örneğin, baba figürü nihayet konuştuğunda/bağırdığında/patladığında, sonuç nefes kesici oluyor.

Dillerin tarantellası sürerken, duvarlar yumruklanırken, yataklar kullanılırken, kementler çevrilip tüfekler kuşanılırken ve söylenmemiş olanlar dile dökülürken; gerilim ve korku volkanik bir hal alıyor. Cinsel çekimin doğası ve duyarlılığı tüm çıplaklığıyla gözler önüne seriliyor.

Gerçeğin tam olarak ne olduğundan asla emin olamamak, her şeyi daha da heyecanlı kılıyor. Bu aşıklar gerçekten kardeş mi ve bunu umursamıyorlar mı? Yoksa bu sadece babanın ayrı dünyalarını birbirinden uzak tutmak için uydurduğu beyhude bir yalan mı? Ya da baba, kendi zihninde serbest kalmış arzusunun suçluluk dolu ihtimallerini mi kuruyor? Kurgu ve oyunculuk bu konuda belirsiz kalabilir ama diğer her açıdan şaşmaz bir kesinlikte.

"Sarhoş edici" kelimesi tam olarak doğru tanımlama.

Yapımın gücünün merkezinde, kader mahkumu iki aşık olan Eddie ve May’in muazzam oyuncu seçimi yatıyor.

Aşk Budalası'nda May rolünde Nina Arianda. Fotoğraf: Joan Marcus

Çocukluğundan beri bu oyunun hayranı olan Nina Arianda, May rolünde tek kelimeyle harika. Güçlü bir duyusallık, imkansız bir çekicilik ama aynı zamanda son derece dünyevi ve sıradan; Arianda, yoğun bir fiziksel tiyatro aracılığıyla derinlemesine fizyolojik bir performans sergiliyor. Dinlenirken ve gözlemlerken bile, Arianda’nın canlandırdığı karakter her an tetikte, her zaman bir sonraki adımı planlıyor.

Aktörlerin bir karakteri canlandırmak için parmak uçlarından bağırsaklarına kadar tüm vücutlarını kullandıklarını sık göremezsiniz; her zaman gerekmez de. Ancak burada Arianda'dan beklenen tam da buydu ve o bunu tüm kalbiyle sunuyor. Kapana kısılmışlık hissi, kararlı başkaldırısı ve baştan çıkarıcı kabullenişi, o otel duvarında bir iz bırakabilir; ham ve her şeyi yakıp kavuran performansı bu kadar sıcak ve güçlü. Yakıcı bir iş.

Şaşırtıcı bir şekilde, Sam Rockwell, Arianda’nın yoğunluğuna ayak uyduruyor ve çıtayı bir üst seviyeye taşıyor. Öyle baskın bir cinsel yoğunluk yayıyor ki; bunu acı ve kararsızlıkla harmanlayıp, üzerine bir şekilde tamamen taze, gerçek ve tehlikeli görünen testosteron yüklü kovboy klişelerini ekliyor. Arianda ile yarattıkları o samimi, bütünleşmiş yakınlık duygusu inanılmaz; geçmişteki ve şimdiki cinsel çekimlerini kesinlikle kabulleniyorsunuz.

Kovboy gibi yürüyor, kovboy gibi kement atıyor, kovboy gibi içiyor, kovboy gibi öfkeleniyor ama aynı zamanda üvey kardeşi olduğuna inandığı ve uğruna çöl çöllerini aşarak binlerce mil yol kat edebileceği kadın için sessizce çığlık atıyor. Rockwell bu rolde tamamen dönüşmüş; zekice, şiddetle, nazikçe, tamamen tükenmiş ve neredeyse yıkılmış bir halde. Yıllarca unutulmayacak bir performans.

Aşk Budalası'nda Eddie rolünde Sam Rockwell. Fotoğraf: Joan Marcus

Gordon Joseph Weiss, bir şekilde Eddie ve May’in paylaştığı acının ve tabii ki zevkin kaynağı olan, muhtemelen art niyetli o yaşlı baba rolünde harika bir huysuzluk sergiliyor. Weiss, huysuzluğunu mükemmel bir ölçüyle yansıtıyor, karışıma dikkatle ayarlanmış miktarlarda tehlike ve intikam duygusu katıyor.

May’in sadece onunla sinemaya gitmek isteyen ama birdenbire öfkeli Eddie ile düello etmek zorunda kalabileceğini fark eden şu anki sevgilisi rolünde Tom Pelphrey de başarılı bir iş çıkarıyor. Seyircinin Eddie/May ilişkisi karşısında hissettiği o şaşkınlık duygusunu büyük bir ustalıkla aktarıyor.

Yaratıcı tasarımın her yönü, Aukin’in son derece spesifik vizyonuna hizmet ediyor. Dane Laffrey’in köhne dekoru; çölün sıcaklığını, ana ilişkinin ateşini ve hatıraları yansıtıyor. Hem sıradan hem de tehlikeli. Justin Townsend’in girift ışıklandırması da sıcaklık hissini artırırken, hikayenin kıyılarında gezinen ve Eddie, May ile yaşlı adamı kovalayan/motive eden gölgelerin altını sürekli çiziyor. Ryan Rumery’nin hırçın ve patlayıcı ses tasarımı, yapımdan özgürce akan arzu ve sonuçların somut bir kopyası niteliğinde. Anita Yavich imzalı kostümler de tam yerinde, her ayrıntısıyla kusursuz.

Bu, olağanüstü, son derece erotik bir tiyatro deneyimi. Kaçırılmamalı.

Tony adaylıkları kesin gözüyle bakılmalı.

Aşk Budalası (Fool For Love) İçin Bilet Al