ELEŞTİRİ: I Love You, You're Perfect, Now Change – Above The Arts ✭✭✭

Fotoğraf: Piers Foley Seni Seviyorum, Mükemmelsin, Şimdi Değiş

Above the Arts

3 Temmuz 2015

3 Yıldız

Ekip gala gecesinin sonunda selam verirken, Julie Atherton seyirciye dönüp fısıldayarak "Burası fena sıcak!" dedi. Akşam boyunca sergilediği performansın her saniyesinde olduğu gibi, zamanlaması kusursuzdu; sözleri maksimum etkiyi yaratacak bir anda gelmişti. Tezahürat yapan kalabalık da onun bu dürüstlüğünü büyük bir coşkuyla alkışlayarak onayladı.

Londra’nın merkezinde sokaktaki hava nasıldı bilemiyoruz ama Above the Arts salonunun içi sanki Sahra Çölü'nde öğle vakti gibiydi: sıcak, rutubetli ve vantilatörün sadece sıcak havayı devir daim ettiği bir atmosfer. Tiyatronun cana yakın personeli nezaketle bol bol su ikram etse de, ortam insanın enerjisini sömürüyordu.

Ancak koreografiler, hızlı kostüm değişiklikleri ve sahne ışıkları altında performans sergileyen dört oyuncu için durum çok daha zor olsa gerek; yine de hiçbiri ne yorgunluk emaresi gösterdi ne de serinkanlı ve rahat tavırlarından ödün verdi. İşte gerçek profesyonellik tam olarak budur.

Kirk Jameson tarafından yeniden sahneye konan ve şu an Above the Arts'ta izlenebilecek olan "Seni Seviyorum, Mükemmelsin, Şimdi Değiş", 1996 yapımı bir Off-Broadway müzikal skeçler bütünüdür. Şarkılar eşliğinde heteroseksüel ilişkiler üzerine gevşekçe birbirine bağlanmış sahnelerden oluşur. Gilbert ve Sullivan eserleri ya da bazı Shakespeare oyunları gibi, bazen alternatif bir başlıkla da anılır: "Flört, romantizm, evlilik, sevgililer, kocalar, karılar ve kayınvalideler hakkında gizliden gizliye düşündüğünüz ama itiraf etmeye korktuğunuz her şey."

Metni ve sözleri Joe Dipietro'ya, müzikleri Jimmy Roberts'a ait olan bu parça, New York'ta rastlayabileceğiniz kadın ve erkek tiplerine dair (Yahudi tiplemeleri üzerine kurulu birkaç skeç de dahil) çoğunlukla alaycı gözlemlerden oluşuyor. Karşı cinsler arasındaki kur yapma, birleşme ve savaş süreçlerine dair akla gelebilecek hemen her klişeyi işliyor. Cinsel şakalar ve göndermelerle bezeli, yer yer gerçekten komik ve beklenmedik şekilde duygusal, pek de incelikli olmayan bir iş.

Müzikler hoş ancak akılda kalıcı değil; performansın bitişinden bir saat bile geçmemiş olmasına rağmen zihnimde tek bir nota bile yankılanmıyor. Dillere pelesenk olacak bir şarkı yok ama zaten ilk dinleyişte mırıldanabilme özelliği biraz abartılan bir durumdur. Bestelerin bıraktığı his, kalitesiz malzemelerle yapılmış bir kuru martiniden sonra hissedilen sıcaklık gibi: İçerken keyifli ama bittiğinde insan daha iyisini arzuluyor.

Fotoğraf: Piers Foley

Birkaç şarkı öne çıkıyor: "Why? Cos I'm A Guy", "He Called Me", "Always A Bridesmaid" ve "Shouldn't I Be Less In Love With You?". Ancak dönüp bakınca, bu durum ana materyalden ziyade performansların kalitesinden kaynaklanıyor.

Özetle, oyunun hem güçlü hem de zayıf yönü burada yatıyor. Aslında sadece yüzeysel bir ilgi uyandırıyor, taze veya derinlikli bir bakış açısı sunmuyor; fakat buradaki gibi, dört olağanüstü yeteneğin hünerlerini sergilediği bir vitrine dönüşebiliyor. Yönetmen Jameson bu noktada ustalığını konuşturmuş: oyuncu seçimi mükemmel.

Julie Atherton, Simon Lipkin, Gina Beck ve Samuel Holmes'un; ister tek tek, ister çiftler halinde, ister dörtlü olarak sihirlerini sergilemelerini izlerken, bu dörtlüye can veremeyecekleri ve potansiyelinin fersah fersah üzerine taşıyamayacakları bir metin olup olmadığını merak etmemek elde değil. Onlar kesinlikle "Seni Seviyorum, Mükemmelsin, Şimdi Değiş"e, oyunun bariz potansiyelini çok aşan bir enerji, coşku ve tarif edilemez bir neşe katıyorlar.

Atherton, hafif kaçık, alışılmadık ama son derece çekici kadın karakterler yaratmada eşsiz. Burada hayat verdiği birbirinden farklı kadın tiplemeleri tek kelimeyle leziz. Komedi yeteneği çok güçlü, özellikle de "bebeğin güvenliği için" faşistleşen anne tiplemesi harikaydı. Öte yandan, karakterinin bir arkadaşlık videosu kaydettiği "Rose Ritz'in İlk Tanışma Videosu" monoloğunda, kırılgan ve acı dolu bir savunmasızlığı da başarıyla yansıttı. O, her zaman en yüksek viteste olan, anın sunduğu tüm olasılıkları fark eden bir oyuncu. Gözleri yaşama sevinci ve beklentiyle parlıyor.

Ele avuca sığmaz ve etkileyici bir enerjisi olan Lipkin, yaptığı her şeye heyecan verici bir öngörülemezlik katıyor. Kolayca tahmin edilemeyecek seçimler yapıyor ve bu da bir kalp atışı kadar kısa sürede hem gerçek bir komedi keyfine hem de dramatik ton ve karakter değişimlerine yol açıyor. Tüm vücuduyla, korkusuzca ve çekici bir biçimde rol yapan oyunculardan biri. Sevimli, kayıtsız, hesapçı, sevgi dolu, sıkılmış, çaresiz, çılgın veya dehşete düşmüş; sesi, yüzü, gözleri, duruşu ve yürüyüşüyle Lipkin canlandırmak istediği her portreyi zahmetsizce çiziyor. Sürpriz bir havai fişek gibi, bulunduğu her anı renklendiriyor ve derinleştiriyor.

Oyun boyunca duruşunu ve tarzını koruyan Gina Beck, halinden son derece memnun görünüyor. İlk randevuda ilişkinin aşamalarını hızla geçmek isteyen kokteylini yudumlayan güçlü kadından, bir cenazede elinde salamlı sandviç tutan yabancı bir adamın kendisini tavlamasına izin veren Yahudi dula kadar Beck, son derece ilgi çekici ve gerçek karakterler yaratıyor. Karakterlerin ayırt edici özelliklerini lazer keskinliğinde bir hassasiyetle yakalıyor. Performansı, müzik olmadığı anlarda bile metindeki kelimeleri adeta bir melodiye dönüştürüyor. Gecenin en iyi solosu olan "Always A Bridesmaid"i, harika bir arsızlık ve şehvetli bir bezginlikle yorumluyor.

Fotoğraf: Piers Foley

Lipkin büyük ve kaba erkek tiplemelerini tekeline alırken, Holmes daha sofistike ve takım elbiseli "Brooks Brothers/Harvard" tarzı karakterlerde parlıyor. Bilmiş, iğneleyici ve net olan karakterleri; kaygı, kararsızlık ve belirsizlik içinde debeleniyor. Bu, Holmes'un rol arkadaşlarının yarattığı diğer tüm karakterlere karşı harika bir tezat oluşturmasını sağlıyor. Titiz, hafif muzdarip ve yer yer yüzeysel olan Holmes; araba sevdalısı inek babadan, ilk randevu için hazırlanan nevrotik adama, cenazedeki fırsatçı yahudiden, slayt gösterisi tutkusu olan robotik babaya kadar her rolde büyük keyif veriyor. Her şey tıkır tıkır işliyor.

Performansların yanı sıra, dört sanatçının da harika sesleri var ve birlikte yakaladıkları armoniler kusursuz ve büyüleyici. Bu eserlerin daha iyi seslendirildiği bir prodüksiyon hayal etmek güç; müzik direktörü Scott Morgan'ı canı gönülden kutlamak gerek.

Sam Spencer-Lane tuhaf ve taze bir koreografi sunmuş; tek sorun yeterince koreografi olmaması. Bazı numaralar resmen hareket diye haykırıyordu. Yine de var olan kısımlar son derece iyi işliyor ve ekip tüm bunların altından kolaylıkla ve güvenle kalkıyor.

Kirk Jameson'ın yönetimi, oyunun ilgiyi canlı tutmasını ve beklendiği üzere neredeyse fırtına hızında ilerlemesini sağlıyor. Ancak "fırtınanın gözündeki" sessizliğin, finale doğru o kaçınılmaz yarışın önüne geçmesine izin verildiği anlar da var ve bu kesinlikle iyi bir tercih olmuş. Ne var ki, tiyatronun eksikliklerini gidermek için pek çaba sarf edilmemiş; sıcağın yanı sıra, oyun alanının koltuklarla aynı seviyede olması, aksiyonun büyük bir kısmının tamamen kapanmasına neden oluyor. Buna acilen müdahale edilmesi gerekiyor.

Bu, ana materyalin gerçekten hak ettiğinden çok daha iyi bir kadroyla sahnelenmiş ve seslendirilmiş bir "Seni Seviyorum, Mükemmelsin, Şimdi Değiş" yapımı. Oyunun kendisi biraz eskimiş ve cansız; güneşin altında sönmeye yüz tutmuş bir balon gibi. Buradaki numara, bu son derece yetenekli kadronun balona kendi taze oksijenlerini üfleyerek onu beklentilerin ötesinde, neredeyse patlama noktasına kadar şişirmesi.

Neredeyse.

Oyunculara koca bir alkış.

I Love You You're Perfect Now Change, 18 Temmuz 2015 tarihine kadar Above The Arts'ta sahnelenmeye devam ediyor.