РЕЦЕНЗІЯ: I Love You, You're Perfect, Now Change, театр Above The Arts ✭✭✭

Фото: Пірс Фолі Я кохаю тебе, ти ідеальний, тепер змінюйся

Above the Arts

3 липня 2015

3 зірки

Коли актори вийшли на фінальний уклін у вечір прем'єри, Джулі Атертон повернулася до глядачів і промовила по губах: «Клята спека!». Як і в кожному іншому аспекті її гри протягом вечора, таймінг був бездоганним, а репліка гарантовано досягла максимального ефекту. Цілком погоджуючись із нею, публіка з особливим запалом аплодувала її чесності.

Якою б не була температура на вулицях центрального Лондона, у залі Above the Arts здавалося, що зараз полудень у Сахарі: парко, волого, а вентилятор просто ганяє гаряче повітря. Хоча привітний персонал театру люб'язно пропонував воду в необмеженій кількості, атмосфера була виснажливою.

Але хоча чотирьом виконавцям, безумовно, було в рази гірше — з огляду на танцювальні номери, швидкі переодягання та роботу під світлом софітів — ніхто з них не збавив обертів і не подав вигляду, що їм не зовсім комфортно й затишно. Це був Професіоналізм з великої літери.

Мюзикл «Я кохаю тебе, ти ідеальний, тепер змінюйся», поставлений Кірком Джеймсоном у театрі Above the Arts — це відновлена версія оф-бродвейського шоу 1996 року. Це такий собі музичний «альбом начерків»: серія вільно пов'язаних піснями сцен на тему гетеросексуальних стосунків. У манері Гілберта і Саллівана або деяких творів Шекспіра, він іноді має альтернативну назву: «Все, що ви коли-небудь таємно думали про побачення, романтику, шлюб, коханців, чоловіків, дружин і родичів, але боялися зізнатися».

З лібрето та текстами Джо ДіП'єтро та музикою Джиммі Робертса, цей твір є (переважно) цинічним набором спостережень про типи чоловіків і жінок, яких можна зустріти в Нью-Йорку (тому є кілька скетчів, побудованих на єврейських тропах). Шоу обігрує ледь не кожне уявне кліше про залицяння, шлюб та «війну статей». Це прямолінійний матеріал, приправлений сексуальними жартами та підтекстами, місцями щиро смішний, а подекуди — неочікувано зворушливий.

Музика приємна, але не запам'ятовується: не минуло й години після вистави, а жодна мелодія не крутиться в голові. Тут немає «хітів-липучок», але, зрештою, це не так вже й важливо. Здатність мелодії западати в пам'ять з першого прослуховування часто переоцінюють. Враження від партитури схоже на післясмак від сухого мартіні з посередніх інгредієнтів: поки п'єш — непогано, але під кінець хочеться чогось кращого.

Фото: Пірс Фолі

Кілька пісень все ж виділяються: «Why? Cos I'm A Guy», «He Called Me», «Always A Bridesmaid» та «Shouldn't I Be Less In Love With You?». Проте, якщо поміркувати, це радше заслуга акторського виконання, ніж самого матеріалу.

І, якщо коротко, у цьому полягає водночас і сила, і слабкість цієї постановки. Сам матеріал має лише маргінальний інтерес, не пропонуючи нічого свіжого чи глибокого, але він може стати — і став тут — чудовим майданчиком для демонстрації талантів чотирьох виняткових акторів. І в цьому майстерність режисера Джеймсона: кастинг просто неперевершений.

Спостерігаючи за тим, як Джулі Атертон, Саймон Ліпкін, Джина Бек та Семюел Голмс творять свою магію поодинці, у парі чи квартетом, важко було не замислитися: чи є взагалі такий матеріал, у який ці четверо не змогли б вдихнути життя і змусити злетіти вище, ніж він на те заслуговує? В постановку «Я кохаю тебе...» вони безумовно вкладають енергію, ентузіазм і невимовну радість, що значно перевищують очевидний потенціал твору.

Атертон надзвичайна у створенні злегка дивакуватих, нетипових, але надзвичайно чарівних жіночих образів. Еклектичний набір фатальних жінок, яких вона тут втілює — просто насолода. Її комічний хист винятковий, особливо вдалася роль матері-фашистки зі «безпекою для немовляти». Водночас Атертон розкрила тендітну, гірку вразливість у монолозі, де її героїня записує відео для знайомств: «Перше відео Роуз Рітц». Це актриса, яка завжди працює на повну потужність і відчуває кожну мить. Її очі сяють розумінням та звабливим очікуванням.

Непередбачуваний та потужний Ліпкін привносить усе, що він робить, захопливе відчуття несподіванки. Він обирає далеко не очевидні акторські рішення, що веде до щирого комедійного захоплення, а також драматичних змін тону та характеру в одну мить. Він з тих акторів, які грають усім тілом, безстрашно та захопливо. Лагідний, байдужий, розважливий, люблячий, знуджений, зневірений, несамовитий чи приголомшений — голос, обличчя, очі, постава та хода зливаються воєдино, щоб без зусиль створити будь-який образ. Як неочікуваний феєрверк, він додає кольору та глибини кожній сцені.

Вишукана та стильна Джина Бек отримує від гри величезне задоволення. Від бізнес-леді з коктейлем, яка прагне пройти всі етапи стосунків на першому ж побаченні, до єврейської вдови, яка дозволяє незнайомцю з сендвічем з салямі «підклеїти» себе на похороні — Бек створює цілу низку інтригуючих і дуже реальних персонажів. Вона вказує на їхні характерні риси з лазерною точністю. Її гра змушує слова в сценарії звучати музикально навіть там, де немає музики. Її соло в номері «Always A Bridesmaid» стало кращим моментом вечора — вона виконала його з неперевершеною зухвалою, чуттєвою втомою.

Фото: Пірс Фолі

Поки Ліпкін забирає собі ролі великих, грубуватих чоловіків, Голмс блискуче справляється з образами в стилі «випускник Гарварду». Знаючий, іронічний і чіткий, його персонажі насолоджуються своєю тривогою та нерішучістю. Це дозволяє Голмсу створити чудовий контраст із героями його колег. Педантичний, злегка зацькований, іноді легковажний, Голмс створює море веселощів — будь то в образі батька-гіка, схибленого на машинах, невротика, що збирається на перше побачення, чи роботоподібного татуся з фетишем на слайд-шоу. Все працює ідеально.

Окрім чудової акторської гри, всі четверо мають прекрасні голоси, а їхні гармонії звучать бездоганно й чарівно. Важко повірити, що ця партитура колись виконувалася краще, ніж тут, тож окремі компліменти Скотту Моргану за музичне керівництво.

Сем Спенсер-Лейн пропонує неординарну та свіжу хореографію; єдина проблема в тому, що її замало. Деякі номери просто благали про рух. Але те, що є, працює надзвичайно добре, і актори справляються з цим легко та впевнено.

Режисура Кірка Джеймсона забезпечує динаміку, і темп вистави майжe циклонний, що цілком доречно. Але є багато моментів, коли «затишшя в оці бурі» вривається в неминучу гонку до фіналу, і це лише на користь справі. Проте не було приділено уваги недолікам самого театру: окрім спеки, ігровий майданчик розташований на одному рівні з кріслами, через що значна частина дії просто не видна глядачам. Це потребує негайного виправлення.

Це той випадок, коли акторський склад, виконання та вокал у «Я кохаю тебе...» набагато кращі, ніж того заслуговує сам матеріал. Ця п'єса виглядає дещо застарілою і слабкою. Вона схожа на здуту повітряну кульку, чий зоряний час давно минув. Але фішка в тому, що ці талановиті актори вдихають у неї власну порцію свіжого кисню, так що вона роздувається понад очікування, майже до межі.

Майже.

Браво акторам.

Мюзикл «Я кохаю тебе, ти ідеальний, тепер змінюйся» триватиме в Above The Arts до 18 липня 2015 року