ELEŞTİRİ: Lucky Stiff, Union Theatre ✭✭✭✭

Lucky Stiff ekibi

Union Theatre,

29 Eylül 2017

4 Yıldız

Bilet Alın Lynn Ahrens (metin ve sözler) ile Stephen Flaherty'nin (müzik) ilk büyük başarısı olan bu komik ve zeki eseri izlemek her zaman büyük bir keyif: aksiyonun müzikal numaralarla harmanlandığı leziz ve muzip bir fars örneği.  Oldukça yalın bir dille anlatılan hikaye, bünyesindeki bir düzineden fazla yan karakterle drama okulları ve konservatuarların vazgeçilmezi haline gelmiş durumda.  Paul Callenu2019ın yönetmenlik koltuğundaki ilk denemesi olan bu yapımda da o genç, enerjik ve hayat dolu atmosferi sonuna kadar hissediyorsunuz. Callen, yeteneklerini ve vizyonunu sektörün parlayan yıldızı Jamie Nealeu2019in ateşi yüksek koreografisiyle kusursuz bir şekilde birleştirmiş ve sahneyi, sınıfta öğrendikleri sahne disiplinini ve şovmenliği büyük bir keyifle sergileyen genç yeteneklerle doldurmuş.  Klasikleşmiş 'Union' geleneğinde olduğu gibi bu oyunda da dans numaraları başrolde. Neale, keskin, etkileyici ve büyüleyici bir açılışla tonu en baştan belirliyor; muazzam bir tasarrufla adımlarını ve figürlerini sergilemeye devam ediyor - özellikle oyunun ilerleyen sahnelerindeki o müthiş kankan (kick-line) sırasını bekleyin!  Gerçekten tek kelimeyle harika.  Farsın en belirgin özelliği olan o aşırı hareketli atmosfer burada fazlasıyla mevcut; ancak bu yorumda türün alışılagelmiş kalıplarının dışında çokça yenilik var.

Bu oyunu en son, 'gerçekçi' ögelerin ön plana çıktığı geleneksel bir kutu sahne düzeninde izlemiştim; orada kapıların saniyeler içinde açılıp kapandığı, 'şimdi gördün şimdi yok' tarzı o karmaşık durumlardan doğan bir mizah vardı.  Fars, seyircinin ve sahnede yer alan karakterlerin bildikleri ile o an görebildikleri arasındaki o gel-gite dayanır.  Reuben Speed'in tasarımı tüm bu karmaşayı bir kenara bırakarak bize şeffaf bir alan sunuyor; yedi iskelet kapı çerçevesi ve birkaç resim çerçevesi aparatıyla süslenmiş neredeyse bomboş bir derinlik.  Bu durum, deneyimlediğimiz oyunun doğasını tamamen değiştiriyor.  Kahkahalar artık uçarı bir kurgunun yarattığı o komik koşturmacadan değil, aksine karakterlerin söylediklerini gerçekten dinlememizden ve sunulan durumlara dikkat kesilmemizden besleniyor.  Bu boşluğa şıklık katan Sam Waddingtonu2019ın muazzam ışık huzmeleri, ıssız görünen sahneye karakter ve ruh katıyor.  Köşede ise Richard Baker'ın ritim grubu (bassta Richard Burden; davulda Alex Bramwell), çılgın bir Riviera otelindeki kokteyl grubu misali notaları tempoyla canlı tutuyor.

En azından oyunun büyük bir bölümünde Fransa'nın güneyindeyiz.  Ayakkabı satıcılığı yaptığı sıkıcı işinden kopup gelen Tom Elliot Reade'in canlandırdığı Harry Witherspoon, gizemli bir mirasın peşinde Graham Greene romanlarını andıran bir maceraya atılıyor.  Bilgisini ve yeteneklerini aşan olayların içinde kalan Harry, doğal olarak aynı mirasın peşinde olan Natasha Hoeberigs'in canlandırdığı tatlı Annabel Glick ile yolları kesişiyor.  Bu esnada, dişli kötü kadın Natalie Moore-Williams'ın hayat verdiği Rita La Porter, elinde silahı ve yanındaki hantal Vincent Di Ruzzio (Tom Keeling) ile diğer ikisinin peşindeki yerini alıyor.  Jonathan Leinmulleru2019ın canlandırdığı Luigi Gaudi de bu hazine avının içinde ve neden peşlerinde olduğunu anlamamız biraz zaman alıyor.  Ancak vasiyetnamenin en tuhaf maddesi, Harry'nin Fransa'ya tatile gitmesi ve yanında veliahdı olan cesedi, yani tekerlekli sandalyede hala hayattaymış gibi makyajlanmış Ian McCurrach'ın Tony Hendon'ını da götürmek zorunda olması.

Bu ana karakterlerin etrafında ise sürekli değişen bir topluluk dönüp duruyor: Gece kulübü şarkıcısı Dominique du Monaco rolünde Lydia Marcazzo, uzun boylu Hizmetçi rolünde Elizabeth Bright, birden fazla karaktere başarıyla hayat veren Beth Clarence, Noter rolünde Tom Mann, Garson rolünde Blake Patrick Anderson ve Komi rolünde Daniel Urich.  İlginçtir ki, eserin en unutulmaz vokal anlarından biri, aynı zamanda Du Monaco'nun gece kulübünde Sunucu (Emcee) olarak karşımıza çıkan Urich'e verilmiş; sesi gecenin en büyük keyiflerinden biri - bu isme dikkat edin.

Bunun dışında, neredeyse her biri farklı bir stilde yazılmış müzikal numaralar, Ahrens ve Flaherty'nin en sevdikleri bestecilere bir saygı duruşu niteliğinde: 'Something Funnyu2019s Going On' şarkısında Sondheim esintileri duyuyoruz, Maltby ve Shire çiftinin ilhamı ise başrollerin romantik düeti 'Nice' parçasında kendini gösteriyor. Leslie Bricusse tınıları, Shirley Bassey tarzındaki 'Ritau2019s Confession' şarkısında yankılanırken, Dominique'in 'Speaking French' şarkısında Edith Piaf'ın o eşsiz tarzının harika bir parodisini duyuyoruz.  Eğlencenin bir parçası da şarkıları esin kaynaklarıyla eşleştirmek; bu da gösteriyi klasik bir 'müzikal oyun'dan ziyade çılgın bir revü havasına sokuyor, ki bu da yapımın neşeli hedefleriyle tam bir uyum içinde.

Eskimiş bir konsepte özgün bir bakış açısıyla yaklaşan, izleyenin yüzünde gülümseme bırakan, güzel kurgulanmış ve eğlenceli bir akşam vaadi.

21 Ekim 2017'ye kadar

LUCKY STIFF BİLETLERİ