ELEŞTİRİ: Miss Julie, Jermyn Street Theatre ✭✭✭✭✭

Matmazel Julie

Jermyn Street Theatre

5 Yıldız

Hemen Rezervasyon Yapın Strindberg’in Matmazel Julie'si kadar ikonik bir esere el atmak cesur bir ekip işidir. En son izlediğim yapım, 2013'te Riverside Studios'ta sahnelenen Yael Farber'ın Güney Afrika uyarlaması Mies Julie'ydi ve benim için kendinden önceki tüm versiyonları gölgede bırakmıştı. Bu yüzden Howard Brenton'ın son çalışmasını izlemek üzere Jermyn Street'in samimi salonuna yerleşirken biraz tedirgindim. Ancak akşam hiç de hayal kırıklığıyla sonuçlanmadı. Brenton'ın çevirisi yalın ve taze; her üç performans da bu kült karakterlere yeni bir ışık tutuyor. Güçlü bir yapım olmuş; Tom Littler’ın yönetimi her kelimenin ve sessizliğin derin bir duyguyla sızlamasını sağlıyor. Kesinlikle kaçırılmamalı.

Howard Brenton, Agnes Broome’un İsveççe aslından yaptığı birebir çeviriden yola çıkarak "sahici" bir yorum yazmaya gayret etmiş. Metni ustalıkla yeniden işleyerek Strindberg’in anlatısındaki tüm dürtüleri, nüansları ve hatta mizahı başarıyla yakalamış. Bununla birlikte, dilin doğrudanlığı zaman zaman çarpıcı metaforların biraz fazla göze batmasına neden oluyor. İsveççe orijinalinde, gündelik diyalogları imgelerle kusursuzca harmanlayan bir şiirsellik olduğunu ve bu örnekte oyunun İskandinav olmaktan ziyade çok daha İngiliz hissettirdiğini düşünüyorum. Yine de bu kötü bir şey değil. Oyun yazarlarının, çeviriyi somut bir gerçekliğe oturtmak için kendi dünyalarından bir şeyler katmaları hoş bir dokunuş. Tartışmaya açık tek eksiklik, Matmazel Julie’nin karakterinin özünde "İsveçli gibi davranmamasının" yatması; dolayısıyla yıkılması gereken bir İsveç ambiyansı olmalı, aksi takdirde eylemlerinin yarattığı kültürel şoku kaybediyoruz. Julie, ilk sahnelendiğinde İsveç toplumunu dehşete düşürmüş ve iğrendirmiş bir karakterdi; dolayısıyla daha otantik bir İsveç havası, onun kural tanımazlığını çerçevelemeye ve anlamlandırmaya yardımcı olurdu.

Louie Whitemore’un dekoru, bakır tonları, buz mavileri ve alçak tavan sarkan morsalkımlarıyla Jermyn Street’in dar alanından en iyi şekilde yararlanıyor. Hatta üzerinde doyurucu bir yemeğin piştiği çalışan bir ocak bile var. Max Pappenheim’ın yetenekli ses tasarımı sayesinde, oyunun dünyası kulağımıza çalınan yaz ortası halk şarkıları ve kuş cıvıltılarıyla akıllıca genişletiliyor. Tom Littler’ın yönetimi korkusuzca; karmaşık sahne teknikleriyle zamanı ve mekanı güvenle esneterek adeta elastik bir doğallık yaratıyor. Strindberg’in klostrofobisini en yoğun hissettiğimiz anlar, kusursuzca icra edilen o ev içi sahneler oluyor.

Bu düzenli ve katı dünyanın merkezinde boğulmamaya çalışan kişi, Charlotte Hamblin’in büyük bir tutku ve ruhla canlandırdığı genç aristokrat Matmazel Julie fırtınası. Aynı anda hem aşağılık hem de büyüleyici olabilen Julie, kendisini kendinden kurtaracak nazik bir ruhun arayışıyla hem izleyiciyi hem de Jean'i kendi yozlaşmışlığına sürüklüyor. Hamblin tamamen büyüleyici; bir düşesin edasıyla hırlıyor, bir siren gibi baştan çıkarıyor ve gözlerimizin önünde paramparça olan o kırılgan maskesinin arkasından bir çocuk gibi inliyor. Karşısında ise hırslı ve karizmatik uşak Jean rolünde James Sheldon var. Sheldon, çalışkan nişanlısına karşı gösterdiği hassasiyet ve nezaketle son derece ikna edici, ancak Julie ile arasındaki çekim göz ardı edilemeyecek kadar güçlü. Başlangıçta Julie’nin ihtiyaç duyduğu o şefkatli kollar gibi görünse de, kadının hoyrat cinselliği adamdaki bir gaddarlığı uyandırıyor ve Jean çok nefret ettiği sınıf ve statü engellerinden kaçamıyor. Bu birbirini tamamlayan güçlü üçlüyü, dar alanda sürekli iş peşinde koşan hürmetkar ve çalışkan karakteriyle Izabella Urbanowicz tamamlıyor. Julie'yi yargılamamızı sağlayan o karşı noktayı Urbanowicz sunuyor. Julie'nin ateşine karşılık o buz gibi; Tanrı'ya ve dürüst emeğe bağlı ama sınırı zorlandığında dili de zihni de zehir gibi keskin bir kadın. Urbanowicz, emeğin onurunu gövdeleştiriyor ve Christine karakterinin hiçbir zaman kendine acıyan veya hırçın birine dönüşmesine izin vermiyor.

Bu, hınç, kafa karışıklığı ve çaresizlikle dolu sarsıcı bir Julie yorumu. Julie’nin, annesinin onu yarı erkek yarı kadın olarak yetiştirme çabasına karşı çıkışı ve bunun sonucunda yaşadığı kimlik karmaşası, günümüzün toplumsal cinsiyet akışkanlığı çağında özellikle anlamlı hissettiriyor. Onun acı dolu çığlığı, çevresiyle uyum sağlayamayan herkes için yankılanmaya devam ediyor. Bu yapımın West End transferinden önce Keswick'teki Theatre by the Lake'te uzun süre repertuvar oyunu olarak sahnelenmiş olması, repertuvar tiyatrosu modelinin ve genç oyunculara ustalıklarını geliştirme şansı vermesinin ne kadar hayati olduğunun bir kanıtı. Bu yapımın gücü ve yoğunluğu hafızanızdan silinmeyecek.

2 Aralık 2017'ye kadar

JERMYN STREET THEATRE’DA MATMAZEL JULIE İÇİN BİLET ALIN