ELEŞTİRİ: The Woman In White, Charing Cross Theatre ✭✭✭✭✭

Chris Peluso, Sir Percival Glyde rolünde Beyazlı Kadın ile karşılaşıyor. The Woman In White

Charing Cross Theatre,

4 Aralık 2017

5 Yıldız

Bilet Al Hayaletlere kim inanır?  Herkesin kendine has, ince detaylarla bezeli bir hikayesi vardır; benimki ise birkaç yıl öncesine dayanıyor. Hikayem, bu müzikalin orijinal yapımının West End'deki görkemli Palace Theatre'daki gösterimlerinin sonuna yaklaştığı günlerde geçiyor.  Southampton'da dışarıda geçirdiğim bir gecenin ardından bisikletimle eve dönüyordum. Itchen Vadisi'ni uzun ve dümdüz bir otoyolda geçmekteydim; hava soğuktu, Solent'ten gelen yoğun sis dalgaları önümü görmemi engelliyor, geldiğim yolu aşılmaz, sessiz ve beyaz bir buhar duvarıyla örtüyordu.  Ve tam orada, yolun ortasında, üzerinde sadece uzun, beyaz bir gecelikle bir kadın yürüyordu. Uzun saçları omuzlarına ve göğsüne dökülmüş; yüzünde kendinden emin, hafifçe müstehzi, hatta meydan okuyan bir ifade vardı.  Nereden gelmişti?  Nereye gidiyordu?  Ve neden, dondurucu bir gecenin ortasında, üzerinde neredeyse hiçbir şey yokken ana yolun tam ortasında yürüyordu?  Neydi onun hikayesi?

Ashley Stilburn, Anna O'Byrne ve Carolyn Maitland, The Woman In White'da.

Oyun tam da böyle bir muammayla başlıyor ve bunun üzerine tüm dikkatiyle, büyük bir bağlılık ve adanmışlıkla gidiyor.  Dickens'ın çağdaşı Wilkie Collins'in aynı adlı romanından esinlenen, müzikleri Andrew Lloyd Webber'e, şarkı sözleri David Zippel'e ve metni Charlotte Jones'a ait olan bu yapım; kompakt, öz ve vurucu bir dille yazılmış. Hikaye, iki kız kardeşin klostrofobik dünyasına odaklanıyor: Lirik bir tutkuyla canlandırılan Laura Fairlie (Anna O'Byrne) ve her daim değişken Marian Halcombe (Carolyn Maitland). Biri, tam bir kötü adam olan Sir Percival Glyde (Chris Peluso) ile evlenmeye mahkumken; diğeri onun koruyucu annesi rolünde kalıyor. Hayatta kalan ebeveynleri Bay Fairlie (ilgili ama dünyadan kopuk Anthony Cable) ise tekerlekli sandalyesiyle evde dolaşıp duruyor; adeta 'Büyük Uyku'daki General Sternwood'u andırıyor.  Evet, Wilkie Collins kara film (noir) gerilim türünün neredeyse mucididir. Her ne kadar bu sürükleyici öyküler psikolojik derinlikten tamamen nasibini almamış olsa da, bu eksiklik Lloyd Webber'in sinematografik detaylarla dolu, (gerçekten) melodramatik alt yapıya sahip, tutku dolu ve hasret yüklü melodileriyle, kusursuz bir tiyatral ritimle fazlasıyla kapatılıyor.

Carolyn Maitland, The Woman In White'da Marian Halcombe rolünde

Jones'un metni, orijinal kaynağı akıllıca budayarak bu dar, oda tiyatrosu benzeri atmosfere uygun bir forma sokuyor.  Kadınların çevresi, Glyde'ın eski bir kurbanı olan ruhani Anne Catherick (Sophie Reeves) ile tamamlanıyor. Glyde ise gözümüzde giderek daha çok Soames Forsyte'a ve Palliser romanlarını kirleten o pek de sempatik olmayan maceracılara benziyor. Ona, ahlaki açıdan en az onun kadar sorunlu yoldaşı İtalyan Kont Fosco (yüksek notalardaki başarısıyla parlayan yeni bir yıldız, Greg Castiglioni) eşlik ediyor. Aristokrat olup olmadığı meçhul olan bu karakter, içi ilaç veya parayla dolu bir doktor çantasıyla arz-ı endam ediyor.  Evet, bu geçmiş zaman hikayesi ile günümüz dünyası arasında pek çok paralellik var: etraflarına şaibeli tipleri çeken zengin ve güçlüler... Bu yancılar kınanmaktan ziyade, aslında kendilerinden daha basiretli olması beklenen 'efendilerinin' portresini oldukça kötü yansıtıyor.  Bir de kadınlara suluboya dersi vermeye gelen ressam Walter Hartwright (zarif sesiyle Ashley Stillburn) gibi sanatçılar var.  Christopher Blades, Olivia Brereton, Janet Mooney ve Dan Walter'dan oluşan yetenekli topluluk ve dönüşümlü oynayan üç çocuktan biri (Alice Bonney, Olivia Dixon ve Rebecca Nardin) tarafından canlandırılan yan rollerle birlikte, bu kadro şu an Londra'nın en iyilerinden biri ve tek başına izlenmeyi hak ediyor.

Greg Castiglioni, The Woman In White'da Kont Fosco rolünde

Bay Zippel'in şık ve zarif şarkı sözleriyle bu karakterler daha da lezzetli bir hal alıyor: Zippel ve Jones, kötüleri bile inandırıcı ve bütünlüklü kılarken; iyilere de Lloyd Webber'in iştahla işlediği karanlık köşeler bırakıyor.  Müzikal başta bizi huzurlu bir hava ile sahte bir güven duygusuna sürüklese de, kısa süre içinde bencillik, hile, ihanet ve açgözlülük bataklığına çekiliyoruz ve müzikal yapı da buna göre evriliyor.  Böylece müzikhol veya varyete havasından uzaklaşıp, sonraki dönem Bernard Herman eserlerini aratmayan karmaşık atonal kümelere geçiş yapıyoruz.

Carolyn Maitland, Ashley Stilburn, Anna O'Byrne, The Woman In White'da

Ancak tüm keyif sadece işitsel değil.  Oyunun görsel stili, Morgan Large'ın metnin sinematografik akışıyla tam uyumlu, hızla dönüşen görkemli sahne tasarımına dayanıyor.  Uzman Rick Fisher tarafından duygu yüklü bir hassasiyetle ışıklandırılan oyunda, kostümler Jonathan Lipman, saç ve peruklar ise Richard Mawbey imzasını taşıyor.  Tiyatronun Sanat Yönetmeni Thom Southerland, bu yapımda formunun zirvesinde; adeta Ön-Rafaelci ressamların fırçasından çıkmışçasına kusursuz tablolar yaratıyor.  İlginçtir ki, bu sanat akımı bilinen bir sanatsever ve koleksiyoner olan Lloyd Webber'in de favorisidir; belki de burada keşfedilecek estetik bir paralellik mevcuttur.  Southerland, türün gerektirdiği oran ve ritimlerde ustalığını kanıtlarken, prodüksiyonun her anında ince nüanslar yakalıyor ve sahneler arası geçişleri zahmetsiz görünen bir yumuşaklıkla yönetiyor.  Koreograf Cressida Carre ise oyunun hareket ve dans adımlarını kusursuz bir zevkle kurgulayarak Southerland'e eşlik ediyor.

Carolyn Maitland, The Woman In White'da Marian Halcombe rolünde

Sahne arkasında ise Simon Holt, tiyatronun neredeyse hiç olmayan kulis boşluğuna sığdırılmış on kişilik orkestrayı yönetiyor. Holt'un yaklaşımı, orkestraya liderlik etmekten ziyade sahnedeki aksiyonu takip edip onlara eşlik etmek yönünde.  Ve sonuçlar şahane.  Müziğin her güzel notasını, metnin ve librettonun her kıymetli hecesini yakalamak için koltuklarımızda öne doğru eğiliyoruz. Andrew Johnson'ın ses tasarımı, en samimi ve rahat vokal ifadelerinin bile salonda zahmetsizce duyulmasını sağlıyor.  Lloyd Webber de ekibin geri kalanıyla birlikte çalışarak eseri kompakt bir oda formatına sokmuş, müziğin büyük kısmını yeniden düşünmüş ve David Cullen'ın göz kamaştırıcı orkestrasyonuna yakından nezaret etmiş. Seslendirmeler büyüleyici ve izleyiciyi defalarca en hassas yerinden yakalıyor.  Benzer şekilde ekip, metni yeni koşullara uyacak şekilde yeniden şekillendirmiş ve ortaya zarafet, akıcılık, heyecan ve güzellikle dolu bir yapım çıkmış.  Bu projeyi hayata geçiren yapımcılar Patrick Gracey, tiyatronun gediklileri Stephen Levy ve Vaughan Williams ile Adam Roebuck büyük bir teşekkürü hak ediyor.

Andrew Lloyd Webber'in daha önce de belirttiği gibi, müzikli tiyatroda ters gidebilecek o kadar çok şey vardır ki, hepsinin aynı anda doğru gitmesini sağlamak neredeyse imkansızdır.  Ancak doğru gittiğinde sonuçlar muazzam olur.  Tıpkı burada olduğu gibi.  Bu, geçmişten bugünün meselelerine doğrudan seslenen, harika bir eserin müthiş bir yeniden keşfi; erkeklerin ve kadınların birlikte yaşamına dair güçlü ve gerekli bir anlatı.  Karşımızdaki çocuksu bir kaçış fantezisi değil; ilişkilere, paraya, güce ve istismara sert bir bakış. Bize çocukmuşuz gibi tepeden bakmayan, aksine düşünen ve hisseden yetişkinler olarak hitap eden, hayatın sunduğu zorluklarla yüzleşen ve bu zorluklarla nasıl başa çıkabileceğimize dair umut sunan bir yapım.  Ve bu kesinlikle şu an duymaya değer bir mesaj.

THE WOMAN IN WHITE İÇİN BİLET ALIN