РЕЦЕНЗІЯ: Crazy For You, Театр Гілліан Лінн ✭✭✭✭✭

Тім Хохштрассер рецензує постановку «Crazy For You», що переїхала до Вест-Енду і зараз іде в Театрі Гілліан Лінн.

Чарлі Стемп і акторський склад. Фото: Johan Persson Crazy for You

Театр Гілліан Лінн

5 зірок

Замовити квитки

Кожному, хто хоче дізнатися секрет успішного мюзиклу, варто вивчити всі творчі складові «Crazy for You», що щойно повернувся на сцену Театру Гілліан Лінн. Величезний хіт 90-х, це шоу досі іскриться та вражає тією ж шаленою енергією та блискучою вишуканістю, що й колись. А враховуючи тривожний стан світу навколо нас, його здатність розсіювати похмурість і дарувати щиру радість сьогодні здається ще важливішою та ціннішою.

Творчий склад «Crazy For You». Фото: Johan Persson

Цей мюзикл — справжній «пастиш» у найкращому розумінні цього слова. Розуміючи, що всі шоу Гершвіна 20-х і 30-х років сьогодні виглядають дещо архаїчними або проблемними, оригінальні продюсери взяли за основу сюжет і кілька номерів із «Girl Crazy» 1930 року, додавши до них добірку найбільших хітів Джорджа та Айри — всього двадцять композицій, — створивши справжню вітрину їхньої творчості.

Том Едден та акторський склад. Фото: Johan Persson

Але справа не лише в музиці. Щоб шоу зажило власним життям, знадобилося свіже творче натхнення: Кен Людвіг написав лібрето, а Сьюзан Строман створила хореографію. У цьому відновленому показі кожен аспект виграє новими барвами — хоча сюжет подекуди абсурдний (не більше, ніж у багатьох барокових операх), діалоги дотепні, місцями пікантні, завжди переконливі та працюють на дію. А неймовірні номери Строман розгортаються так само невимушено, як і завжди, демонструючи дивовижну атлетичність і щоразу приберігаючи щось несподіване для фінального акорду. Тут стільки деталей, що в кінці кожної дії виникає непереборне бажання подивитися це знову.

Творчий склад «Crazy For You. Фото: Johan Persson

Ключовим фактором успіху є ретельна робота над оркестровим аранжуванням, над яким працювали три співавтори разом із музичним керівником Аланом Вільямсом. Протяжні мелодії та витончені гармонійні переходи оригіналів Гершвіна ідеально підходять для імпровізації та варіацій, що давно визнали джазові музиканти. Строман (яка також виступила режисеркою цього поновлення) та її аранжувальники сповна використовують цей потенціал, створюючи тривалі танцювальні сцени величезної сили, як-от «Slap that Bass» або феєричний номер «I Got Rhythm» перед антрактом. Зміна настроїв і складність оркестрових ліній точно дзеркально відображаються в танці, демонструючи філігранну майстерність як танцюристів, так і музикантів.

Сюжет переносить нас із гламурного Нью-Йорка часів «Безумств Зігфельда» до занедбаного шахтарського містечка в Неваді. Боббі Чайлд має поставити успішне шоу посеред пустелі за допомогою місцевих мешканців, щоб врятувати театр від продажу за борги та підкорити серце Поллі, доньки власника театру. Звісно ж, Боббі якимось дивом залучає до цього танцювальний гурт, видаючи себе за відомого угорського імпресаріо Белу Занглера, поки не з’являється справжній Занглер. Купа ускладнень падає на голову Боббі: від підступного власника салуну та впертої колишньої дівчини до авторів путівників і власної матері, — аж поки все не закінчується щасливим фіналом.

Творчий склад «Crazy For You». Фото: Johan Persson Усе це втілено за допомогою відносно простих рухомих декорацій, але в супроводі розкішного світлового та костюмованого дизайну з бездоганною увагою до деталей епохи ар-деко. Сцена Театру Гілліан Лінн з широким авансценою та глибиною ідеально підходить для масштабних номерів, а вся трупа демонструє чудовий вокал і хореографію. Приємним жестом у самому кінці став окремий уклін для дублерів та артистів ансамблю, що підкреслює чудову командну роботу в шоу, де задіяно близько тридцяти виконавців.

Чарлі Стемп і компанія. Фото: Johan Persson

Багато тримається на виконавцях головних ролей — Боббі та Поллі майже не залишають сцену, і окрім спільних номерів, на них чекають складні вокальні та хореографічні дуети. Чарлі Стемп і Карлі Андерсон блискуче впоралися з цими викликами. Якби мені довелося виділити один момент, це була б їхня версія «Embraceable You», де їм вдається змінити настрій і справді змусити аудиторію повірити у щирість їхніх почуттів. Це була не лише технічна майстерність, а й глибокий емоційний вплив.

Фото: Johan Persson

У ролях другого плану Том Едден чудово впорався з непростою роллю Бели Занглера — його «дзеркальний» номер зі Стемпом став одним із найкращих комедійних моментів вечора. Наталі Кассанга була неймовірно спокусливою у своїй версії «Naughty Baby». Метью Крейг додав колориту образу обуреного власника салуну, а Сем Гаррісон і Ріна Фатанія в ролях подружжя Фодор стали своєрідним реверансом у бік гумору П. Г. Вудгауза. Відчувається, що це злагоджена та надзвичайно професійна постановка.

Це шоу, яке можна сміливо рекомендувати всім любителям мюзиклів: новачкам воно подарує безмежну радість, а знавцям жанру нагадає про його вічну магію, коли всі елементи поєднуються в ідеальній синергії.