РЕЦЕНЗІЯ: «Як досягти успіху в бізнесі без особливих зусиль», Роял Фестивал Голл ✭✭✭✭

Синтія Еріво, Джонатан Грофф, Клайв Роу та Ганна Веддінгем Фото: Даррен Белл Як досягти успіху в бізнесі без особливих зусиль

Роял Фестівал Голл

19 травня 2015 року

4 зірки

Цілком справедливо, що мюзикл «Як досягти успіху в бізнесі без особливих зусиль» (задля стислості та здорового глузду надалі називатимемо його просто «Як досягти успіху») отримав Пулітцерівську премію у 1962 році. Це блискуче сконструйований твір музичного театру з мелодійною партитурою Френка Лессера та сатиричним лібрето Ейба Берроуза, Джека Вайнстока та Віллі Гілберта, сповненим дотепних жартів. Це чи не ідеальний зразок класичного сюжетного мюзиклу.

Як і більшість досконалих речей, він потребує делікатного поводження. Концертна версія «Як досягти успіху», представлена вчора ввечері в Роял Фестівал Голл як перша з серії трьох концертних постановок мюзиклів цього сезону (наступною буде «Про тебе я співаю» 30 липня, а назву третьої ще не оголошено), на жаль, не завжди вирізнялася такою делікатністю. Шкода, адже вистава була за крок від того, щоб стати найкращим концертним виконанням мюзиклу в Лондоні з часів постановки «Весело ми котимося» театру Donmar у 2010 році.

Виникли суттєві зауваження до оркестру. Баланс між вокалістами та оркестром надто часто порушувався, а темпи, обрані музичним керівником і диригентом Майком Діксоном, нерідко здавалися занадто млявими як для енергійного стилю музики Лессера, так і для драматургічних вимог тексту. Наприклад, початок Brotherhood of Man був настільки повільним, що перетворив цей драйвовий номер на щось відверто нудне. Проблема була не в майстерності виконавців Королівського філармонічного концертного оркестру, а в тому, що запропонована інтерпретація заважала самому твору.

У програмі не зазначено автора оркестрування для цього концерту, але воно не нагадувало жодну з трьох бродвейських редакцій шоу. Часом аранжування скидалося на те, що можна почути на концертах Френка Сінатри чи Рікі Мартіна — приємно, але зовсім не та енергетика, якої вимагає сюжет.

Ще одним розчаруванням стала відсутність третій ключової складової хорошого олдскульного бродвейського мюзиклу — хореографії. Танців практично не було, що позбавило постановку однієї з головних її принад. Такі номери, як Coffee Break, A Secretary Is Not A Toy, Company Way, Stand Old Ivy, Rosemary та Brotherhood of Man, просто не працюють на повну силу без повноцінних танцювальних номерів. Танці — це «ДНК» цих пісень, і їхня відсутність викликала подив.

Дійсно, коли виконавці, особливо Джонатан Грофф, дозволяли собі короткі імпровізовані рухи, вистава миттєво оживала і ставала яскравішою. Зокрема, дивакуватий балетний фрагмент Гроффа під час вставки з Гріга в номері Rosemary був неймовірно доречним.

Нарешті, попри цікаві світлові рішення та продумані переміщення між стаціонарними ретро-мікрофонами, концерт так і не визначився зі своїм форматом. Костюми давали загальне уявлення про візуальну сторону сюжету (хоча номер Paris Original від цього постраждав), але це була не напівсценічна версія, а скоріше концерт формату «став і співай» з поодинокими вкрапленнями кольору та руху. Можливо, вистава виглядала б краще у форматі Black Tie з доречним реквізитом. Проте обраний проміжний варіант змушував публіку очікувати на більше, ніж реалізував режисер Джонатан Баттерелл.

Може здатися, що концерт був близьким до провалу, але це зовсім не так. Він був значно ближчим до ідеалу, ніж до катастрофи. І саме усвідомлення того, наскільки кращим міг би бути цей вечір за умови невеликих коректив, змушує бажати, щоб Роял Фестівал Голл надавав творчим командам більше часу та ресурсів. За потенціалом такі події цілком могли б суперничати зі знаменитою серією Encores! у Нью-Йорку або постановками Production Company в Австралії.

А тепер про справді прекрасне… почнемо з трьох головних жіночих ролей.

Лондон справді багатий на актрис дивовижного таланту та діапазону. Як знають мої постійні читачі, мене не перестає дивувати, чому продюсери часто запрошують у мюзикли жінок (зазвичай зірок ТБ чи кіно), які не вміють співати чи правильно подати пісню, ігноруючи безліч талановитих професіоналів. Крім того, кастинг-директори часто заганяють артистів у вузькі рамки, не вірячи, що досвідчені виконавці здатні на більше. Цей концерт став повчальним уроком для обох сторін.

Синтія Еріво була просто фантастичною в ролі Розмарі, секретарки з чітким планом на життя. Цю роль часто роблять другорядною або занадто наївною, але не у випадку Еріво. Красива в усьому, з розкішним теплим голосом — солодким та глибоким, як якісний мед — Еріво вдихнула в Розмарі енергію, грацію та силу духу. Її героїня була настільки переконливою, що захоплення Фінча в однойменній пісні виглядало цілком виправданим. Крім того, вона була по-справжньому комічною, знаходячи гумор там, де раніше його ніхто не бачив. Велика зіркова робота.

Емі Еллен Річардсон, надзвичайно різнопланова актриса та співачка, стала ідеальною партнеркою для Розмарі в ролі Смітті. Сховавши свою природну вроду за кумедними окулярами та ретро-костюмом, Річардсон використала кожну можливість ролі: іронічна, потайлива, шокована, кокетлива та смішна. Вона підсвітила кожен куточок характеру своєї героїні. Особливо приємно було спостерігати за нею в номерах Coffee Break та Been A Long Day — ідеальний баланс цинізму та надії. Справжня насолода.

Сумніваюся, що знайдеться продюсер чи кастинг-директор у Лондоні, який би розглянув Ганну Веддінгем на роль Геді Ла Ру у повноцінній постановці. Як довела Веддінгем вчора, у таких людей просто обмежена фантазія. Її вихід у образі чуттєвої фатальної жінки з золотим серцем і формами, перед якими не встоїть жоден чоловік, став блискучим комічним тріумфом. Кожна репліка супроводжувалася вибухом сміху; ідеальний таймінг, неперевершений акцент і приголомшливий вокал — кожна секунда її гри була досконалою.

Найбільше вразило те, що Веддінгем примудрялася сяяти, наче ядерний реактор, попри те, що Кларк Пітерс у ролі Дж.Б. Бігглі виглядав непідготовленим та дещо буденним. У спільних сценах з Фінчем (Джонатан Грофф) сцена просто здригалася від концентрації таланту. Якби їй дістався партнер, який би краще розувів характер Бігглі, її Геді увійшла б в історію. Втім, це все одно було найбільш професійне та майстерне виконання вечора. Як для розради — дуже непогано.

Грофф занадто вихований, красивий та милий для ролі хитрого Фінча, але він зумів зробити цей образ своїм. Він безперечно харизматичний і випромінює тепло та інтелект, від нього неможливо відвести погляд. Щоправда, він частіше намугикував, ніж співав, що дивно, адже коли він давав волю голосу, це було ефектно. Можливо, це було рішення музичного керівника — зокрема, у пісні I Believe In You. Чистий та гнучкий тенор Гроффа ідеально пасує цій музиці, і йому варто було б дати більше вокальної свободи.

Грофф отримав чудову підтримку від Еріво. Зробивши свою Розмарі сильнішою та мудрішою, вона стала ідеальним доповненням до його Фінча. Фінч — це розважливий кар’єрист, який іде по головах, але залишається привабливим. Грофф за своєю природою не такий, тому він акцентував на власній чарівності, що спрацювало завдяки сильній напарниці. Ганна Веддінгем та Клайв Роу також дали Гроффу чудові нагоди для прояву комічного хисту. У підсумку Грофф був чудовим, і після концерту захотілося побачити його у повноцінній виставі — з танцями та цим самим акторським складом.

Зазвичай найкраща взаємодія у Фінча відбувається з Бадом Фрампом та Дж.Б. Бігглі, але тут Гроффу не пощастило. Ешлі Робінсон у ролі Фрампа здавався учасником зовсім іншого шоу, можливо, мюзиклу «Керрі». Його перебільшена манера та надмірна гучність позбавили Фрампа будь-якої загрози для Фінча, зруйнувавши драматургічну напругу. Галас — це ще не характер. З іншого боку, Кларк Пітерс настільки недогравав, що здавався привидом на сцені. Геніальна комічна сцена перед Grand Old Ivy була практично втрачена.

Клайв Роу був не надто виразним у ролі містера Твімбла; він забув частину тексту, але Грофф майстерно врятував ситуацію. Ніколас Колікос був чудовим містером Браттом із потужним бас-баритоном. Анна-Джейн Кейсі була переконливою в акторських сценах як міс Джонс, відмовившись від образу «старої мегери», але її вокалу не вистачило сили для фінальної кульмінації в Brotherhood of Man. Можливо, це була проблема зі звуком, але дуже хотілося, щоб замість неї ці високі ноти взяла Веддінгем.

Ансамбль був бездоганним: кожен артист проживав свою роль і мав чудовий голос. Виконання Brotherhood of Man на біс, коли співала вся трупа, викликало справжні сироти на шкірі.

Для Роял Фестівал Голл це був новий формат, і як для першої спроби — це значний успіх. За умови вдалішого кастингу на деякі ролі та чіткішої режисури, цей вечір міг би стати подією року. Але навіть у такому вигляді було неймовірним задоволенням спостерігати, як Грофф, Еріво, Річардсон та неперевершена Веддінгем вдихають життя в один із найвеличніших мюзиклів усіх часів.