РЕЦЕНЗІЯ: Концерт Джейсона Роберта Брауна, Роял Фестивал Голл ✭✭✭✭

Зліва направо: Керолайн Шин, Джейсон Роберт Браун та Шон Палмер Jason Robert Brown In Concert

Роял-Фестиваль-Голл

26 травня 2015 р.

4 зірки

Джейсон Роберт Браун — це ніби «гидке каченя» серед бродвейських композиторів: хтось любить його саме за недосконалості, хтось ненавидить його за це ж чи з інших причин, а хтось обожнює його безтямно просто тому, що він аутсайдер. Проте більшість шанувальників Бродвею бачать у ньому майбутнього величного Лебедя. Коли ж настане його час?

Це людина, яка завоювала три премії «Тоні», дві з яких — за «Мости округу Медісон» (шедевральна партитура за будь-якими мірками — читайте нашу рецензію тут), і ще одну за «Парад» (ще один шедевр). І все ж... чомусь його досі не зараховують до вищої ліги. Ймовірно, це тому, що його вистави не йшли на Бродвеї роками — але ж те саме можна сказати й про Сондгайма, і ніхто не ставить під сумнів його велич.

Браун став заручником обставин. Його повноформатні мюзикли ніколи не мали миттєвого комерційного успіху; вони розкриваються поступово, з часом здобуваючи культовий статус. Іноді його шоу не вистачало вдалого режисера, іноді — ідеального акторського складу, але майже завжди музика була бездоганною. Складна, музично вигадлива, з акцентами джазу, блюзу та поп-музики, іноді пастишна, іноді дуже специфічна — Браун писав окремі пісні, хорали, пісенні цикли та повноцінні вистави. А також часто чудові, глибокі тексти. Він надзвичайно плідний автор, і цілком заслужено має армію відданих прихильників.

Лондонська частина цих фанатів зібралася у значній кількості в Роял-Фестиваль-Голл у вівторок на концерт творчості Брауна. Під музичним керівництвом самого автора та Торквіла Манро, за підтримки оркестру з вісімнадцяти інструментів (включно з улюбленим нью-йоркським барабанщиком Брауна) та сузір'я британських талантів, концерт обіцяв багато і подарував чудовий вечір музичності та вражаючого вокалу.

Спостерігаючи за виступом Брауна з оркестром у колі видатних місцевих артистів, стає зрозуміло, чому він не такий популярний, як на те заслуговує. Браун — обдарований композитор, розкішний оркеструвальник, неперевершений акомпаніатор, проникливий і пристрасний виконавець власної музики — але він не має того вокального діапазону та сили, на які він, мабуть, розраховує. Його пісні завжди сприймаються краще та звучать привабливіше, коли їх співають інші.

Браун розпочав і завершив концерт номерами у власному виконанні. Першою була «I Love Betsy», що відкриває мюзикл «Медовий місяць у Вегасі» — останню роботу Брауна на Бродвеї. Це чудова, жвава, кумедна та романтична пісня, яка у виконанні Роба Маклюра на Бродвеї була справжнім натхненням. Браун не зміг надати їй такого ж резонансу. Так само і фінальна композиція, приголомшлива «Someone To Fall Back On»: саме запис Брауна свого часу зробив її популярною, але після того, як ви почуєте її у виконанні таких артистів, як Девід Бернем, версія Брауна тьмяніє. Олівер Томсетт або Шон Палмер, які розділяли сцену з Брауном протягом вечора, могли б представити вокально сильніші версії. Якщо в цьому вечорі й було розчарування, якого можна було б уникнути, то це спів самого Брауна.

Найбільше це відчувалося під час виконання нової пісні «Melinda» з поки що не названого мюзиклу про життя в Нью-Йорку 70-х років — час зіткнення різних музичних стилів (диско та сальси серед інших), що створило ефект, який Браун описав як «музичний Бейрут». Сама пісня була фантастичною: суміш стилів та енергії, несхожа на все попереднє у Брауна, що обіцяє чудовий танцювальний мюзикл — проте їй потрібна чіткіша вокальна лінія та гостріша дикція.

Але загалом захоплення переважило вокальні недоліки автора, не в останню чергу тому, що Браун — досвідчений виконавець, який точно знає, як зачепити емоційні струни свого матеріалу. Він вміє подати свої номери, це безперечно. Але інші можуть і співати, і подавати, і цей концерт був переповнений такими талантами.

Неймовірна Сіннтія Еріво двічі довела, наскільки потужним може бути поєднання музики та слів Брауна в руках співачки, чий голос змушує кожну ноту вібрувати. Її виконання «Stars And The Moon» було бездоганно виваженим, поетичним і прекрасним, кожне слово палало почуттями, кожна нота була щирою та насиченою. Але її неймовірно потужна «I Can Do Better Than That» стала кульмінацією вечора: вона буквально підірвала зал, змусивши Еріво виходити на поклони більше разів, ніж вона сама очікувала. Вона помилялася — цей виступ був головною подією вечора, хоча яскравих моментів не бракувало.

Емі Бут-Стіл дала нам можливість зазирнути у світ «Медового місяця у Вегасі» (шоу, яке могло б мати більший успіх на Бродвеї з кращим складом) зі своїм зворушливим виконанням «Anywhere But Here». Олівер Томсетт, чия впевненість та вокальна зрілість помітно зросли, потужно виконав свою партію у чудовій «The River Won't Flow». Він мав прекрасну підтримку бек-вокалістів (зокрема талановитої Клаудії Каріукі), але Метт Генрі трохи поступався йому як інший соліст.

Попри численні жарти Брауна про брак репетицій та скарги на те, що все готувалося поспіхом, у виступах це майже не відчувалося. Лора Пітт-Пулфорд, як завжди граційна та карколомна, Берті Карвел та Олівер Томсетт продемонстрували, чому саме за «Парад» Браун отримав премію «Тоні». Їхня робота над «The Old Red Hills Of Home», «You Don't Know This Man», «It's Hard To Speak My Heart» та «This Is Not Over Yet» викликала мурашки та завершила першу дію у неперевершений, драматичний і вокально бездоганний спосіб.

Друга дія представила чудовий матеріал з головного тріумфу Брауна — «Мостів округу Медісон», що принесли йому решту нагород «Тоні». Було виконано п'ять пісень, серед яких виділялися Шон Палмер та Керолайн Шин — неймовірно щирі та зворушливі у своїх партіях «Before And After You» та «One Second And A Million Miles». Публіка була у захваті — сподіваємось, кмітливий продюсер подбає про те, щоб Лондон скоро побачив повноцінну постановку «Мостів» (в ідеалі з Ганною Веддінгем та Палмером).

Були також уривки з постановки «13» Національного молодіжного музичного театру, зокрема зірковий вихід Елеонори Вортінгтон-Кокс («What It Means To Be A Friend»). Не дивно, з огляду на вихід екранізації, що частина концерту була присвячена «Останнім п'яти рокам» — мабуть, найпопулярнішому хіту Брауна на сьогодні. Бут-Стіл сяяла в «Still Hurting», а Томсетт був неперевершений у «Moving Too Fast». Перед ним стояло непросте завдання — виступати після тріумфу Еріво з «I Can Do Better Than That», але він впорався блискуче.

Грім оплесків та тривалі овації наприкінці вечора змусили Брауна вийти на біс із незмінним фаворитом публіки «Caravans Of Angels», яку він розпочав сам, а глядачі за сигналом підхопили хором. Це був теплий і душевний фінал зіркового вечора, що ще раз підтвердив, яку якісну музику Браун створював і здатний створювати надалі.

Браун майже благав продюсерів у залі привезти його вистави до Лондона — і йому не варто було б про це просити. Національний театр міг би й повинен був поставити «Мости округу Медісон»; Олд Вік або трупа Джеймі Ллойда легко могли б взятися за «Медовий місяць у Вегасі»; а «Парад» чи «Останні п'ять років» може ставити будь-хто, бо це вже визнана класика. Усе, що їм потрібно — це чудовий акторський склад.

Цей концерт показав, наскільки повноцінно звучить музика Брауна в руках справжніх і талановитих співаків. Яке ще натхнення потрібне продюсерам?