РЕЦЕНЗІЯ: Вишневий сад, театр Arcola ✭✭✭✭

Джек Клафф (Гаєв), Робін Гупер (Фірс), Абхін Галея (Петро), Джуд Акувудіке (Лопахін) та Нік Войя (Перехожий) у виставі «Вишневий сад». Вишневий сад, Театр Аркола, 22 лютого 2017 року

4 зірки

Замовити квитки Ніхто не вміє так майстерно зображати нещасливі родини, як росіяни. Репутація Чехова як драматурга тісно пов'язана з його володінням цим жанром, але «Вишневий сад», його остання п'єса, замислювалася як фарс. Слідом за Бартом, чимало людей не погоджуються з такою класифікацією, не в останню чергу славетний режисер Станіславський, який після прочитання згадував:

«Я плакав, як жінка, намагався стриматися, але не міг. Я чую, як ви кажете: „Але вибачте, це ж фарс...“ Ні, для звичайної людини це трагедія».

Режисер Мехмет Ерген припускає, що п'єса є визначною, бо вона несе в собі «відчуття, що ось-ось станеться щось грандіозне — щось невловиме, але надзвичайно потужне».

Недостатньо назвати цю п'єсу чимось одним, бо її персонажі егоцентричні, абсурдні, а часом і трохи божевільні — я підозрюю, що наростаюча напруга змушує глядачів або сміятися до сліз, або впадати у відчай.

Безперечно одне: попри всю свою щемливу красу, у невмілих руках ця п'єса могла б стати абсолютно мертвою. Постановка Ергена не лише прониклива та яскрава, але й пропонує зворушливе дослідження неминучості змін і того, як ми їх зустрічаємо.

Дія відбувається на межі XIX та XX століть у родовому маєтку поміщиці Раневської (Шан Томас), яка залишила росію п'ять років тому після смерті маленького сина. Вона повертається разом із братом Гаєвим (Джек Клафф) та молодшою донькою Анею (Пернілла Брох) і відчуває, ніби нічого не змінилося. Проте їхній заможний друг і колишній кріпак Лопахін (Джуд Акувудіке) каже їм, що численні борги родини можна погасити лише продавши величезний вишневий сад, щоб розділити землю на ділянки для будівництва дач. Хоча вони продовжують жити безтурботно, епоха аристократизму на очах згасає. «Вишневий сад» сповнений глибокого пафосу: від вдумливого втілення жалоби Раневської у виконанні Томас до зворушливого образу старого відданого слуги Фірса, якого зіграв Робін Гупер. Прийомна донька Раневської, Варя (Джейд Вільямс), також постає відповідно меланхолійною постаттю; її складні стосунки з Лопахіним парадоксальним чином дають надію на порятунок від нещасливого життя і водночас ще сильніше приковують її до нього. Акторський склад виконав колосальну роботу, досліджуючи, як герої всюди носять із собою свої внутрішні в'язниці та як страх або покора роблять їх безсилими. Своєю чергою, вистава вирізняється надзвичайною тонкістю, де комедія й трагедія повсякчас проступають крізь чудовий переклад Тревора Гріффітса.

Шан Томас (Раневська) та Джек Клафф (Гаєв) у виставі «Вишневий сад»

Гаєв у виконанні Клаффа справді чудовий: він старанно уникає тиску повсякденності, залишаючись при цьому блаженним оптимістом щодо майбутнього. Безталанний Єпіходов Саймона Скардіфілда, який незграбно залицяється до покоївки Дуняші (Лілі Вуд), а потім проходить крізь низку безглуздих падінь, балансує на межі тотального колапсу, і ми боїмося, що він потягне за собою інших. І все ж, що незвично для Чехова, його рушниця так і не стріляє — символ марних намірів. Вічний студент Петро (Абхін Галея) також заворожує: він зваблює Аню своїми поетичними промовами про інертність людства, сам при цьому не роблячи нічого для змін. Раневська зауважує, що йому бракує «щедрості та такту», але насправді все набагато складніше. Петро пихатий і грубий, проте Галея блискуче демонструє його зацікавленість іншими людьми, що живиться бажанням зрозуміти людську природу і, можливо, допомогти іншим знайти цінність та сенс життя, яких бракує йому самому.

Саймон Скардіфілд (Єпіходов) та Раян Віхерт (Яша) у виставі «Вишневий сад»

Фінал, що містить тріумфальний вихід Лопахіна-Акувудіке та моторошне змирення Фірса із забуттям, заслуговує на захоплення за свою неоднозначність. Несподіване розв'язання фінансових проблем аристократа-марнотрата Симеонова-Пищика (чудова комічна роль Джима Байвотера) красиво контрастує з розбитими серцями та невизначеним майбутнім. Ерген зі своїм чудовим акторським складом втілюють важливість здатності перебувати в непевності, водночас визнаючи, наскільки важко втілити цю філософію в життя.

Постановка останньої п'єси Чехова від Мехмета Ергена — це вдумлива робота, що спонукає до роздумів, вирізняється низкою приголомшливих акторських робіт і чітко витриманим відчуттям незавершеності. Незалежно від того, чи ви тільки знайомитеся з Чеховим, чи є палким дослідником його творчості, я впевнений, що ця вистава стане для вас збагачуючим досвідом.

До 25 березня 2017 року

Фото: Роберт Воркман

ЗАМОВИТИ КВИТКИ НА «ВИШНЕВИЙ САД» У ТЕАТРІ АРКОЛА