РЕЦЕНЗІЯ: «Три сестри», Королівський національний театр, Лондон ✭✭✭✭✭

Джуліан Івз ділиться враженнями від вистави «Три сестри» за Антоном Чеховим, що зараз іде на сцені Lyttleton Королівського національного театру в Лондоні.

Сара Найлз, Рейчел Офорі та Наталі Сімпсон у виставі «Три сестри». Фото: The Other Richard Три сестри

Національний театр (Lyttleton),

5 зірок

Забронювати квитки

Це одна з тих блискучих постановок, де кілька потужних творчих енергій зливаються в одне ціле, щоб створити справді надзвичайне театральне дійство. Тут вічна чеховська історія про долі сестер отримує свіже прочитання: дію перенесено до Нігерії періоду після здобуття незалежності, а саме — у часи трагічної війни в Біафрі (Біафра — назва регіону, що намагався відокремитися від федерації, але згодом був криваво повернутий під контроль Лагоса). Пропускаючи ці події крізь призму роману Чінуа Ачебе «І прийшов капець» (Things Fall Apart), який нещодавно був екранізований, нігерійський драматург Інуа Елламс знаходить безліч паралелей між провінційними буржуазними неробами Чехова та затишними, проте необачними африканськими бунтівниками. Хоча сюжет нагадує оригінальну російську драму, той факт, що їхній світ руйнує національна ворожнеча, надає персонажам епічної величі, якої бракує оригіналу. Фактично, ми опиняємося у світі, що більше нагадує «Віднесених вітром», ніж «Дядю Ваню» чи «Вишневий сад».

Енні Домінго та Сара Найлз. Фото: The Other Richard

Це відчувається і в сміливому рішенні Елламса додати яскравих барв першій дії, яка стає майже легковажною, нагадуючи динамічну телевізійну мильну оперу або життя розбещеної південної аристократії Маргарет Мітчелл перед тим, як їхню цивілізацію змете час. Це бачення енергійно та динамічно втілює режисерка Надія Фолл. Ті, хто пам'ятає її величну постановку «Дара» у цьому ж театрі, оцінять її вміння поєднувати масштабне оповідування з детальним дослідженням гендерних відносин, і особливо — впливу шлюбу на чоловіків і жінок. Вона впевнено переміщує фокус між домашнім побутом та державними справами, пропонуючи філософську інтерпретацію історії, засновану на складних і тонких особистих стосунках.

Кен Нвосу та Наталі Сімпсон. Фото: The Other Richard

І ніде це не проявляється так яскраво, як у грі головних акторів. Сара Найлз постає сильною, рішучою та мисердною у ролі старшої доньки Лоло, яка залишається самотньою (якщо не рахувати дітей, яких вона вчить у школі) і є чи не найближчою до «голосу автора». Її багатослівна молодша сестра Удо у виконанні Рейчел Офорі — більш імпульсивна та цілеспрямована, і, нарешті, Наталі Сімпсон грає мовчазну, але пристрасну Нне Чукву. Проте, хоча ці троє тримають на собі більшість діалогів, найбільш захопливу театральну траєкторію демонструє Ронке Адеколуеджо у ролі Абоседе. Її блискуче підступне вміння використовувати будь-яку ситуацію дозволяє їй невпинно здобувати абсолютну владу над родиною. Ключем до її успіху є розуміння того, як маніпулювати чоловіками: Тоbi Бамтефа у ролі Дінгби, ідеалістичного, але безвольного брата, який веде родину до занепаду, стає легкою здобиччю для неї. Згодом вона націлюється на більший приз — невидимого, але відчутного Бенедикта Узому, який викуповує їхнє майно.

Акторський склад вистави «Три сестри». Фото: The Other Richard

У цей простий, але напружений сценарій вплетено довгу, подекуди майже по-шовіанськи інтелектуальну дискусію про природу державності, політику, гроші та — незмінно — колоніалізм. Як і у виставі «Смерть і королівський вершник», що йшла в цьому театрі кілька років тому, тінь британців та їхнього прагнення до грабунку нависає над Нігерією. Зрештою, як чітко дає зрозуміти Ойінєчукву у виконанні Суле Рімі в гіркому фіналі драми, нові правителі втихомиреної країни наполягають на збереженні англоцентричної системи освіти. Наприклад, нігерійських дітей мають вчити, що британський дослідник кінця XIX століття Мунго Парк «відкрив» витік річки Нігер. Цей погляд нав’язують Лоло, яка вже стала директоркою школи, щоб підкреслити її безсилля перед переможним державним контролем. Біль, який вона відчуває, перетворює її трагедію та трагедію цієї родини на трагедію самої Африки. Не дивно, що в кінці вистави глядачі одностайно піднялися зі своїх місць, визнаючи силу цього послання, втіленого у такій вишуканій та незабутній формі.

Повернутися на головну сторінку