Từ năm 1999

Tin tức & Đánh giá Uy tín

26

năm

Tinh hoa sân khấu Anh Quốc

Vé chính thức

Chọn chỗ ngồi của bạn

Từ năm 1999

Tin tức & Đánh giá Uy tín

26

năm

Tinh hoa sân khấu Anh Quốc

Vé chính thức

Chọn chỗ ngồi của bạn

  • Từ năm 1999

    Tin tức & Đánh giá Sân khấu Uy tín

  • 26

    năm

    Tinh hoa sân khấu Anh Quốc

  • Vé chính thức

  • Chọn chỗ ngồi của bạn

TIN TỨC

ĐÁNH GIÁ: Vở nhạc kịch High Fidelity, Nhà hát Turbine London ✭✭✭✭✭

Phát hành lúc

Bởi

Ray Rackham

Chia sẻ

Ray Rackham đánh giá vở nhạc kịch High Fidelity của Tom Kitt, Amanda Green và David Lindsay Abaire, dựa trên tiểu thuyết của Nick Hornby đang được trình diễn tại Nhà hát Turbine, Battersea.

Dàn diễn viên của High Fidelity. Ảnh: Mark Senior Nếu tôi nói, đăng bài hay tweet về tương đối ít vở nhạc kịch trong ngày hôm sau khi xem; đó là vì tôi tin rằng chúng ta chỉ thực sự có thể để tâm hồn mình bay bổng khi điều gì đó thực sự rất tốt. Hơn nữa, chúng ta chỉ trở thành những con người tốt hơn từ những điều phi thường. Hãy coi bài đánh giá này như một bức thư tình gửi tới High Fidelity; hay đúng hơn là một bản phối (mixtape) những lời khen ngợi cho một chương trình thực sự đặc biệt từ Nhà hát Turbine mới.

Bản dựng Broadway của chương trình này, vốn chỉ kéo dài hơn một tuần vào khoảng hơn một thập kỷ trước, đã nhận được phản hồi mờ nhạt và gần như rơi vào quên lãng; và khi xem buổi ra mắt tại London này, người ta không thể hiểu nổi tại sao. High Fidelity là một vở nhạc kịch được thiết kế đẹp mắt, âm nhạc tinh tế, nguyên bản, mang lại cảm giác vừa quen thuộc một cách kỳ lạ vừa mới mẻ đầy thú vị. Đó là một mặt A rực rỡ, hài hước và ấm áp; với dàn diễn viên xuất sắc và những màn trình diễn đỉnh cao xuyên suốt; và người viết bài này đã hoàn toàn bị mê hoặc ngay trong mười sáu nhịp đầu tiên của tiết mục mở màn.

Dàn diễn viên của High Fidelity. Ảnh: Mark Senior

Là một bản chuyển thể sân khấu đầy quyến rũ từ tiểu thuyết năm 1995 của Nick Hornby và phiên bản điện ảnh năm 2000, High Fidelity lẽ ra có thể dễ dàng trở thành một bữa tiệc âm nhạc jukebox với các bản B-side giữa thập niên 90; tuy nhiên, phần nhạc đậm chất rock của Tom Kitt và lời nhạc đối thoại dí dỏm của Amanda Green đã nắm bắt nhịp đập của thời đại một cách đầy thuyết phục, với những bản nhại đầy tình cảm về các huyền thoại văn hóa đại chúng - từ Aretha Franklin đến Nirvana, thông qua Neil Young và chính "The Boss" Bruce Springsteen. Kịch bản của David Lindsay-Abaire đã được làm mới ở thời hậu #MeToo bởi Vikki Stone, người đã thành công trong việc đưa vở nhạc kịch từ Brooklyn trở lại đường Holloway Road như trong tiểu thuyết, và làm mềm mỏng hơn những góc cạnh độc hại của nam tính vốn tràn ngập trong bản gốc Broadway.

Bobbie Little (Liz), Robbie Durham (Barry) và Robert Tripolino (Ian). Ảnh: Mark Senior

Giờ đây, chúng ta thấy anh chàng lười biếng Rob (được thủ vai bởi Oliver Ormson đầy sức hút) điều hướng cuộc sống bằng cách chứng kiến nó thay vì thực sự sống, và lãng phí thời gian vào việc lập các danh sách "top 5" một cách mê muội trong cửa hàng đĩa nhạc ở Bắc London của mình (được thiết kế tinh xảo bởi David Shields) cùng với những đồng nghiệp cũng lông bông không kém (một Carl Au tinh nghịch đầy vinh quang trong vai Dick và Robbie Durham thô lỗ một cách thú vị trong vai Barry). Khi chúng ta biết được ngay từ sớm rằng Laura, cô bạn gái lâu năm đầy chịu đựng của Rob (được Shanay Holmes diễn bằng trái tim chân thành) đã quyết định rời bỏ anh; chúng ta bắt đầu hành trình tự khám phá của Rob; tháo gỡ những năm tháng phóng chiếu ảo tưởng và ích kỷ về những người yêu cũ đã mất. Chính cách tiếp cận hành trình này vào năm 2019 đã hoạt động rất hiệu quả, kết hợp với dàn dựng sáng tạo của Tom Jackson Greaves cho một loạt các phân cảnh giả tưởng liên quan đến top 5 người yêu cũ của Rob. Cho đến nay, phân đoạn thú vị nhất có sự kết hợp hoàn hảo giữa bài hát vui nhộn, dàn dựng tài tình và diễn xuất tuyệt vời khi Laura cùng những người bạn gái cũ (được hỗ trợ bởi một bộ sưu tập bóng bay heli rực rỡ) xâm chiếm tâm trí Rob trong "Number Five With a Bullet". Yếu tố giả tưởng mời gọi khán giả cùng tham gia vào quá trình của Rob để có cái nhìn sâu sắc hơn và hy vọng vào sự chuộc lỗi của anh.

Carl Au (Dick) và Oliver Ormson (Rob). Ảnh: Mark Senior

Và cốt truyện cơ bản chỉ có vậy. Một câu chuyện về chàng trai đánh mất cô gái và học hỏi từ trải nghiệm của mình. Điều giữ cho phiên bản sửa đổi này của High Fidelity không trở nên mờ nhạt chính là khả năng khắc họa các nhân vật như những con người có khiếm khuyết, được thể hiện bởi một dàn diễn viên tài năng đồng đều. Chúng ta thấy Rob của Ormson ở điểm thấp nhất trong một phân cảnh giả tưởng hài hước thú vị liên quan đến bạn trai mới của Laura - Ian, một bậc thầy tâm linh tự phong, được diễn đạt đến độ hoàn hảo "tự cung tự cấp" bởi Robert Tripolino. Chúng ta chứng kiến Liz, cô bạn thân vui nhộn của Bobbie Little, thất bại thảm hại trong việc giữ thái độ trung lập (bài "She Goes" của cô là một điểm nhấn trong Hồi một). Chúng ta phải ái ngại khi thấy những "đứa trẻ to xác" của cửa hàng đĩa nhạc tiếp tục lóng ngóng trong các tương tác với thế giới bên ngoài và những tình yêu tiềm năng.

Shanay Holmes (Laura) và Robert Tripolino (Ian). Ảnh: Mark Senior

Trong khoảnh khắc có lẽ là gây xúc động nhất của chương trình, phân cảnh mở đầu Hồi hai đầy cảm xúc cho thấy một cảnh chia màn hình giữa Rob và Laura với những người tình mới. Cuộc sống của họ vẫn rất giống nhau, vậy mà họ lại ở rất xa nhau cả về nghĩa đen lẫn nghĩa bóng; một cảm xúc được nhấn mạnh đẹp đẽ trong bài hát đi kèm "I Slept with Someone..."

High Fidelity có thể đã thất bại tại Broadway, nhưng nó là một bản hit trên bảng xếp hạng Pepsi tại Battersea. Một tác phẩm hoàn hảo từ một trong những nhà hát mới nhất của London, nâng cao tiêu chuẩn vốn đã rất cao của phân khúc Off-West-End.

Chia sẻ bài viết này:

Cập nhật những tin tức đặc sắc nhất về sân khấu kịch Anh ngay trong hộp thư của bạn.

Cập nhật ngay để sở hữu sớm nhất những tấm vé đẹp nhất, ưu đãi độc quyền và tin tức nóng hổi từ West End.

Bạn có thể hủy nhận tin bất kỳ lúc nào. Chính sách bảo mật

Theo dõi chúng tôi