Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

Since 1999

Trusted News & Reviews

26

years

best of british theatre

Official tickets

Pick your seats

  • Since 1999

    Trusted News & Reviews

  • 26

    years

    best of british theatre

  • Official tickets

  • Pick your seats

ĐÁNH GIÁ: Lady Day At Emerson Bar and Grill, Nhà hát Circle In The Square ✭✭✭✭✭

Phát hành lúc

Bởi

Stephen Collins

Share

Lady Day at the Emerson Bar and Grill

Nhà hát Circle In The Square

16 tháng 4 năm 2014

5 sao

Tôi lần đầu biết đến chất giọng nữ cao đầy mê hoặc, ấm áp và rạng rỡ của Audra McDonald qua bản thu âm dàn diễn viên gốc của vở nhạc kịch Ragtime trên sân khấu Broadway. Vai Sarah của cô khi ấy thực sự tỏa sáng, phi thường và lộng lẫy.

Vài năm sau đó, tôi mới có dịp trực tiếp xem cô biểu diễn trong vở 110 in the Shade. Cô ấy quyến rũ về mọi mặt. Nhân vật của cô lần này chẳng có nét nào giống với Sarah trong Ragtime, và cách tiếp cận giọng hát cũng hoàn toàn khác biệt. Tuy nhiên, cô ấy — nói theo cách bình dân mà chuẩn xác — là một nghệ sĩ cực kỳ nội lực. Đầy đam mê, dịu dàng, hài hước nhưng cũng rất phức tạp - cô ấy hát theo cách mang lại sự hưng phấn mới lạ cho từng khuông nhạc.

Lần gần nhất cô xuất hiện trên Broadway là trong bản phục dựng Porgy and Bess, và một lần nữa, cô lại xuất sắc đến mức không thể tin nổi - cô tìm thấy trái tim nhạy cảm, bất kham của nhân vật và mọi sắc thái tinh tế trên con đường ngắn ngủi giữa hạnh phúc và sự tuyệt vọng. Giọng Soprano vút cao của cô xử lý nhẹ nhàng những thử thách cố hữu của bài Summertime, và cô như thể "nuốt trọn" mọi phần khác của bản phối, toát ra một niềm đam mê mãnh liệt khiến người xem không khỏi rùng mình.

Với năm giải Tony trong tay, tầm vóc và sự đa năng của cô là điều ngoại lệ. Có vẻ như cô có thể làm được tất cả mọi thứ với một giọng hát có độ linh hoạt, sức sống, âm sắc và quyền năng đáng kinh ngạc. Hiếm có vai diễn nào trong kho tàng kịch nghệ mà cô không thể chinh phục.

Hiện đang được trình diễn tại Circle in the Square trên sân khấu Broadway là vở kịch Lady Day at Emerson's Bar & Grill do Lonny Price đạo diễn. Đây là một vở diễn một màn tái hiện giai đoạn bi bi kịch cuối đời của danh ca huyền thoại Billie Holiday.

Được chắp bút bởi Laine Robertson, tác phẩm khắc họa một buổi biểu diễn đêm muộn năm 1959 tại một tụ điểm ăn chơi nổi tiếng ở Philadelphia. Nhưng thay vì trình bày một phiên bản hư cấu của các sự kiện thực tế, Robertson mang đến một dòng ý thức, một chuỗi những lời tâm sự, những bài hát, những giọt nước mắt cay đắng và những khoảng lặng thấu tận tâm can. Tất cả tạo nên một cái nhìn sâu sắc đến vỡ vụn về sự sụp đổ đầy bi kịch của một trong những nữ ca sĩ jazz vĩ đại nhất thế giới.

Ngay từ khoảnh khắc cô bước vào khán phòng, hơi loạng choạng và tự lẩm bẩm một mình, McDonald đã hoàn toàn chiếm trọn tâm trí người xem. Rồi khi cô cất giọng hát I Wonder Where Our Love Has Gone, cô khiến tất cả sững sờ. Không còn một dấu vết nào của giọng hát thực của cô - chất giọng nữ cao đầy đặn, vang dội và tự tin mà chúng ta đã từng nghe nhiều lần trước đây.

Hoàn toàn biến mất.

Thay vào đó là giọng hát của Billie Holiday. Đó là một sự tái hiện thần kỳ từ âm sắc đến phong cách rất riêng đã từng mê hoặc người hâm mộ của Holiday. McDonald không chỉ hát giống Holiday, cô hát như thể chính là Holiday; từng đoản khúc đứt quãng, nhịp điệu rạn nứt, những quãng lấy hơi run rẩy - với kỹ năng bậc thầy, cô tái tạo lại sức mạnh và niềm đam mê đã làm nên một Holiday độc nhất vô nhị. Và cô làm tất cả những điều đó mà không để lộ bất kỳ chút dấu vết nào của giọng hát hay cá tính thực sự của mình.

Những bản trình diễn Strange Fruit và T'aint Nobody's Business If I Do của cô hay đến mức khó tưởng tượng.

Thực sự không gì có thể chuẩn bị tâm lý cho khán giả trước màn trình diễn này. Nó nằm ở một đẳng cấp hoàn toàn mới. Đây không phải là một sự tái hiện hay tưởng tượng lại - nó giống như một sự hóa thân. Bởi nó quá tươi mới, tràn đầy đau đớn và bất ngờ, vừa mỏng manh vừa dữ dội - và hoàn toàn lôi cuốn. Một sự thăng hoa thực sự.

McDonald nắm bắt hoàn hảo mọi sắc thái, mọi cử động, mọi lời thoại nhừa nhựa, mọi câu chuyện đầy hằn học hay oán trách, từng ngụm rượu gin... Mọi thứ.

Cô dấn thân đầy dũng cảm vào giữa khán giả và điều này dẫn đến những khoảnh khắc ngẫu hứng - nhưng Holiday luôn ở đó, không gì có thể làm cô xao nhãng hay thoát vai dù chỉ một giây.

Có những phân cảnh đau đớn đến thắt lòng: khi cô quay trở lại quán bar sau khi chạy trốn khỏi khán giả, tay ôm chặt chú chó nhỏ, găng tay bên trái bị kéo ngược lên và lấm lem trên lòng bàn tay, để lộ những vết tiêm chích heroin, phơi bày những nỗi giày vò thầm kín nhất... Tôi nghĩ cả khán phòng lúc đó không ai dám thở. Một khoảnh khắc cực kỳ ám ảnh.

Cô ấy cũng rất hài hước. Có nhiều câu chuyện hé lộ một cuộc đời đầy màu sắc và một người phụ nữ bản lĩnh, không bao giờ nhẫn nhịn những kẻ ngốc nghếch.

Đây là một tác phẩm kịch nghệ giàu cảm xúc và có sức lôi cuốn đến đáng kinh ngạc.

Thiết kế của James Noone cũng vô cùng hoàn hảo. Một bức tường trưng bày những biểu tượng của thời đại đó - các nhạc cụ, những ngôi sao khác, những bộ váy lộng lẫy. Chúng tạo nên một phông nền lung linh cho những ký ức của Holiday.

Và ở vị trí trung tâm, trong thời điểm đỉnh cao của tài năng, Audra McDonald đang tỏa sáng rực rỡ với thiên chất của mình.

Hoàn toàn không thể bỏ lỡ.

Chia sẻ bài viết này:

Chia sẻ bài viết này:

Get the best of British theatre straight to your inbox

Be first to the best tickets, exclusive offers, and the latest West End news.

You can unsubscribe at any time. Privacy policy

FOLLOW US