ĐÁNH GIÁ: Miss Havisham's Expectations, Nhà hát Trafalgar Studios 2 ✭✭✭✭

Kỳ Vọng Của Quý Cô Havisham (Miss Havisham's Expectations)

Sân khấu Trafalgar Studios 2

Ngày 11 tháng 12 năm 2014

4 Sao

Chỉ cần một khoảnh khắc thôi. Cô ấy nhìn vào hư không, say sưa bàn về những bông tuyết đang rơi. Trên tay cô là một tờ giấy, và dường như có chút điên loạn, cô vừa xé vụn tờ giấy vừa vứt đi. Biểu cảm thay đổi tinh tế, cô khẽ nghiêng đầu, phong thái cũng khác đi; lúc bấy giờ, khán giả hiểu rằng có điều gì đó sắp diễn ra. Đột nhiên, cô đưa tờ giấy lên - việc xé giấy có vẻ ngẫu hứng hóa ra đều có mục đích: một bông tuyết bằng giấy hiện ra hoàn hảo trên tay cô.

Ánh mắt cô đảo nhanh. Đôi môi bừng tỉnh khi cô bắt đầu cất lời, đưa ra một quan điểm khác. Cô vò nát bông tuyết giấy và giơ cao tay. Thật nhẹ nhàng. Thật kỳ quái. Vẫn tiếp tục nói, tiếp tục tranh luận, hít thở đúng nhịp để duy trì dòng cảm xúc. Khán giả im lặng, đầy mong đợi. Ma thuật đã xuất hiện trước đó, liệu nó có lặp lại? Rồi cô bắt đầu xoa các ngón tay vào nhau, và những mẩu giấy tròn nhỏ như tuyết rơi buốt giá từ bàn tay đang giơ cao. Thực sự là một cảnh tượng đầy mê hoặc. Những vòng tròn nhỏ cứ thế tuôn rơi, phủ lên người cô, mái tóc, bộ váy và cả mặt sàn - lượng "tuyết" nhiều đến mức không tưởng so với bông tuyết giấy ban đầu. Một vài mảnh vương lên tóc; tuyết vẫn cứ rơi, một cách kỳ diệu. Tất cả chỗ "tuyết" đó từ đâu ra? Làm sao cô ấy làm được như vậy?

Đó là những câu hỏi liên tục được đặt ra trong vở diễn do Di Sherlock tự biên tự diễn, Miss Havisham's Expectations, hiện đang được công chiếu tại Trafalgar Studios 2. Nó từ đâu tới? Cô ấy làm thế nào? Và còn những câu hỏi khác: tại sao cô ấy lại làm thế? Điều này có ý nghĩa gì?

Khi vở diễn dài khoảng 60 phút khép lại, thật khó để tìm ra câu trả lời chính xác cho bất kỳ câu hỏi nào trong số đó.

Ý tưởng của Sherlock là khám phá "Hiệu ứng Miss Havisham" (một tình trạng tâm lý di chứng khi một người khao khát tình yêu của người khác đến mức nghiện cảm giác đau khổ do sự mất mát hoặc thiếu vắng tình yêu đó mang lại, khiến họ không thể tiếp tục cuộc sống bình thường). Cô sử dụng nhân vật hư cấu nổi tiếng của Charles Dickens trong tác phẩm Những Kỳ Vọng Lớn Lao (Great Expectations) - hình mẫu kinh điển của một cô dâu bị ruồng bỏ - làm cầu nối để khám phá. Cô cũng lồng ghép một số đoạn văn của Dickens cùng các dẫn chứng cổ điển khác.

Cảm giác như Miss Havisham là một thực thể sống động, một linh hồn nhân văn có học thức chứ không đơn thuần là nhân vật hư cấu. Trong một đoạn độc thoại dài, nơi linh hồn cô thỉnh thoảng hóa thân thành các nhân vật khác, một Havisham rất "người" đã nỗ lực tìm hiểu và giải mã những nỗi đau, đam mê và cảnh ngộ của chính nhân vật trong trang sách.

Dòng suy nghĩ này gần như không thể nắm bắt, ngoại trừ một điều - bạn hoàn toàn muốn dấn thân vào chuyến hành trình đó, để trải nghiệm những gì linh hồn Havisham này mang lại, một góc nhìn độc nhất vô nhị. Bạn cố gắng dõi theo. Thực sự cố gắng. Nhưng con chữ cứ uốn lượn như tia nắng bị khúc xạ, bắn ra nhiều hướng, và ngay khi bạn tưởng mình đã nắm bắt được vấn đề, nó lại trôi sang một hướng khác, đưa ra một quan điểm mới, thêm vào chút ma thuật hoặc một nhân vật mới, và bạn lại lạc lối lần nữa.

Nói cho rõ, là lạc lối trong việc tìm kiếm ý nghĩa và mục đích trong lối viết của Sherlock. Bởi lẽ dù mục đích đó là gì, nó hóa ra không phải là trọng tâm trong chính vở diễn của bà.

Không. Trọng tâm ở đây chính là Linda Marlowe - một nguồn nội lực sân khấu rạng rỡ và phi thường. Bà là nữ diễn viên đã một mình dẫn dắt kịch bản của Sherlock với tất cả những luồng tư tưởng và ý tưởng tuôn trào không dứt.

Người ta thường nói về Judi Dench rằng khán giả sẵn sàng ngồi nghe và nhìn bà đọc một cuốn danh bạ điện thoại. Chắc chắn rồi. Và Dame Judi sẽ thể hiện điều đó một cách đẳng cấp, cổ điển. Nhưng nếu họ xem và nghe Linda Marlowe đọc danh bạ, họ có lẽ còn được thưởng thức thêm cả những màn ảo thuật, những pha thay đồ chớp nhoáng, hàng loạt giọng nói và phong cách khác nhau, cùng một sự táo bạo hoang dại, sắc sảo và hoàn toàn lôi cuốn.

Marlowe là một nữ diễn viên có biên độ và tiềm năng khổng lồ. Bà làm chủ giọng nói của mình tuyệt đối, biết chính xác khi nào nên thả trôi một câu thoại, khi nào nên nhấn mạnh, thúc đẩy hay buông lơi nó. Đôi mắt bà luôn đầy quyến rũ và tự tin; bà sử dụng chúng như một phần của khí giới thu hút sự chú ý. Cũng giống như cách bà sử dụng toàn bộ cơ thể - bà có thể khiến bản thân trông to lớn hơn hoặc thu nhỏ lại tại chỗ một cách dễ dàng. Bà có thể trẻ lại hoặc già đi tùy ý, mới phút trước còn là một thiếu nữ ngây thơ, phút sau đã thành một mụ già đau khổ, người mà ta có thể lầm tưởng là một phù thủy.

Sự tương tác của bà với khán giả, mối kết nối mãnh liệt mà bà thiết lập khi lặng lẽ bước từ cửa hông qua khán phòng nhỏ và đứng đó, chờ đợi, quan sát mọi người dành cho mình sự chú ý cần thiết - bà thấu hiểu mọi cách thức để kể một câu chuyện và khiến nó trở thành một phần đời của người nghe.

Marlowe là một cá nhân hiếm có - một bậc thầy thực thụ. Chất liệu của Sherlock dường như được đo ni đóng giày cho bà, và bà tận hưởng nó, tìm thấy mọi sắc thái, mọi điểm nhấn thú vị, mọi ngóc ngách của sự căng thẳng chưa được khai phá, mọi cách có thể để tỏa sáng. Lắng nghe sự năng động trong giọng hát, cảm nhận sự hiện diện đầy quyền uy và từ tính của bà bao trùm, trải nghiệm cách tiếp cận nhân vật đầy tính hình thể - tất cả đều ly kỳ như những gì tinh túy nhất của sân khấu hiện đại.

Thật khó để nói Sherlock đã đóng vai trò đạo diễn như thế nào khi Marlowe vốn là một nghệ sĩ độc bản, bản năng và trực giác, nhưng các phương diện hình thể của vở diễn (đặc biệt là thiết kế của Andie Scott và ánh sáng của Theo Chadha) vẫn chưa theo kịp đẳng cấp của Marlowe. Nếu có sự hậu thuẫn nguồn lực từ Nhà hát Quốc gia (National Theatre), vở diễn này có thể đã rất khác về mặt trình diễn, diện mạo và cảm xúc; nó có thể tiệm cận với sự rực rỡ của chính ngôi sao chính.

Những màn ảo thuật của Scott Penrose thực sự thông minh, và Marlowe đã thực hiện tất cả một cách xuất sắc. Nhạc gốc của Andy Booth rất phù hợp và không gây xao nhãng, lý tưởng cho một tác phẩm như thế này.

Có thể bạn sẽ không nắm bắt được hoàn toàn ý đồ của tác giả khi xem Miss Havisham's Expectations, nhưng chắc chắn bạn sẽ rời nhà hát với cảm giác tràn đầy sức sống, biết rằng mình vừa được chứng kiến một nữ diễn viên vĩ đại thực thụ biểu diễn với tất cả tâm huyết, năng lượng và phong cách không giới hạn.

Hãy dành cho mình một đặc ân và đi xem Linda Marlowe trong vở kịch kỳ quái và đầy ma mị này.

Để nhận tin tức cập nhật và các ưu đãi vé, vui lòng Đăng ký Danh sách nhận tin của chúng tôi